少数民族元素在新疆原创音乐中的独特运用

【摘 要】新疆少数民族音乐，以其独特风格而为人熟知。近年来新疆的原创通俗音乐开始注入少数民族元素，以鲜明的民族特色显示独特的地域文化。笔者根据近年来流行于新疆各地的原创歌曲“扎巴依”系列三首展开分析，探究其创作的作用及影响，其少数民族元素在多元文化背景下在原创通俗音乐中的作用，揭示其新疆原创通俗音乐对民族音乐发展的影响。

【关键词】原创通俗音乐；民族元素；独特运用

一、新疆多元文化背景下的启示

在通俗音乐盛行的21世纪，民族风格的音乐也逐渐崛起，在多元文化背景下的新疆，经过历史长期的融合与发展，也出现了属于新疆的特有的通俗流行音乐。在原有流行音乐的创作背景下融入了新疆少数民族特有的民族元素进行了再次创作，使其具有较强的民族性，这样的流行歌曲开辟了新的音乐创作风格，与此同时这样的创作风格也很好地挖掘了更多的民族元素，使少数民族的文化音乐得到了较好的保护与发展。

（一）新疆多元文化背景

新疆是一个多民族聚居的地方，共有49个民族长期发展、长期融合。其中有13个世居民族，主要少数民族有维吾尔族、哈萨克族、回族、柯尔克孜族、塔吉克族、乌孜别克族、塔塔尔族。各个民族都有自己民族的特色，还因为受各自民族的历史文化、传统等因素的影响，逐步形成了多元的民族文化。语言文化和宗教文化的多元化是其中比较突出的表现。开辟了新疆多元文化的开端。

在长期的音乐创作和审美实践中，各个民族都分别积累了各自的音乐审美经验与习惯，并逐渐地形成了不同的音阶、调式、旋律、节奏、曲式等音乐表现法则。这些因素构筑起了各个民族的音乐文化框架，并同时被后人以不同的方式传承，对不同民族的音乐文化进行更好的理解与沟通。这些民族留下了绚丽深邃的民族音乐。例如：著名的维吾尔族《十二木卡姆》、蒙古族英雄史诗《江格尔》、柯尔克孜族古老的英雄史诗《玛纳斯》、塔塔尔族撒班节、锡伯族西迁节、塔吉克族鹰舞、乌孜别克族传统歌舞艺术等等。

从地理环境来看，新疆地处亚洲和欧洲腹地，是古代连接西域和中原及国外的重要交通要道。也是唯一的四大文明交汇地和“丝绸之路”必经要道。新疆与周边八国接壤，理所当然地成为了东西方经济之间文化传播和交汇的地区。①

（二）多元文化下的新疆少数民族音乐概况

我国音乐学家和社会活动家王光祈认为国乐“必须吾人自行创造”，而“不能强以西乐代庖”，他对中国音乐和《东方民族音乐》进行了深入的探索。是他最先系统地采用比较音乐学的方法，提出了把世界各地区的乐制分为“中国五声体系乐系”、“欧洲七声大小调体系"和“波斯阿拉伯四分之三音体系乐系”三大体系的理论。

在新疆少数民族音乐中，由多个音乐体系组成的音乐叫作多元音乐，是受这三大音乐体系相互融合产生的影响。从而发展产生出新的独特性的多元性的音乐。因为地理环境的特殊，还存在复合音乐体系，例如：哈萨克族风格的音乐中包涵着“欧洲大小调”和“中国五声调式”。维吾尔族音乐中也存在“中国五声体系乐系”、“欧洲七声大小调体系”和“波斯阿拉伯四分之三音体系乐系”，这就是构成新疆民族音乐文化的渊源和根据所在。②新疆音乐文化是由新疆13个世居民族的音乐文化所共同组成的，它们相互交融、共同发展。早在魏晋南北朝时期，新疆就创造出了具有极高音乐文化价值的高昌乐、龟兹乐、疏勒乐。被誉为新疆维吾尔族音乐之母的维吾尔族古典音乐十二木卡姆，也包涵了绿洲音乐和游牧音乐。这些民族的音乐民族风格鲜明，旋律特征突出，都是在多元音乐背景下孕育出来的③，产生了具有新疆多个民族音乐元素的、多元化的新的音乐。有些音乐风格有时像维吾尔族的音乐，有时又像塔吉克族的音乐或者像其他某个民族的音乐，多个民族的音乐因素都存在，就形成了多元化的复合音乐。

（三）多元文化背景下的新疆原创通俗音乐

自从流行音乐文化传到了新疆，也慢慢成为新疆人们喜爱并且当作生活娱乐的重要消遣。在二十世纪三四十年代，王洛宾对新疆风格歌曲进行创作和研究，后人将其研究创作整理，将流行音乐和本土的音乐文化融合，于是形成了具有独特韵味的新疆风格流行音乐，这是将流行音乐民族化，又是将民族流行音乐全球化。具有新疆风格的流行音乐不断发展吸收各个民族音乐中的节奏、配器、旋律等，比如吕文科演唱的《克拉玛依之歌》、加米拉演唱的《我们新疆好地方》、《吐鲁番的葡萄熟了》，阿依木尼沙演唱的《向北京致敬》、《美丽的姑娘》等这些歌曲充满了浓郁的民族特色，并带有强烈的生活气息，经久不衰。让外地的人们了解了新疆的地区，了解了新疆的风土人情。到九十年代以后，开始有少数民族歌手用汉语创作并演唱，将通俗音乐编曲和在曲调中加入具有典型维吾尔族音乐特色的流行音乐。比如新疆歌手艾尔肯的《茶花姑娘》、《无可奈何》、《快乐的跳吧》等更加让人了解了新疆的生活风格和民俗特点。

作曲家运用波斯阿拉伯体系节奏、唱腔、语言、少数民族乐器等音乐元素添加流行音乐的和声、配器、乐器、演唱等，呈现出具有鲜明特色的新疆少数民族通俗音乐现象，全国开始出现了新疆风格通俗音乐的热潮。随着新疆的歌手及音乐人的共同努力，歌手艾斯卡尔阿里、阿布都拉、肖开提、艾尔肯、西尔艾力、哈萨克族歌手阿克江等，都是走出本民族群体代表新疆音乐的成功代表。

二、“扎巴依”系列三首歌曲探析

（一）“扎巴依”与“恰克恰”

“扎巴依”是维吾尔语酒鬼之意。“扎巴依”系列三首分别是《扎巴依的春天》、《扎巴依的夏天》、《扎巴依的秋天》。这三首歌曲的歌词，都是以新疆乌鲁木齐作为背景去描述新疆人民的生活方式及思想状态。本歌曲为新疆著名相声演员王洋第一首具有浓郁新疆气息、乡土特色的单曲，歌曲风格是新派“恰克恰”民谣。在新疆多元文化的背景下，汉族作曲家安明亮运用了维吾尔族音乐节奏的特点和旋律的韵律。“扎巴依”系列三首歌曲中《扎巴依的春天》旋律诙谐、歌词幽默、欢快跳跃；《扎巴依的夏天》幽默风趣、清新励志，曲调借鉴了新疆人耳熟能详的儿歌旋律；《扎巴依的秋天》曲调充满了西部男儿的狂放与柔情。 “恰克恰”是一种新疆维吾尔族民间文学中极具风格和特色的口头表现形式的艺术，是维吾尔语言中的笑话，开玩笑之意。在面临少数民族文化艺术生存危机的今天，民间口头艺术文化中“恰克恰克”在维吾尔民间很好地保留并发展起来④。“恰克恰克”具有情境型、即时性、表演性等艺术特征。在20世纪末期，“恰克恰克”在维吾尔族民间盛行，使用的语言与维吾尔民间歌谣类似，它与现代流行音乐中的“说唱”风格相似。以比喻的方式作为“恰克恰克”的风格特点，这种类型的“恰克恰克”对恰克恰克奇的民间知识储备和语言技巧都有很高的要求。⑤

“扎巴依”系列三首歌曲中都有着“恰克恰”的艺术特征，都运用了“恰克恰”的艺术风格，在歌词里运用了大量的比喻、拟人的手法表现新疆的风格特色、风土人情。例如：“鸽子想不通哭的呢，雄鹰在天上嗨的呢，一看你们还活的呢，难过的人你勺的呢。”还运用了叙事的方式讲述一个酒鬼对另一个酒鬼开玩笑地比喻出朋友之间的感情如兄弟。例如：“你是鸽子，我是雄鹰，你是我的小弟弟。”“恰克恰”中绰号也是一个代表的亮点。

“恰克恰”也具有一定的表演性，作为一种生动的鲜活的口头艺术表现形式，与其说是在“讲”，不如说是在“表演”或“演述”更为恰当。用一种说唱和儿歌引用的方式去表达歌词，比如：（bai）白菜的白、（mai）麦子的麦、（xing）杏子的杏、（ke）我扛的很、咚巴拉咚巴、一毛钱买哈、咚巴拉咚巴、咋啦、咚巴拉咚巴、一毛钱买哈、咚巴拉咚巴、咋啦”。

而新派“恰克恰”民谣是在“恰克恰克”之后创作的一种新型的歌曲表达形式，作为新疆独有的通俗音乐创作风格，有着自己独特的魅力。有着新派“恰克恰”风格的《扎巴依的春天》，融合新疆少数民族方言及民俗民风等元素，深受人们的喜爱，其歌曲在网络上迅速走红。

（二）“扎巴依”系列中的少数民族元素的运用

“扎巴依”系列三首都具有浓郁的新疆风格、乡土特色，配乐乐器方面均为新疆当地少数民族乐器，如：热瓦普、弹拨尔、都塔尔、唢呐、手鼓等；歌词运用在旋律节奏方面，“扎巴依”系列三首都采用了维吾尔族的典型节奏，以维吾尔族特色的旋律作为创作素材，吸取了维吾尔族民歌旋律中欢快、跳跃的主题旋律创作而成，乐曲欢快跳跃，颇具歌唱性和舞蹈性。乐曲中描绘了新疆辽阔的天空和代表塔吉克民族的雄鹰和生活中的习俗、风土人情等，表达了维吾尔族人民淳朴豪放的性格特点，表达了少数民族热爱生活，热爱自己家乡的情怀，也表达了面对生活中的不如意的积极乐观的心态。谱例如下：

《扎巴依的春天》全曲分为四个乐段。第一段的伴奏部分是用手鼓打出维吾尔族特色的节奏型，如图1：

图1

用唢呐表现除了三孔鹰笛的音色，像是欢快的鸟叫声，仿佛置身在山间田野之中。吹出了明亮欢快的维吾尔族舞曲的主题。听着就像随歌起舞。歌曲旋律进行到中间，用吉他表现出流行音乐的特点，不时地奏出强拍颤音，歌手略带沙哑的音色唱出新疆男人的豪爽大气。

《扎巴依的夏天》开头运用了耳熟能详的少数民族儿歌的素材，增添了歌曲的亲和度。音乐主要运用了“波斯阿拉伯体系”和“中国五声调式”在和声小调内进行，更加富有少数民族的色彩，乐曲中跳跃的快板，用手鼓敲打出欢快的跳荡的拍子，唢呐奏出快速的技巧性旋律，极其富有生气和幽默的意境。流畅优美的旋律，犹如牧民在蓝天白云下、冰天雪岭间奔跑放牧。歌曲在欢快中结束，如图2：

图2

在歌词方面，这三首歌中都用到了新疆方言，方言就是相同的意思却用到了不同的词语和文字。例如：《扎巴依的春天》中“攒劲的很（攒劲的很）、老道的很、（老道的很）、胃疼的很（胃疼的很）、能喝的很（能喝的很）、B蹭的很（B蹭的很）、RI能的很（RI能的很）、话大的很（话大的很）、骚情的很（骚情的很）、鸽子被别人玩的呢、雄鹰在天上玩别人的呢、撒东西话你说的呢、说对了眼泪淌的呢”；《扎巴依的夏天》中“咚巴拉咚巴、一毛钱买哈、咚巴拉咚巴、咋啦、我是天上的雄鹰、我不想发脾气、背地里你说坏话、是个撒东西、搞来搞去搞不清是谁在养你、被人玩的勺鸽子、你一边玩去”；《扎巴依的秋天》中“天上的雄鹰呦、梭梭子不喝酒、不喝他光吃肉、贼贼的皱眉头、一闪一闪尕尕的眼睛、好像那树上的小鸽子、一杯酒一杯你直直的走呦、躺在地上的小鸽子、哎起来、起来、飞起来、喝起来”。

因为新疆人的性格豪爽，磊落大方，喜欢扯着嗓门说话表示热情，这些都与新疆方言的形成有很大的关系，再加上各民族聚居其乐融融的生活环境，大家相互借鉴，相互学习，相互融合。新疆的高山和达坂城，戈壁滩和草原，大漠中的胡杨，造就了它的气质风貌，这些语言通俗上口，坦诚直爽，粗狂大气，其语言俏皮幽默，特别是用新疆的方言土语，声腔及具韵味。面对普通话的普及现象，中小学对新疆方言逐渐忽略，这样很有可能让新疆方言面临失传，这些方言发音和词汇都是这个地方的语言和符号代表，它体现了新疆人大气、豪爽、奔放的性格特点。

三、“扎巴依”系列三首的启示

通过分析了解“扎巴依”系列三首，笔者所感受到的不仅仅是歌曲中的音乐魅力，感受更多的是我们少数民族元素的影响力，每一个文化，每一个少数民族元素都让人惊喜。同时，通过这次的写作和分析，使笔者更加深刻、更加全面理智地看待新疆通俗原创音乐，感受到少数民族元素的魅力。

（一）通俗音乐创作的新方向

在多元文化下的新疆，造就了多姿多彩的音乐文化艺术，这些新孕育出的音乐艺术文化都将成为一种新的开端。这些新的创作不仅保留着我国的文化底蕴和音乐本质内涵，而且不断创新和发展。

而“扎巴依”系列三首就是一种中国通俗音乐领域中新的艺术风格特色，也就是新民谣。这是中国通俗音乐的一个新的开始，也是一个新的创作方向。在新疆这个多民族的地区，有着各种少数民族音乐元素，这些元素可以作为新的创作方式和创作风格。就全国而言，我们也可以用这些民族元素来进行创作，就会有更多的、更加新颖的创作思维模式。这样通俗音乐就扩展了一个新的方向及思路，让这些原创音乐带动民族音乐发展。

（二）少数民族音乐文化的传承

少数民族文化在新疆及中国，其主要传承方式就是“口传心授，师徒相承”，⑥被下一代用各种各样的方式传承下去，但是，有一部分少数民族文化已经流失，比如：回族这个少数民族已经没有了属于自己民族的语言和文字，在汉语汉字大面积的普及和影响下也有一部分民族只有自己民族的语言，却没有文字，比如锡伯族等少数民族。⑦所以国家要保护非物质文化遗产，就是为了避免我国的一些少数民族元素慢慢地销声匿迹。保护民族的发展与传承，对于不同民族的音乐文化进行更好的沟通和发展。少数民族文化艺术应该由更好的方式保存，因为它最终体现新疆文化艺术的博大精深。它能够保留新疆本土文化，形成独特的地域名片，与此同时让在外的新疆游子听到乡音倍感亲切，精神有所寄托，有地区方面的认同感。

作为一个土生土长的新疆人，在不断了解新疆少数民族文化生活的同时，有义务为这些文化的保护与传承传播，尽自己的一份力量，而作为即将从事中小学音乐教育工作者的笔者，在日常工作教学中通过课堂教学，为学生讲解，带领学生聆听更丰富的不同民族的音乐，使学生感受到民族的音乐风格，为新疆少数民族音乐的传承与发展添砖加瓦。

注释：

①周吉.维吾尔族传统音乐文化[M].乌鲁木齐：新疆人民出版社，2009.3.

②周吉.维吾尔族传统音乐文化[M].乌鲁木齐：新疆人民出版社，2009.7.

③周吉.维吾尔族传统音乐文化[M].乌鲁木齐：新疆人民出版社，2009.83.

④马兰.维吾尔族“恰克恰克”初探[J].剑南文学，2007，

（4）：92.

⑥杨帅.浅谈维吾尔族传统音乐文化传承方式[J].民间文学，2011，

（3）：56.

⑦陈招至.非遗视野下的维吾尔传统音乐文化保护探究[J].大舞台，2009，

（2）：77.

参考文献：

[2]李蓉蓉.民族元素在流行歌曲中的应用[J].艺海，2011

（11）.

[4]尤静波.流行音乐历史与风格[M].长沙：湖南文艺出版，2007.

[5]马兰.维吾尔族“恰克恰克”初探[J].民族文学研究，2010（01）.

[7]杨杰.中国流行音乐的民族化发展趋向[J].民族音乐，2007（04）.

[9]陈曦.中国流行音乐中的民族情结[J].人民音乐，2011（05）.