对当前美术文化的思考及应用

美术是一门重要的艺术学科，并具有极强的人文属性，美术教育其实是人文精神教育与学生文化素质教育的统一。初中美术教师在进行美术教育的时候，既要注重学生的美术基础知识和技能的培养，更要挖掘美术的文化教育功能，在教学中加强对学生进行美术文化的渗透。

【关键词】初中美术美术文化思考应用

随着素质教育的深化实施，美术教育也迅猛的发展起来，人们越来越关注美术教育的实效。但是，受以往美术教育“轻文化重技能”思想的影响，美术文化在美术教育中的作用一直不被美术教师所重视，这就导致学生在没有美术文化支撑的基础上进行美术学习，只知其形，不知其意的情况。在这样的背景下，初中美术教师在美术教学中，应以素质教育理论为基础，深挖美术教学中的文化因子，科学、有效的将美术文化渗透到初中美术教学中，这对学生美术创作和探究能力的培养具有重要意义。

一、美术在社会及文化中的角色和作用

美术作为一门古老的艺术学科，在社会以及文中充当着重要的角色，对社会文化潮流的发展起着关键的作用。在社会的节日庆典、庆祝活动以及各色社交和宴会场合，美术作为一种艺术的表现形式，在社会中充当着重要的角色，赋予了社会文化活动深厚的内涵，发挥出美术在推动社会文化建设中的作用。初中美术教师在教学中，要让学生感受到美术在社会以及文化中所充当的角色，从美学角度、历史渊源、吉祥寓意、美好向往等方面来进行美术内容的理解，更有利于提升学生的知识理解能力，体现出美术育人的功能。

１．美术在社会及文化中的角色

长久以来，人们对美术的印象就是绘画的技术，将所看到的东西画下来就是美术，与社会文化和其他学科基本没有什么联系。其实，这是人们对美术理解的误区，当你深入到社会以及文化当中，你就会发现美术无处不在。美术几乎渗透于生活的各个角落，与所有的学科都有交集，每个人、每个行业都有美的追求，美术创新的产生和发展都是基于文化的基础上的，美术教学看似只是对学生进行技能和基本知识的教授，其实涉及的学科和内容却很多，如审美学、美术史、风俗人情、社会背景、宗教文化、社会现象等各个领域的知识。教师要注重美术在社会及文化中所扮演的角色，让学生通过美术的学习和探究，走进美术的艺术世界，了解美术的社会和文化功能，从而更能加深学生对美术内涵的理解，健全学生的美术文化结构。美术是文化艺术的载体，在社会中起到传承中华文化载体的功能，并结合当时的社会环境进行创新的作用。纵观美术的绘画、建筑特色、工艺美术品以及雕塑，都彰显出社会的时代特征，体现了社会的文化氛围，通过美术将历史文化知识串联起来。

２．美术在社会及文化中的作用

美术的教学其实就是美术文化的渗透，美术在社会和文化中有着广泛的应用，对于推动人们的审美观念，丰富人们的美学知识，提升社会的文化建设具有重要的作用，具体体现在以下几个方面。（１）丰富社会及文化美术形态学知识就初中美术的教材安排来说，美术教材更注重对学生进行文化的渗透与传播，涉及到不同类别的美术艺术特征，如雕塑、建筑艺术、工艺美术、绘画、壁画等，极大的丰富了社会及文化美术形态学知识，将美术与社会和文化联系起来，让学生能够掌握美术的主要形态，掌握美术形态在社会和文化中的具体应用。在美术形态学的基础上对学生进行美术知识的传授，就更能让学生体会到美术材料、色彩、明度等方面的知识，丰富学生的色彩知识，更有利于促进学生的美术理解力。（２）丰富美术历史知识美术教育虽然不是历史教育，但是从社会和文化的角度来看，教材中设计的美术知识基本上贯穿于整个人类的文明史，其中蕴含的历史知识是非常丰富的。初中美术教材基本包括了从美术起源到现在各个时期的艺术特征，如绘画、壁画、石雕、建筑、工艺品等方面的内容，几乎是一部美术的发展历史，见证了美术知识的变迁和不同时代人们对美的不同追求。通过美术学习，可以让学生掌握美术的历史，了解各个时期的美术经典作品和主要艺术家的美术艺术成就。对美术不同地域、不同社会以及不同时期作品的欣赏，其实是对其背后社会风貌和文化知识的学习，在此基础上进行美术知识的理解就更加的容易了。（３）推动社会的发展美术教育内容涉及到社会的各个方面，与经济、政治、文化、宗教、习俗等方面都有很强的关联性。美术既是文化的传承，同时也融入了时代的元素，对文化进行不断地创新和应用，从而不断推动社会文化的发展，体现出不同时代的美术元素。在教学中美术联系社会进行各种创作活动，可以更深刻的明白美术作品在人类进步与反映社会现实的作用，增强美术工艺品在商品活动中充当的角色，领悟人类文化在各个社会时期的特点，通过民间美术作品，如剪纸、工艺品、糖人等，掌握美术在民俗文化中的扮演的角色，了解民间美术的形式，就像窗花一般以鱼和莲的组合为多，寓意连年有鱼。

二、对当前美术文化的思考及应用

１．注重美术文化的渗透

初中美术内容和社会以及文化联系密切，教师可以根据学生的熟悉的事物入手，引导学生进行美术在社会角色与文化作用的探讨，从社会和文化的角度进行美术知识的理解，并让学生能够将美术知识运用到社会实践中。如“门”这一课，学生每天都接触各种功能和各种样式的门，但是却并不了解有关门的文化，教师可以结合学生熟悉的知识进行有关“门”美术文化的渗透。就如大家所熟悉的天安门，其所承载的是古代建筑的礼制文化，明代的天安门为“承天门”，是“五门”中的“皋门”，是颁布“诏书”的地方，因此位置在南北中轴线的正南方向，采用城门楼的形式，中间门洞大，两边各有两门，依次降低，前面与之对应的是金水桥，中间的为御桥，跨在金水河上的栏板９块，南北延伸各５块，都装有云气纹样。天安门建筑中体现出的“九”“五”数字既与古代的阴阳有关，也体现了帝王的九五之尊，这些数字不是巧合，而是美术艺术的表达。

２．注重美术活动的开展

美术的社会和文化属性在美术活动中可以更好的体现，在让学生理解美术文化的同时，也能提高学生的美术实际应用能力。教师可以引导学生开展绘画活动，引导学生运用线条、色彩进行美术艺术的构图，体现出时代的文化，绘画是美术教学最广泛的内容，几乎和各种文化进行了交融，通过绘画可以让学生更加的了解油画、粉笔画、水彩画、中国画的特点和形式，更能体现出绘画中的文化艺术，提高学生的美术文化素养。同时，参观雕塑作品，开展书法活动都是增强学生美术文化气息，提高美术文化应用的有效途径。如在学习了《书法的点画之美》后，教师可以让学生进行书法的临摹活动，让学生感受毛笔写字的特点和美感，将美术文化的底蕴通过书法淋漓尽致的抒发出来，提高学生的文化意识，促进文化在美术教学中的应用，将传统的文化艺术形式走就美术的课堂。总之，在素质教育的背景下，美术的教学不仅仅是让学生掌握美术的绘画技巧，更重要的是向学生渗透美术文化，通过美术文化来提升学生对美术的认识，从而推动美术事业的发展，提高学生的学习效率。同时对美术社会及文化的思考更有利于发掘美术的内涵，掌握美术的本质。

参考文献：

［１］谭玉龙．民间美术程式探析———以沂蒙民间美术的“虎”文化为例［Ｊ］．美术，２０１７，（１０）．

［２］颜丹平．关于地方民间工艺美术在中职学校传承的思考———以温岭地方民间工艺美术传承为例［Ｊ］．职业，２０１５，（０２）．

［３］张建萍．谈地方民间工艺美术的传承与创新———以嵊州民间工艺美术为例［Ｊ］．学理论，２０１２，（０９）．