文学与电影改编研究

第一章原著与电影改编的多重关系

之所以如此强调改编的重要性，不仅仅是因为由文学作品改编的电影的数量非常大，特别是其中的许多作品获得过巨大的赞誉及电影大奖，更是因为在某种意义上，几乎所有电影都是改编作品。改编的来源常常是文学类作品，但其实原文本可以是多种多样的，如希区柯克的《伸冤记》改编自报纸上刊登的一则故事，城市英雄蜘蛛侠系列电影改编自卡通漫画，《波拉克》来自一部传记，《长路将尽》改编自英国作家艾莉丝默克多的真实经历。甚至所有的非改编自小说的电影也是从剧本改编而成。改编在某种意义上说明了几乎所有的艺术作品都是某种层面的派生物，因此，对改编的研究将有可能影响我们对所有围绕文学与电影的关系而产生的问题的理解。

改编(Adaptation)的英文在字面上的意思其实是去适应或使合适，即为了适应新的环境而调适自己。在生物学术语中，Adaptation描绘的是当某个物种受到特定环境的威胁时，自身器官所发生的突变;在心理学术语中，Adaptation一词指的是在新的环境中，个体获得新的经验、接受新信息的能力，换句话说是一个个体对新环境的适应。由此可见，改编不仅暗含了多重的意义，而且在些意义之间还可能存在着悖论一一它允许某物既保持原样，又变得更强。

而电影改编往往指的是以一种或多个文本为基础一一这些文本来源多样，可以是史诗、小说或历史记录，也可以是诗歌、戏曲，或传记或回忆录等等，对这些文本进行节选、删节或改写之后形成适合于电影拍摄的剧本，并最终转变成电影作品。一般而言，电影改编意味着对长短篇小说的改编制作，即把一部叙事性的文学作品搬上银幕。电影作为第七艺术，12自它诞生之口就与文学存在着难分难解的关系。一方面，文学作品(尤其是小说)源源不断地为电影提供创作素材，另一方面，电影作为受众人数庞大的传播载体，在接受文学影响的同时，也为文学的接受和传播提供福社。通过改编，在电影与文学这两者间架立起了一座桥梁，将人类最古老和最年轻的叙事艺术连接在一起。

从文类的角度来看，喜剧、悲剧、闹剧等显然是电影和小说都共有的，可以说改编是将文学和电影进行了融合，并将一些文学类型混合进了一些电影类型。托尼理查德森所改编的亨利菲尔丁的小说《汤姆琼斯》提供了一个好范例。菲尔丁的作品描绘了一个非常早的、时代模糊的小说故事，电影则展现了一种早期电影特别是默剧时代的喜剧和闹剧形式。正如同菲尔丁的小说摹仿了荷马史诗，理查德森的电影开篇则模仿默剧。另一个例子中我们可以清晰地找到一种文本类型的转换，例如库布里克(Stanley Kubrick)将表现原子战争的现实主义悬疑小说《红色警戒》改编为荒诞的黑色电影《奇爱博士》目的就是为了讽刺荒唐的冷战及其美苏之间的恐怖制衡，政策。在斯皮尔伯格(Steven Spielberg)改编艾丽丝沃克(Alice Walker)的作品((紫色》(Purple)中，复杂的互文和文本类型的转化表现得也很明显。作为一种方法论上的证明，我们可以试着找出小说与改编电影中主要的互文元素。这部小说交织了很多互文文本，即文学作品及文学之外的元素，如书信、传奇、自传、童话、蓝调音乐等。斯皮尔伯格在改编时有意地选取了其中的一些内容而忽略了其它。他保留了小说的书信形式，即多重声音，但将其处理为话外音，与此同时，影片中最令人惊讶的指涉不是源自小说，而是狄更斯的《雾都孤儿》。

第二章电影和文学作品的结合与背离

自电影发明以来，大量的小说和戏剧己经被拍成电影出品。在这个用宽屏甚至3D效果来展现大幅景观的时代，电影己经呈现出一种新的特点。电影制作人之所以乐于将注意力转向小说，是因为小说创造的世界里蕴含着巨大的想象空间。宏大的设计需要大空间，宽屏的物理尺寸也需要文学所特有的丰富的想象力来支撑。

在某种意义上说，一位电影导演所努力要达到的目的就是让观众看到，而一位小说家的目的似乎也同样是让他的读者看到。但这两者除了在表述上相似之外，在实质的内容上却有着千差万别，甚至可以说，正是这种看的差异暗示了电影和小说之间的结合与分离的关键所在。因为，一方面，看到这一行为使得艺术创作者和受众之间建立了情感联系，小说家和导演在这一点上是一致的;另一方面，人是通过眼睛来看或者通过思维来想象的，但视觉影像与思维画面是两种根本不同的概念，小说的诱人之处在于能够给人以无限的想象，但是电影则能呈现出具体的画面。

小说和电影的审美判断都建立在形式和主题这样的问题之上，由此我们可能会发现形式和主题的不同与媒体的差异是密不可分的。电影和小说不仅代表着不同的观看方式，它们所涉及的观看主体也是不一样的。小说家只拥有相对小范围的受过较好教育的读者，他们可以理解的结构、象征、神话和价值，对电影的广大观众来说则可能令人费解。相反，使广大观众感动涕零的电影反而会激怒或逗乐小说家的读者。

第三章结语

通过分析可以看出，电影导演和小说家之间看上去拥有的共通之处己分崩离析，电影和小说这两种艺术实际上是截然不同的。简而言之，小说和电影是时而公然地兼容、时而秘密地抗衡。这种对抗时至今口仍未曾改变。如果动态的影像、广大的观众和商业生产决定了电影的可能性与限制，那么静态的文字、有限的读者和个人创作对小说而言又意味着什么呢?当电影制作者试图将小说拍摄成电影时会发生什么?表面看来，小说和电影从一开始就保持着密切的关系。通过了解小说改编的电影的数量、探究文学作品与对应的电影作品的关系、改编对文学阅读的影响、小说改编的电影票房收入、由好莱坞团体创立并为自己服务的各种奖项，以上任一视角几乎都能够清楚地表现两者间存在一种互惠互利的关系。