现代美术对儿童卡通印染图案的指导

摘要卡通图案造型别致、色彩夸张，在终端市场上备受青少年的喜欢。由此衍生出来的纺织品消费潮流几乎不受时尚元素的影响，而这其中，现代美术理论功不可没。

关键词现代美术；儿童卡通；印染图案

1美术艺术

1.1美术

边界扩展后泛化的艺术最显著的特点就是再也没有可以一统天下的主流风格，历史上所有存在过的流派、思潮都可以被拿来解构、重构，任何事物赋予了特定概念都可以被称作艺术品。但是，艺术品的好坏有一个基本的评价标准，那就是好的艺术品一定是极致的，敢为人先的，是可以获得当下或者以后人们的共鸣。

1.2工艺美术

现代设计主要是工业设计和手工业设计的碰撞，这种碰撞最早起源于19世纪下半叶在英国发生的工艺运动中。西方现代派艺术不是一个单一的艺术思潮或艺术流派，而是象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、未来主义、迷惘的一代、存在主义、荒诞派、新小说、抽象主义、立体主义、未来主义、达达主义、黑色幽默等西方艺术思潮或艺术流派的总称。这些艺术思潮的影响遍及艺术的各个种类和体裁，包括诗歌、小说、散文、戏剧、电影、美术、音乐、舞蹈、雕塑、建筑等。每个人对艺术定义不同，但大体来说，艺术是由人类的心理、情感，对世界的认知、想象等诸多元素组成，大多数艺术作品都有阳春白雪、曲高和寡的感觉，艺术是小众才能理解的东西，大众能理解的话，反倒被人认为不是艺术。

2儿童卡通图案的特点

2.1写实表现方式

写实表现方式着重对客观事物的描摹，具有很强的实在性，承继了写实绘画的表现风格，要求规划者有较高的写实功底，充分表现对象的结构与造型，灵敏地把握光色的原理。写实卡通形象的作品并不是一味地照实摹写，而是在表现过程中融入了作者的思想认识、情感和审美情味，是经过整理提炼后的“实在”。因此，卡通形象出现典型的特性，具有较强的艺术感染力。由于写实表现具有直观、浅显、简明的特点，受到人们的欢迎，成为现代动画的重要表现方式。

2.2夸张、夸大造型方式

动画人物形象的夸大是依据日常中的人物、动物原型，经过丰厚的想象和归纳将其典型的特征表现出来；变形则是依据人物形象特征和特性的需要，经过删减和强化，使人物形象更加有趣。夸大变形的动画人物来源于日常的点点滴滴，经过人为的艺术处理，产生了比实际更“实在”的卡通世界。幽默风趣、轻松自由的表现风格具有极大的艺术魅力，契合人们的心思感触和审美兴趣，深受人们的喜欢。

3儿童卡通印染图案的商业化

3.1卡通服装的日常运用

橱窗展示是突出表现重点推荐服装款式的一种陈列方法，使用的道具在造型上要能够表现儿童的形态特点。橱窗展示表现的动作都是儿童在生活中的姿势造型，能够体现其丰富的生活状态，有效勾起儿童与父母的想象，刺激他们的购买欲望。货品展示风格独特别致，特点突出。这不仅使品牌形象变得个性、鲜明，还丰富了产品的外在形象，渲染了品牌的感染力。

3.2卡通图案的有效设计

立体卡通形象的做法是先将平面的形象设计好；在PS里用钢笔勾勒好基本的形体，并且填充好配色；然后，把基础光影也用钢笔勾勒出色块。到这里，一个平面的、具有简单光影的卡通形象就出现了。最后是柔和光影塑造体积感和结构。最后这一步无论是从卡通形象的某个细节开始塑造，还是整体不断地慢慢细化都可以。只靠设计，没有推广和形式做载体的话很难达到广为人知的效果，更不谈成就经典。判断一个卡通形象是否具备成功的潜力，就看它是否给你一眼就记住的冲击感。近几年，《变形金刚》、《忍者神龟》、《蝙蝠侠》、《哥斯拉》等红极多年的形象纷纷翻拍电影，根据现代人的审美来重新调整，以至擎天柱不是原来的擎天柱，布鲁斯也不是以前的布鲁斯了。要塑造经典，只要形象有吸引力，通过互联网的各个平台来推广也是可行的办法，比如愤怒鸟、神经猫等就是成功的案例。平面设计师不等于工业设计师，一般情况下，平面设计师在绘制吉祥物时，为了更好地体现其立体性，便于实现实物，会绘制三视图或者四视图。平面设计师输出的图片多为jpg、png等图片格式，进厂做实物时会有专门的设计师调整为三维格式（产品类），但平面设计师占主导地位。儿童服装一般有简与繁的款式，如何把握好很重要，简洁型服饰穿一身没有问题；但是繁琐花哨的样式就不同了，如果穿了碎花的上衣，裤子和裙子就要求色彩单一，取花色中的一种单色，这样就不会因为色彩太多而使人感觉杂乱无章。

4结束语

运用现代美术理念来完成对儿童服装的基本设计，借助卡通图案来实现视觉效果上的形式补充，不仅能够满足消费者对审美的基本需求，还能够满足儿童对服饰的要求。