声乐艺术在影视作品的应用与传播

一、声乐艺术在影视作品

（一）声乐艺术的特征

声乐艺术的含义，是表演者通过歌唱的方式表达艺术，同时也是一种情感的抒发。声乐艺术的基本特征，第一是情感性，则是人在开心或难过时，通过歌唱的方式表达自己内心的情感，将无法用言语来表达的情感以歌唱的方式呈现。第二是叙事性，歌曲中的歌词是具有一定内涵的，歌词中蕴涵着创作者的情感，同时也可能是对人物或事物的描述，进而为歌词赋予了文化内涵，使其具有叙事性。第三是感染性，好的歌曲均具有强烈的感染特征，能够让演唱者和听众引起心灵的共鸣，回想起与此有关的往事。正是由于声乐艺术所具有的特征，能够实现与影视作品完美结合，是电影中的表达和叙事更加自如和直观化，进而使更多观看者是受到情感的感染。

（二）声乐艺术与电影

声乐艺术在电影的整个创作及展示过程中，均发挥着不可替代的作用，能够为电影作品的情节提供推动力，同时能够渲染良好的氛围。通过将声乐艺术应用于影视作品中，能够为观众带来更好的视觉听觉体验，感受两种不同艺术效果的充分融合。声乐艺术体现的不仅是歌曲，同时也增添了其他方面知识，进而通过声乐艺术的表现特征，契合人的思想特征，将音乐与情感充分融合，实现情感与精神的共鸣。电影中声乐艺术的应用要进行严格的筛选，需要高音质的声乐作品，并且声乐作品所抒发的情感需要符合电影情节，是电影应用声乐作品后能够更加吸引人。随着声乐的不断发展，现阶段成为电影中重要的构成部分，同时电影中声乐的侧重点，逐渐转化为电影情节发展。

二、声乐艺术在影视作品中的应用与传播

（一）运用歌唱片段推进情节

当前，许多影视作品中，均热衷于运用歌曲进行故事情节叙述，将人物的心境融入歌词中，且通过在情节中的合理应用，进一步强化表达效果，这样的情感表达方式相比，于语言表达，更为直观也更具艺术效果。例如在《新白娘子传奇》中，则是运用了通过歌唱片段推进影视作品情节，运用二人对唱歌曲的方式，来阐述事情的发展，并抒发情感使观众在观看过程中得到情感的共鸣，深受观众欢迎。这种新颖的表达方式，使影视作品的呈现方式更加丰富化，这也是这部剧深受观众喜爱，成为经典著作的原因之一。

（二）立体结合声乐与画面

在影视作品中，通常会出现影视画面中融合音乐的片段，进一步深化了观众的视觉体验。现阶段，影视作品中音乐的制作成为重要部分，通过将影视作品片段与声乐进行结合，凸显画面的立体感，同时也充分体现出现代传媒技术的高速发展，是影视作品的艺术效果得以进一步提升。也正是因为两者的结合，是影视作品的情节中，充分融入了情感元素，真正实现了声画合一，提高了影视作品的魅力。例如，电影《疯狂动物城》中，选取了一首日文歌曲作为主题曲，在电影的不同画面中出现，充分体现了不同人物的情感。这部电影的声乐与画面结合得到广泛好评。主题曲的中文含义，与影片充分契合，影片也借助音乐告知人们不要害怕跌倒，应勇于面对挑战，该影片成为动画片电影中具有影响力的影视作品。

（三）营造良好的故事氛围

影视作品中不同情节中所运用的声乐，均具有推动故事情节的作用，适时运用声乐艺术能够营造出良好的氛围。如《潜伏》这部电视剧中，同样运用音乐进行故事氛围营造。故事情节发展到高潮时，通过营造紧张的氛围强化故事情节，充分突出了人物的基本特征，使观众对这部影视作品好评度增加。选取适合的声乐作品，能够提高影视作品的整体效果，不同片段运用不同节奏的音乐，能够为观众带来喜悦感、悲伤感、激动感等。声乐作品不仅能够体现人物表面的情感，同时能透过人物感受其心境，为影视作品渲染了氛围。

（四）体现主题推动影视传播

大部分影视作品在选取主题曲时，通常是对整部作品的主题进行总结，将电影的内涵富于主题曲中，进而提高电影的传播效果。主题曲在选择过程中，不仅需要契合影视作品主题，同时也应密切联系人物关系、以及故事情节，进而使声乐作品在脱离影视作品之外，同样具有较强的震撼效果，强化影视作品的传播力。例如，1990版《笑傲江湖》选用《沧海一声笑》作为主题曲，歌曲对对应片中一生的爱恨情愁和争斗进行了总结，充分体现了电影的主题，也使90版的《笑傲江湖》成为人们心中的经典。综上所述，声乐艺术凭借着极强的感染力，以及丰富的艺术形式，成为影视作品中不可替代的重要部分，使影视作品的情节、氛围以及整体效果都更加丰富。声乐艺术在影视作品中的应用提高了艺术效果，同时影视作品也促进了声乐艺术的传播。