小学音乐教学的创新方法（模板15篇）

写一份总结有助于梳理思路、总结经验，提高个人工作能力。完美的总结应具备简洁明了、准确有力的特点。通过观看总结范文，我们可以掌握一些写作技巧和方法，提高自己的表达能力。

小学音乐教学的创新方法篇一

活动内容：

1、发声练习。

2、排练《让我们荡起双桨》。

活动过程。

1、发声练习。

(1)、音域扩展练习。

(2)、头声练习。

(3)、哼鸣练习：调整音色、音量、音高，适当控制，哼鸣的位置高，穿过眼睛唱出来。

2、合唱曲《让我们荡起双桨》排练。

(1)、分声部唱谱、唱词。

(2)、合唱歌曲。

(3)、歌曲处理。

(4)、教师示范mp、mf、p、f、渐强、减弱、渐慢等在音响效果中的变化和指挥手势中的表现。

(5)、对合唱中的起声和收声提出要求，要整齐划一，在感觉上好象是一个人在演唱，要集中关注指挥的手势，一切行动看指挥。

(6)、训练队员对指挥手势的敏锐性。

小学音乐教学的创新方法篇二

新的一年即将开始，在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和总结，以促进今后能更好的做好教育教学的工作。

1、 认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程(学生、教师活动预设)。

反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。

2、 认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

3、 认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。

反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完 全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的教学中要改进的地方;另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。

4、认真考核：按照《xx——xx年学年度上期期末检测方案》对学生进行考核。

反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。

5、 课后反思：本学期，由于跨校区上课，听、评课的效率不高，听课的次数较少，反思不够深刻和具体。在提高自身教学能力上，做的还不够，特别是教学随笔，没能及时地记录下来，对自己进行总结，在教学工作中留下遗憾。

总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应该虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自己的课堂教学更为成熟，对学生和教材的`理解、把握得到进一步提高。

本学期，我担任三年级(1-13)班的音乐教学。在市经典古诗文活动中，我参与编排的《出塞》获市特等奖第一名。并且参加了全县小学音乐教师声乐大赛。本学期的活动很多，但是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。

我希望在今后的工作中，能够与不同学科的老师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自己各个方面的视野和能力，加快自己的成长和进步。

小学音乐教学的创新方法篇三

从教育理念上，强调“以学生发展为本”，以往的教材，往往从教师的“教”考虑较多，无论从教材内容的构件、教学方法的思路等等都强调以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在“教学中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本，教材组成员们通过学习，认识到要从持续发展、终身教育的视角去考虑问题，所以不仅是以学生为本，还要强调其发展，所以定为“以学生发展为本”的理念。

音乐教育要面对全体学生，也应当注意学生的个性发展音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。我们六年级学生基础不是很好，因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台。

1、演唱：学习自然呼吸，不耸肩，养成良好习惯，注意咬字、吐字清晰准确，做到有表情唱歌。

2、聆听：欣赏优秀儿童歌曲，初步感受活泼、雄壮、优美抒情等不同歌曲和乐器。

3、合唱：学习多声部歌曲，做到音准、和协、动听。

4、识谱：认识反复记号等以及练习多种节奏类型。

1、突出音乐学科特点，把德育教育与音乐教育相结合。

2、启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使身心得到健康发展。

3、使学生掌握浅显音乐知识和简单音乐技能，培养对音乐的兴趣和爱好。

4、了解中外优秀音乐作品，使学生具有初步感受音乐和表现音乐的能力。

学唱歌曲聆听音乐

以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

1、以审美为中心在整个音乐教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。

2.以(音乐)文化为主线以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外的音乐教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，应以普及艺术教育为内容，把单纯的音乐拓展为音乐文化是素质教育的需要，因此，本教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。

3.以(音乐)学科为基点

作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验到理性认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;从基本的舞步到动作组合;从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过各单元由浅人深地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。

4.加强实践与创造音乐课是实践性很强的教学活动。之所以如此说，首先是因为音乐艺术本身所具有的基本特性所成即：无论是音乐创作，还是音乐表演、音乐欣赏，它们都与各种形式的实践活动密切相关。其次，就音乐教学活动而言，学生离开了演唱、演奏、创作、鉴赏等音乐实践活动，就很难获得直接经验;同样，离开了直接经验，学生也很难做到进一步感受、体验、理解、鉴赏音乐。因此，音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

5.加强综合与渗透

音乐课的综合性表现在三个不同的`层次上。其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。其目的是开阔学生的文化视野，发展学生的形象思维和抽象思维能力，以提高其综合文化素质。当然，这种综合是以音乐为主的综合，是贯穿于各个教学环节的综合，而不是偶尔的、某个环节上的局部综合。

6.把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此，激发学生的学习兴趣、逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

第一周：歌曲《爱的奉献》，欣赏《欢乐颂》2课时

第二周：歌曲《歌声与微笑》，欣赏《爱星满天2课时

第三周：欣赏《重整河山待后生》，欣赏小放风筝2课时

第四周：歌曲《说拉弹唱》，欣赏说大话2课时

第五周：欣赏《梅花三弄》，欣赏蝶恋花2课时

第六周：歌曲《阳关三叠》，欣赏渔舟唱晚2课时

第七周：欣赏《嘎达梅林》，阳关三叠2课时

第八周：歌曲《举杯祝福》2课时

第九周：欣赏《上去高山望平川》，歌曲爱我中华2课时

第十周：欣赏《天边有颗闪亮的星》，欣赏街头少年2课时

第十一周：歌曲《什么结子高又高》，欣赏卡门序曲2课时

第十二周：歌曲《捧一束鲜花献给你》，欣赏回忆2课时

第十三周：欣赏《远航序曲》2课时

第十四周：欣赏《街头少年》老友进行曲：2课时

第十五周：歌曲《同一首歌》2课时

第十六周：欣赏《告别时刻》1课时

第十七周：活动：毕业联欢会

小学音乐教学的创新方法篇四

所谓“激发”是指为了达到预期的效果而采取的一定的有效手段、方法。要激发师生间的互动，教师要根据不同的教学内容，采用不拘一格的教学方法。

1.多媒体电化教学法。充分利用多媒体电教手段，使学生视听结合，培养学生的“三动”能力：观察能力（眼动）、思维能力（脑动）以及反应等能力（行动）。

2.音乐与美术整合法。让学生一边唱歌（口动）一边把自己的感受（脑动）通过绘画（眼动、手动）的形式表达出来。俗话说：绘画与建筑是凝固的音乐，而音乐中的每一个音符都代表着不同色彩。著名绘画大师梵高绘画时必听音乐，通过音乐的熏陶与洗礼，绘画将展示出无穷的魅力。

3.自主表演法。在学生已达到有感情（心动）地歌唱（口动）的基础上，通过自主的即兴（脑动）表演（行动）的形式，把对歌曲内容的理解，用形体动作语言表达出来，使学生的歌唱与表演完美地结合在一起，培养学生的音乐表现力。如：快乐游戏法、谜语竞猜法、写谱比赛法、讨论探究法、比较归纳法……这些都是激发“互动”的好方法。

二、乐于互动。

教学过程中，教师不要直接讲授乐理知识或开门见山地教唱新歌，也不要在欣赏音乐时，将自己或前人的思维过程或见解结论强加给学生，要营造一种宽松、平和、平等、有利于学生主动参与的教育环境与学习氛围，形成尊重、关心、友善、合作、分享的学习的平台，让学生敢动、敢说、敢做，乐于与教师及学习伙伴们“互动”交流，促进学生个性的完善与身心和谐发展，同时也培养了学生的交往与合作能力。例如，在欣赏《赛龙舟》这首曲子时，课前先让参加过龙舟赛的学生谈谈赛龙舟时的热闹场面，交流赛龙舟时的切身感受，然后教师作为参赛者一员，与学生们合作自编自演赛龙舟时的热闹场面。这样结合学生自己生活实际的音乐活动，在没有教师事先安排、也没有教师“主宰”的情景下，学生们就乐于与教师互动起来。因此，“互动”教学方法，不光要求教师讲究教的艺术，还要求教师转变角色，精心设置、创设适合每节音乐课内容的教学情景，激发学生学习音乐的兴趣，使学生敢于互动、乐于互动。

三、全体互动。

在音乐教学过程中，教师要为学生创造参与各种音乐活动的机会；要将教学内容与教学目标分解成不同知识层次的小内容与小目标，针对不同的学生，进行分类学习、活动指导,使学生的音乐体验不断得到丰富和升华，获得感受美、鉴赏美、创造美的能力和健康的审美情趣；还要在音乐实践活动中引导学生不断发现自己、发展自己，激励学生主动开发自己学习音乐的潜能，真正做到面向全体学生，达到全体师生人人参与互动的目的。在欣赏《黄河大合唱》时，教师不仅要引导学生认真聆听音乐，还要事先根据学生的各自特点，或组织学生收集有关《黄河大合唱》的音乐、文字、图片等资料。这样的音乐欣赏教学方式和活动，突破了以往以“课堂、书本、教师”为中心的传统教学模式，取而代之的是一种“以学生为主体，师生互动，学生主动探究学习”的新型教学模式，而这种教学模式更适合学生主动参与、合作学习的需求。同时，这种教学模式注意了学生个体的差异，让每一个孩子都能感受、体验、参与音乐学习活动，共同享受到音乐带来的快乐。

四、全面互动。

1.教与学的互动。重在发挥各具特征的生命个体――教师的教对学生的学发挥触媒催化作用，以及学生的学对教师的教产生积极主动的能动作用与反应。

2.情感交流的互动。重在要求教师创造性地利用并开发音乐课程资源与多媒体教学手段，引导激发学生对教师、教材、教学手段产生情感的“共鸣”与“谐振”。

3.信息交流的互动。重在发挥教师在教学过程中对信息流畅渠道的调控与疏导作用，同时更重在发展学生积极主动传输、获取、处理、存储和应用信息的能力。

4.师与生的互动。重在转变教师的角色，建立师生完全平等的人际关系，让学生真正地感到自己是学习的主人，教师是自己学习过程中可信赖的亲密伙伴。

5.生与生的互动。重在培养发展学生的交往、合作的意识与能力。总之,要真正达到音乐“互动”教学的效果，教师、学生、教材、教学手段这四个环节间，必须达到高度的协调一致。如果某一环节出现了问题，或者是某一环节的缺失，都将会影响音乐“互动”教学的效果，甚至会导致音乐“互动”教学的失败。为使“互动”教学方法达到最佳效果，教师在教学中还要做到活而不乱、动中有节、动中有序、能放能收，既能发挥教师作为指导者的作用，又能真正发挥学生的主体作用。

小学音乐教学的创新方法篇五

摘要：小学音乐课堂的合唱教学在教学方法以及理念方面都需要提升，以消除学生的顾虑，使其投入到合唱学习中。因此实施正确的教学策略是非常重要的，本文对具体的教学策略进行了分析研究。

学生音乐能力的培养要从小抓起，因此要高度重视小学音乐的课堂教学，特别是合唱教学，这对于提高小学生的审美能力以及音乐鉴赏能力有着重要的意义。小学音乐课堂的合唱教学在教学方法以及理念方面都需要提升，以消除学生的顾虑，使其投入到合唱学习当中来，因此实施正确的教学策略是非常重要的，下面就对具体的教学策略进行分析研究。

一、兴趣引导，激发学生的积极性。

兴趣是最好的老师，也是学生学习的潜在动力。在开展合唱教学的过程中，首先要让学生产生兴趣，这样才能提高积极性。小学生的年龄比较小，对于自身感兴趣的.事物投入的注意力会多一些，因此要进行正确的兴趣引导，让小学生对合唱产生兴趣。具体的方法还需要教师进行合理的规划，针对学生的实际情况选择合适的引导方法。首先从自身方面进行引导，教师对小学生来说是非常重要的，具有启蒙意义，教师的一言一行都会影响学生，在合唱教学中也是一样，教师可以先加强综合素质，以自己独特的`魅力吸引学生，展现人格魅力，让学生感受到合唱学习的魅力。小学生的兴趣点和成人不太一样，可能对于某一学科的喜欢只是出于对这一学科教师的喜爱，因此，教师应该加强综合素质的培养，让小学生喜欢自己，然后在自己的带领下逐渐喜欢上合唱。另外就是选择一些学生比较喜欢的合唱歌曲，作为兴趣的切入点，让学生愿意参与到合唱练习中来，比如，《在希望的田野上》是一首比较轻快的歌曲，可营造一种轻松愉快的氛围，一般来说是受学生喜爱的，因此教师可以让学生以这样的歌曲作为合唱曲目来练习，让每个学生都能积极参与进来，培养学生的音乐学习和鉴赏能力，逐渐对合唱产生浓厚的兴趣。

二、技巧指导，提高学生的自信心。

合唱并不是简单的唱歌，需要多个声部的配合才能演绎出完美的歌曲，各个声部之间要互相协调，达到平衡统一才能完美演绎歌曲。合唱也是讲究方法技巧的，不论是气息的控制还是各声部之间的配合、音准都需要一定的技巧，因此，在教学过程中，教师需要有意识地培养学生的合唱技巧，让每个学生都能找到最适合自己的合唱技巧，提高学习的自信心和积极性。先要让学生控制好自己的呼吸，调整气息，掌握好呼吸的节奏才能使演唱更加平稳，通过一些吸气呼气的训练加强学生的气息控制技巧，教师在教学中就要让学生不断训练这一技巧，通过有效的示范让学生学会正确的呼吸方法，让学生保持身体直立，面部放松，自然呼吸，反复练习，最终让学生能够有意识地控制自己的呼吸。另外在换气的时候，也要采取平和的方式，尽量均匀平和，避免出现大幅度的换气影响合唱的效果。还有就是节奏的把握，对于学生音准以及节奏把握还需要加强练习，如果音准达不到理想的要求，就会严重影响整体的和谐，即使是一个学生的音准没有把控好，也会严重影响这个合唱团队的水平，因此一定要加强音阶以及音准的练习，循序渐进，让学生逐渐掌握演唱的技巧，把握好音准和节奏。比如，在学习《爱我中华》这首歌曲的时候，可以先让学生分声部合唱练习一下，互相找一下存在的音准问题，并且指出，改正明显存在的问题。教师在这一过程中也要寻找问题，将出现的问题罗列出来，一一进行指导，按照教师的指挥演唱正确的音阶。一般来说，通过交流讨论，存在的问题都能得到解决。解决合唱中出现的音准问题，掌握合唱技巧，能够提高学生的自信心。

三、调整教学，符合学生的认知度。

在合唱教学中，声部的划分要按照一定的原则，根据每个学生音质音色分成不同的声部，但是在演唱过程中各个声部之间的配合存在一定的难度，不同声部的学生要唱好不同音高的声音，否则很容易出现相似声部之间弄混或是串音的现象。如果歌曲演唱的难度确实比较大，小学生对于各个声部的把握比较困难，就可以适当调整教学难度，选择降低声部或者是改变声部的方式让学生适应，调整到符合学生认知的难度。不能用难度太大的歌曲要求学生，以免小学生产生畏惧和消极的心理，对合唱学习失去信心，要根据学生的实际情况，降低难度，让学生可以更加轻松地学习，从而感受到合唱带来的乐趣。比如，《我相信》中，可能副歌部分的音比较高，教师可以适当降一两个音阶，降低难度，让学生更容易把握。总而言之，小学音乐教学对于学生的影响是非常大的，要让学生产生学习的兴趣，教师需要采取正确的方法进行引导，让学生对合唱感兴趣，从而积极参与。另外，合唱技巧的教学是非常必要的，包括气息控制以及节奏把握，让学生能够有技巧地演唱歌曲，做到各声部之间互相配合，协调演唱，在适当的时候可以根据学生的实际情况降低一些难度，以达到轻松学习的目的。

参考文献：

[1]乔苏吉.小学合唱教学初探——合唱和畅和谐[j].才智，,(7).

[2]尚广平.浅议“唱法”[j].黄河之声，,(5).

小学音乐教学的创新方法篇六

新古典主义音乐最早在20世纪末开始盛行，它是和后期浪漫主义相对立的一股潮流。其作曲形式采用清晰的主题和平衡的形式来创作，主张回到“离巴赫更远的时代”，去寻找更纯粹的音乐，否定后期浪漫主义浮夸，夸张的标题性与主观性。主张作曲家应该摆脱主观性，而以冷静的客观性把古典的均整平衡的形式，用现代手法再现出来。早期的代表人物有法国的奥涅格、米洛、普朗克，德国的兴德米特、匈牙得的巴托克、苏联的普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇等著名作曲家。

一、21世纪新古典主义音乐的特点。

当今的新古典主义音乐与20世纪末的新古典主义有所不同。首先，在乐器的使用方面，20世纪时期的新古典主义音乐大多以大管弦乐器为主，总体的声势比较庞大；而21世纪的新古典主义音乐多以钢琴为主，或加以小提琴，大提琴，甚至吉他的伴奏。其次，在具体乐器——钢琴的音色方面也有所不同。当今时代的新古典主义音乐中所使用的钢琴的音色相比于以前更厚重，更闷一些，颗粒性更强一些。再次，在写作手法方面，早期新古典主义音乐在调性与和声上，确立自然音阶为主导，在曲式上主张使用浪漫主义之前的曲式结构，如：赋格，要求复调性的音乐线条。总的来说早期新古典主义音乐是在继承古典主义音乐同时，也不断创新发展。而21世纪的新古典主义音乐，相对于早期形式来说简化了不少，其风格与极简主义音乐有交集，但又不完全相同。其一，当今新古典主义音乐记谱简明清晰，整首曲子所用的音符并不算得上很多。其二，其速度较慢，音符与音符之间的停顿时间稍长，给人一种宁静的意境与思考的空间。其三，其音域较宽，多间断地使用高音区的音，其目的也是创造一种氛围。其四，当今时代的新古典主义音乐多是钢琴独奏，清晰的旋律线条配以规整的四部和声或者是钢琴与提琴主旋律的交替演奏进行。总的来说当今时代新古典音乐没有了那么多相对于早期的作曲技法，但是其通过以上所述的特有形式表现出了一种与当今喧闹城市一种格格不入的宁静。最后，在表达情感方面，当今时代的新古典主义音乐从生活中来，表现生活的物或人或事情或一个自然景观等。更贴近人的日常生活，更让人容易感受，也更能引起人对当今生活的思考。如goldmund——美国后古典钢琴家作曲家的作品《thewindsings》（风在歌唱），就是描写了微风吹拂的感觉，从最开的简单停滞的音符，以规整的四部和声为主，然后逐渐发展，到左右手交替如珍珠落在光滑地面上的即兴式的华彩外音的添加，同时也逐渐向高音区靠近，整首作品一直很安静但是丝毫不缺层次感。再有，如冰岛作曲家olafurarnalds的作品《nearlight》。曲子的开头17s的时间以钢琴独奏进行，引出了钢琴的主题旋律，同样音符不多，疏密分明。之后加入大提琴元素开始引出大提琴的旋律主题，同时背景仍为刚才的钢琴主题，二者形成两条旋律线，展现出复调的基本形式。

二、21世纪新古典主义音乐的创新和发展。

随着现代科技与流行音乐的元素的不断发展，当今时代的新古典主义音乐也不再拘泥于运用传统的常规乐器，它同时吸收了这个时代的精华。因此，21世纪的新古典音乐的创新主要有以下三个形式：第一，创新加入了电子合成音乐的元素，也就是运用氛围音乐中的“噪音手段”，旋律的背后有比较模糊的连贯电子嗡鸣声来不断衬托音乐旋律的发展，共鸣的合成主音，失真的噪音让人感觉到超自然的未知声音。如goldmund的作品《toomuchstill》。这首作品中只使用了钢琴这一乐器，但是背景加入了电子合成的共鸣式声响。他的专辑《occasus》都有运用这种加入电子合成音效的`方式。同样，还有sleepingatlast的《january31，：superbluebloodmoon》这首乐曲描写了1月31日的超级蓝月日全食的变化过程，曲子开头就大胆使用电子合成音效，烘托出一种宁静但不断发展的景象，而且这条音效始终贯穿整首乐曲之中。第二，当今时代的新古典音乐加入了爵士鼓等流行乐器元素。加入流行元素的乐曲更能让人接受，并且可以烘托音乐的发展营造氛围。比如，olafurarnalds的作品《3055》。钢琴，大提琴，小提琴安静的开始与散漫的电音公冶一炉，随着气氛与乐曲的不断发展，先通过敲击爵士鼓的音镲加强音乐的表现，接着带有节奏感的鼓点随着音乐的音量加强出现，很好的烘托了乐曲发展的高潮部分。第三，更有新古典主义作曲家大胆加入了声乐的元素——并不是以具体的歌词形式演唱出来，而是通过人的哼鸣声，如“啊”音表现出来。如意大利新古典音乐组合ashram（隐修所）的作品《all‘lmbrunire》以钢琴和提琴为背景音乐之外，加入了清澈的男声。成功营造了一个空灵的让人思考想象环境。

三、结语。

总而言之，21的新古典音乐的发展，确实填补了当今人们音乐生活的局部空白，其对古典音乐的继承和对现代电子合成音乐以及流行音乐方面的借鉴，也确实成为一个独特的标志。同时，也能给繁华喧闹城市的人们营造一种安静的自然音乐氛围。

小学音乐教学的创新方法篇七

小学音乐教学的创新方法篇八

一、发声训练部分：

1、继续唱好a、i等韵母，逐步做到音色统一。

2、在换气记号处换气，吸气时不出声、不耸肩。

3、以统一的音色，获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。

4、练习连音和非连音的唱法。

5、唱好带复韵母的字，做到正确清晰。

二、视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：认识五线谱、线、间、加线、加间。逐步认识a---e在五线谱上的位置。认识四分休止符、八分休止符，知道它们各休止几拍。

2、视唱部分：听唱歌曲(增加da(a)da,dadada,dadadada等节奏)在教师帮助下视唱4~8小节的歌曲或练习曲(包括大小三度、大小二度、纯四度、纯五度旋律音程)。

3、练耳部分：听辩同一音组内的两个音、三个音的高低(包含大小三度、大小二度、纯四、纯五度旋律音程)，要求唱出各音的唱名(不要求说出音程名称)。听辩有附点与无附点节奏差别;听辩有休止符与无休止符的区别。

三、欣赏部分：

培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

教学分析：

本学期主要接触学习乐理知识。学习do~do(高音)几个音的音名和唱名，及它们在五线谱上的位置。抓住这个知识点，为学生设计此方面的练习，为今后视唱曲谱打下基础。

第二，本学期所学的歌曲大多数是二拍子的，强弱分明、节奏感强，对学生今后的学习是一个预备期。所以，在这学期要多方面为这一点打基础，要让学生自己体会到强弱的规律。

另外，每首歌都有律动和舞蹈。所以，本学期着重让孩子锻炼身体的协调能力，以及听声能力。能自行根据音乐节奏来做动作。另一方面，发展学生的创编能力。

学生情况分析：

本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。

学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

训练部分：

2在换气记号处换气，吸气时不出声、不耸肩。3、以统一的音色，获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。

二、视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：认识五线谱、线、间、知道音有高低;知道音有长短;知道音有强弱。

2、视唱部分：能用听唱法模唱歌曲。

3、练耳部分：听辨出音的高低，长短，强弱等。

三、欣赏部分：

教学分析：

在低年级的音乐教学中，学生第一次正式的接触音乐的学习。所以，在本学期在教学中应该注意以下几点的实施：

愉悦性：

在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。

艺术性：

我们在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。

本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。

学生情况分析：

本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。

学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

1、学生正处于变声期，唱歌较困难。

2、学生素质差，胆子小缺乏表演自我的能力。

3、学生对音乐的学习，观念不正确。

五、教学目标。

1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国*的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。

3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。

提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

在全国都在深化教育改革，提倡素质教育，做到学生德、智、体、美、劳全面发展，以前可能学校为了单纯的成绩着想，很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下，音乐教育也是成为了一个新的重点。

所以我就得更加努力的教学生了，学生的音乐培养可以提高他们的素质和心胸，在音乐的陶冶下更好的参与到学习中来，这是素质教育的高明之处。

祖国的下一代就是我们的孩子们，祖国的未来和希望都在他们肩上，所以我们一定要把他们教育好，教育好他们就是为我们祖国的未来做了贡献，要想中国能够持续的发展和强大就必须把教育做好，那样我们的民族才有希望!才有未来!

一、学生情况分析。

五年级的学生在上课时纪律比较好，各个都很认真，总体的音乐基础还可以，接受能力不是很好，各班的学生情况大同小异，有一小部分学生乐理知识掌握的不错，唱歌的状态，音色也挺优美。部分的学生对音乐的兴趣很浓，但又由于自身的条件原因或其他原因，所以歌唱技能有待进一步提高，还有一些学生由于底子薄，对于音乐又缺乏兴趣，所以情况不乐观。这些学生在班级中的人数不多，但他们对全班同学的影响很大，给班级带来了不少负面影响，这些学生上课时乱叫，音不准，作小动作等。但我相信，经过一学期的努力后，他们一定会有所改善。

二、本学期教学目标。

(一)知识目标：

1、通过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱能力有较大的提高。

2、通过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要内容。

(二)能力目标：

1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，掌握一定的音乐技巧，使学生具有认识简单乐谱的能力。

2、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力，从而培养学生形成健康的审美情操。

3、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，提高演奏能力，学习表达不同音乐情感的乐曲。

(三)情感目标。

通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度，使他们成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。

(四)质量目标。

基本上能掌握教材规定的简单的乐理知识和简单的音乐技能，通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，能完整的演唱歌曲。

三、教材分析。

本册教材共有八个单元：1、春意2、欢乐的村寨3、幻想4、四季5、您好!大自然6、京韵7、友谊8、百花园。本册教材更注重对合唱教学的渗透，每一个单元就有一首合唱曲，在上册教唱简单的几个音程的和声基础上，这学期开始出现旋律的合唱，难度较大。聆听与感受方面：涉及面较广，有歌曲、京剧、管弦乐等，这些聆听、欣赏的都包含了同一主题，内容丰富。

四、教改主攻方向。

如何在音乐教学中培养、鼓励学生的创造精神。

五、减轻学生负担。

抓紧课堂教学时间，让学生尽量在课堂完成学习任务，以减少课后的负担;培养学生良好的音乐学习习惯。

六、改进教学的措施。

1、落实教学“五认真”的具体措施。

2、认真钻研大纲和教材，在此基础上按课时，并按教导处统一备课格式，认真写好教学案。

3、认真执行课时计划，严格把握40分钟的课堂时间，向40分钟要效率。

4、充分作好课前准备，认真按照。

教案。

上课，上课坚持说普通话，在课上多给学生自我表现和发问的机会。

5、根据学生身心发展的特点，适当放第要求，防慢教学进展，打好基础，培养学生的学习兴趣。

6、根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。

7、完成教材任务的同时，为培养学生的兴趣，提高活动能力，且配合学校社会的中心工作，丰富校园生活。

8、提优补差的途径：(1)通过课堂教学。(2)通过课外艺术活动。

9、方法：

示范：教师示范、学生模仿。

鼓励、表扬法：通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。

因材施教法：针对不同学生采取不同的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。

一、指导思想。

贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

二、学情分析。

五年级的学生由于生活范围和认知领域的进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力也进一步增强，所以在以后的教学中应注意引导学生对音乐的整体感受，增加音乐表现与音乐创造活动以及动手搜集资料的份量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。

三、教材分析。

本册教材分为八单元，即第一单元“春景;第二单元“飞翔的梦”;第三单元“欢乐的村寨”;第四单元“你好!大自然”;第五单元“京韵”;第六单元“百花园”。第七单元“爱满人间”。第八单元“花鼓乐”

每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和了解音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、歌表演、集体舞、活动等。

四、学期教学目标。

1、知识目标：

(1)认识和了解不同的民族生活风俗。

(2)通过学习歌曲与欣赏，理解歌曲或乐曲所包含的小知识。

(3)认识和了解音乐家贝多芬、比才及其音乐作品。

(4)了解歌剧以及歌剧音乐的作用。

(5)了解曲艺以及曲艺音乐的特点及作用。

(6)认识乐器柳琴、琵琶、唢呐，并了解其音色特点。

2、能力目标：

(1)学生能用正确的口形，姿势和呼吸方法，以及自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字，有感情地进行歌唱。

(2)通过学习，使学生会自制打击乐器并为歌曲伴奏。

(3)通过音乐活动，引起学生的兴趣，培养学生表现音乐、创造音乐的能力，以及合作进取的精神，激发学生对音乐的兴趣。

3、情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的全面发展的新人。

4、质量目标：基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，能够完整的有表情的演唱歌曲，进行简单的音乐创造。通过学习，掌握相关的文化知识，提高人文素养。

五、教材重点难点。

教学难点：

1、引导学生有表情地演唱歌曲时，注意演唱歌曲的准确性，并选择正确的演唱方式表现音乐。要适度而不夸张。

2、通过唱歌、欣赏、创编等音乐实践活动，培养学生综合的音乐表现力。

3、通过音乐活动的创造性、丰富多样性。学生自身体验，培养学生舞蹈的创编能力。

教学重点。

1、继续提高学生的歌唱能力和表演能力。

2、继续引导学生勇于参与各项音乐实践，在活动中培养学生的音乐审美能力，创造能力，合作能力。

3、培养学生收集资料、整理资料，互相学习的能力。

六、措施。

1、利用课堂时间提供学生练习、自我表现的机会，激发学生兴趣。

2、针对学生实情，进行教授的同时，注意个别学生的潜在因素，发挥学生特长，以个别带动整体，提高总体水平。

3、根据学生兴趣特长，组织班级兴趣小组。及时总结、反思，以促进教学。以活动为课堂教学的主要形式，设计丰富多彩的教学活动。

4、采用多种教学形式进行教学，让学生在乐中学、学中用，从而保证学生音乐学习的可持续性发展。

5、充分做好课前准备，因材施教，课堂多给学生自我表现的机会。

6、根据学校条件设备，充分利用现有的教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。

一、教材分析。

五年级上册音乐主题：音乐和我的祖国。以《爱的礼赞》、《多么好》、《彩色的版图》、《情系江淮》、《南海风情》、《欢聚与期盼》六个单元为学生的音乐学习提供活动与展示的平台。贴近学生生活，体现经典性、时代性和开放性。

二、教学重、难点。

1、用歌声肢体动作大胆的表达内心的感受。

2、歌曲意境的创设和表现。

3、培养学生的民族自豪感。

三、教学目标。

2、在“我的创造”活动中，根据所学的音乐内容，用自己的音乐方式开展创造活动;。

3、了解有关地方民歌的基本知识，增添对传统艺术的热爱之情和民族自豪感。

四、主要教学措施。

1、认真备课，做好课前准备、复查工作，备课时注意与新课标相结合，并注意备学生;。

2、课堂形式多样，限度地调动学生的积极性，可能的让课堂充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

3、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

小学音乐教学的创新方法篇九

音乐教育的实质是人的精神文明教育，对学生的爱国注意精神，艰苦奋斗，坚持不懈，团结互助等精神的培养具有极其重要的作用。音乐教育造就了人的审美能力，是文化教育中不可或缺的一环。音乐教育是全面实施素质教育的重要内容和手段。但是由于经济，文化，物质方面的差异，在我国有些地方中学音乐教育得不到长期重视，导致中音乐教育在教育理念，教育设施，师资力量等方面相对滞后，严重影响了中学生综合素质的提高。因此笔者对目前中学音乐提出了一些自己的看法。

1、小学音乐教育的现状。

由于经济，文化，物质的不平衡，有些地区人们思想观念落后，对音乐教育的认识不足。在许多中学教学中，为了应付升学考试，把升学考试要考察的科目如语文，数学，英语等作为主科。而把升学考试不考的科目如音乐，体育等作为副科。由于音乐不是升学考试所要考察的科目，因此没有必要花太多的时间去学习，与其花时间学习音乐，还不如花更多的时间投入到正科的学习中去，在升学考试中取得更好的成绩。不管是学校老师还是学生家长都不重视和支持学生对音乐的学习。在课程安排中，音乐课基本每周只有一节，而且有时候时间还被其他主科所占用。

音乐教师的专业水平低。现在许多小学的音乐教师并没有受过系统，正规的音乐教育，自身的专业水平不足导致了教学质量低下。而在教学技巧等方面也都存在很大的缺陷，不能按时按量地完成音乐的教学任务。往往在音乐课堂中老师就给学生放一首歌曲让学生听或者直接让学生自习等敷衍了事，并没有尽到音乐教师的责任。

学校对音乐教育的投入不足，教学条件差，缺乏相关的教学设施。学校对音乐教育的经费投入很少，没有购买如钢琴，音响等相关的教学设备。也没有设立专门的音乐教室，使教学条件得不到保证。导致音乐教师在教学活动中没有相关的教学设备和教学环境，不能很好地进行音乐教学活动。

音乐教材的内容偏深，不适合学生直接学习。由于小学生普遍没有受到过专业的音乐教育，学生在基本乐理知识方面还很缺乏。对于音乐课本中的内容比较难理解，学唱也比较困难，提不起学生的学习兴趣，从而影响学生的学习积极性和教学的质量。

认识音乐教育的重要性是认识小学教育改革的前提。全面实施素质教育是基础教育的一项全局性任务，而音乐教育则是其重要的内容和途径。它在陶冶学生的情操，培养学生积极向上的精神，引领学生认识，感受音乐中独特的美，从而提升学生的审美能力。带领学生在音乐中去探索，能够开发学生的感知，注意，记忆，联想，想象等多方面的能力。

音乐教育的实质是人的精神文明教育。对学生的爱国主义精神，艰苦奋斗，坚持不懈，团结互助等精神的培养具有极其重要的作用。例如学生在对我国的革命歌曲的学习中，学生可以从中学到我国红军的爱国主义精神和他们艰苦奋斗，不屈不饶的精神。而音乐中乐器等的学习中，需要长期坚持不懈的联系，可以培养学生持之以恒的精神。在音乐中，对词谱需要牢记，也以培养学生的记忆能力。而合唱，合奏等都需要学生们相互合作，积极配合，可以培养学生们团结互助，与人合作的精神。

音乐作为人的情感的一种表达方式。音乐教育能让学生学会更好的用音乐来表达自己和释放自己内心的情感。同时音乐通过情感的培养与调控达到丰富人们的情感，把冲动，贪欲，愤怒等情绪修养成完整健全的心理素质，对学生未来的发展有着极其深远的意义。

3、加强对音乐教学的重视程度。

从音乐教师自身做起，音乐教师自身要加强自己的专业知识和专业技能的学习。音乐老师对乐理知识要掌握牢固。同时要多欣赏世界名曲等等，通过这样的方法来提升自己的音乐审美能力，进而更好地去教导学生。此外，教师自己的专业技能例如声乐，钢琴，舞蹈等都要加强练习，来提高自己的专业技能。只有自己的专业知识和技能过硬，才能在音乐教学或多中更好的去教导学生。而且音乐老师也要以自己所教授的音乐课为骄傲不要认为音乐就是一种副科的存在，从而在教学中敷衍了事。要正确地认识音乐这门课程的意义与重要性，从而正确地去完成自己的教学任务。

学校要加强对音乐教育的重视。音乐虽然不是升学考试要考察的科目，但是音乐可以培养学生许多其他方面的能力。例如：陶冶情操，帮助学生树立正确的价值观，培养学生的审美观，开发学生记忆，联想，想象能力等。同时也可以让学生在每天繁重的语文，数学，英语等正科的学习之余得到缓冲，从而能更好地投入到学习中去。音乐教育也是国家实现学生全面素质教育的重要手段。因此，学校可以多组织一些音乐方面的活动。例如：在学校里选拔优秀的学生组成西洋乐器团，合唱团等，并安排专门的时间让学生们去学习和排练。这样可以使同学们的课外活动更加丰富，同时也锻炼了学生们团结合作的能力，把学生们塑造成全面发展的优秀中学生。

学生自己和学生家长要对音乐教育重视起来，改变陈旧的思想观念，在音乐课堂上积极认真地学习，配合老师共同完成教学任务。音乐作为一门专门的学科，学习好了在将来的大学中也可以选择主修音乐，将来在音乐这条道路上找到自己的未来。只要有理想并付诸努力，将来成为一个音乐家也是完全有可能的。因此学生在音乐课堂上，要积极认真地去学习，配合老师去共同完成教学任务，加强自己的知识储备，同时学生家长要配合学校老师的教学工作，支持学生正确，积极，向上的学习兴趣。要正确地认识和看待音乐这门学科，不要认为学习音乐就是浪费时间和不务正业，支持学生学习音乐，以便学生更好地学习音乐。要明白依靠音乐，学生将来也可以有所成就，也可以让其未来在学业和事业上有所成就，创造出属于自己的成功。

引入乐理知识的教学。乐理知识是学习音乐的基础，如乐理知识中音的长短，曲式结构等。当学生学习到了一定的乐理知识，才能更好地帮助学生学习音乐作品，更加准确地唱出教学中的音乐作品，更加理想的地帮助学生欣赏音乐，学习器乐演奏等等。

现在的小学生普遍对流行音乐和通俗唱法比较感兴趣。而流行音乐也是音乐中不可或缺的重要组成部分，其中不乏有许多健康。

励志。

的作品。而我们现有的中学音乐教材上的内容包括：民族音乐，合唱曲目，歌剧音乐等等，都是比较严肃的歌曲，而学生对学习教材中的歌曲的兴趣都不大。因此，在音乐的教学中可以引入一些积极向上的流行歌曲和通俗唱法的教学。兴趣是一个人最好的老师，只有一个人有了浓厚的兴趣为基础，才会更加主动地去学习和探究，从而由浅入深，从流行音乐的教学中慢慢转变到对教材上的作品的教学中去，使学生更好的去接受和喜欢上音乐。从而更好地加强了对学生的全面素质的培养。

注重学生对所学知识的运用，加学生演出的机会。在重要的节日如：国庆，六一儿童节，元旦节等等，组织一些学生的合唱，独唱，器乐演奏活动，让学生把自己所学的音乐才能在舞台上展现出来。从而使学生自身对音乐学习的成果得到肯定，提升他们的自信心，用成果来巩固学生们对音乐学习的兴趣。

加强师生之间和学生之间的互动。在教学活动中，学生最怕老师一个人在讲台上讲，学生一味的在下面听讲。这种填鸭式的教学方式，提不起学生的兴趣，不能让学生真正地融入其中，使教学的效率和结果大打折扣。在音乐的教学中，要充分发挥师生之间和学生之间的互动和合作，让彼此之间建立起沟通的桥梁，让学生身临其境，去感受音乐的魅力。在节奏节拍学习的课堂上，可以让学生身体的律动和唱歌相互结合起来。例如：用拍手或者跺脚来打拍子的方式来加入学生的身体活动。这样既活跃了课堂的气氛，锻炼了学生身体的协调性，也可以让学生更好地参与到教学活动中来。在歌曲演唱的课堂中可以把学生分为几个小组，让小组之间你唱一段，我唱一段这样的方式来共同合作演唱一首歌曲，也可以以此来让学生小组之间展开竞争，看哪个小组唱的更好，这样可以激发学生之间的竞争意识，调动学生的学习积极性，让学生更好地融入课堂中来。在音乐欣赏的课堂中，可以让学生进行模仿表演，通过学生自身的表演，体会作品的真正含义。而教师在平时的教学活动中也应该多听取学生的建议，及时调整自己的教学计划，这样在完成自己教学任务的同时，也能更好地满足学生的需要，从而使学生更加积极地去学习音乐。

加强多媒体手段在教学活动中的运用。为了让音乐欣赏课更加吸引学生，教师可以利用学校的各种教学资源来达到教学的目的。如通过vcd，录像，制作丰富有趣的多媒体课件等，这样让学生在图像中更好地去感受音乐的美与魅力。这样既满足了学生的欣赏需要，又使欣赏课上得更加的生动。在这样的教学氛围中，使学生更好地去接受课堂中所教授的音乐知识，也使学生对音乐更加感兴趣，让学生们真正地喜欢上音乐。

拓展音乐教学的空间。学校可以开展多种丰富多彩的校园文化活动。例如一年一次的校园歌手大赛，合唱比赛等等。在音乐教学的课堂中可以进行针对性的宣传，鼓励学生们积极去参加。同时为学生提供辅导，使音乐更加融入到学生的学习生活中去。这样让学生把所学的运用到生活中去实践，检验自己的学习成果，也可以丰富音乐教学的课堂，寓教于乐，既完成了教学任务，也让学生们有所收获，满足了学生的需要。

总结：音乐教育是素质教育中的重要组成部分，它对人的全面发展和情操，精神的培养等都具有重要且广泛的意义。学校要加强对音乐教育的重视，合理安排音乐教育课程。教师应该结合实际的现状，应材施教，利用好现有的各种教学资源，激发学生对音乐学习的兴趣和学生心中的探索欲望，让学生感受音乐中独特的美，从而使学生更好地学习音乐。学生，家长都应该改变一些对音乐教育的陈旧观念，对音乐教育加强重视，以提升学生的综合素质。

小学音乐教学的创新方法篇十

随着现代小学教育改革的不断加快和素质教育理念地不断渗透，小学音乐教学中的竖笛教学越来越受到相关教育界的广泛关注。竖笛又称直吹笛、牧童笛，其本身便具有高音准、简单易学等学习优势，在小学音乐的教学中开展竖笛的教学，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，从而有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当深刻的认识到竖笛教学对于小学音乐教学质量提高的帮助作用，并且积极采取有效地措施来将竖笛教学引入到小学音乐教学当中，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能。

教学内容是小学音乐竖笛教学能否有效地开展的重要前提条件和基础之一，它的教学内容设计包含了小学学生竖笛课堂教学中的主要内容、教学目标以及音乐技巧等。因此，小学音乐教师要想有效地利用竖笛教学来辅助小学学生的音乐教学，提升小学学生的音乐学习质量，首先，其应当做好竖笛音乐课程的教学内容设计工作。小学音乐教师可以从以下几个方面入手来开展竖笛教学内容的合理设计：第一，合理设计竖笛课程的教学目标。教学目标是小学竖笛音乐课程教学的引导标，它对竖笛课程教学的流程和内容有着很大的引导性，因此，小学音乐教师应当合理的根据小学学生的性格特点和心理特点，并结合教学内容的特性来开展教学目标的设计，这样便能够有效地避免由于过高的教学目标要求而忽视了小学学生的实际接收能力问题。第二，合理设计竖笛音乐课程的教学内容。小学学生年龄较小，心理特点比较活泼，有着强烈的好奇心，因此，小学音乐教师在设计竖笛音乐课程的教学内容时，应当合理的利用好小学学生的.这一心理特点和性格特点，在基础的竖笛理论教学和技巧教学中多融合一些幽默元素，从而有效地激发小学学生的竖笛音乐学习兴趣，激发小学小学的学习积极性。比如说，在竖笛吹奏的乐谱选择方面，小学音乐教师可以多选择一些《小星星》《蜗牛与黄鹂鸟》这一类的节奏较为欢快、吹奏起来较为简单，且具有积极地人生观导向的竖笛吹奏乐谱来开展教学，从而有效地实现提高小学学生音乐学习兴趣和积极性的教学效果。

二、引用小组合作学习教学。

小学音乐的竖笛教学是一门以实践性为主的音乐教学课程，因此，在开展小学音乐竖笛课程的教学当中，小学音乐教师不可以单一采用知识灌输的教学方法，牢牢地掌握住小学学生的音乐学习主动权，而是应当深刻认识到实践教学的重要性，放宽对于小学学生的课堂竖笛学习自由，给予小学学生足够的课堂学习主动权，从而有效地提高小学学生的竖笛实际吹奏能力和技巧性。小学音乐教师可以借助小组合作学习方法来有效地实现这一点，小组合作教学方法主要是通过让小学学生自行进行分组的方式，放宽音乐教师对学生的控制性，使其能够互相学习，相互请教和指认错误，共同进步，从而整体性的提升小学学生的音乐学习质量和自主学习能力，这非常适合小学音乐的竖笛课程教学需求。比如说，以《彩月追月》这一首竖笛乐谱教学为例，根据小组合作教学法的教学理念，小学音乐教师可以在讲授完必要的基础知识和相关竖笛吹奏技巧之后，让小学学生进行四人一组的分组方式，使其组成一个个学习小组，先让每一个小组进行组内吹奏训练学习。然后，一定时间后让每一小组进行学习成果演奏，对学习效果较好的合租小组给予积极地表演，对于演奏学习效果较差的给予一定的辅导，增强其学习的自信心，这样，小学音乐教师便可以有效地达到帮助小学学生提高音乐学习的自信心和学习质量的目的。

小学学生其本身的年龄较小，具有活泼好动的天性，对很多新奇的事物具有很强的好奇心，尤其是小学学生的学习兴趣，对其音乐竖笛课程的学习效率和质量起到了很大的影响，因此，针对小学学生的这一性格特点，小学音乐教师应当加以利用和强化，从而有效地让小学学生能够全身心地投入到竖笛音乐课程的学习当中，不断地提高其竖笛学习的质量。小学音乐教师可以通过结合教学活动来开展教学的方法，来有效地开发小学学生的潜能，迎合小学学生的天性，让小学学生的学习主动性得以充分地发挥，从而全面地提升小学学生的竖笛音乐课程学习质量。比如说：小学音乐教师可以通过定期组织竖笛比赛的教学活动来辅助教学。这样，既可以有效地起到激发小学学生音乐学习兴趣，锻炼小学学生竖笛吹奏表演能力，同时，还能够很好地起到培养小学学生的团队合作精神、合奏能力的效果，促进小学学生竖笛吹奏技巧和内心健康的全面发展与提高。综上所述，竖笛教学在小学音乐教学中的引入与开展，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当积极应用竖笛教学来辅助小学音乐课程的教学，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能，促进小学音乐课程教学质量的全面提高。

小学音乐教学的创新方法篇十一

对于小学生而言，他们心智发展尚不成熟，对周围环境的感受、老师的认可、同学的评价格外在意，从某种程度上说，良好的学习环境能够进一步激发学生在音乐学习中的兴趣和潜能。

因此，每一位教师都要重视学习氛围的创设，让学生满怀激情地开展音乐学习。

笔者在教学工作中首先营造一种亲近感，和学生说话讲课保持语气的温和，和颜悦色对待学生。

其次，笔者动员学生之间相互帮助，因为学生对音乐的感悟能力、理解能力以及自身的生理条件不尽相同，学生在音乐学习中出现一些难度也是正常现象。

要求学生之间相互帮助，你帮我、我帮你，互通有无、共同进步，对学生也是一次团结友爱的教育，让他们感受到音乐学习活动中，大家是多么的友好相处，营造了良好的班级氛围。

另外，笔者在教学工作中经常鼓励学生，他们节奏把握得准、音色好、唱得出感情等等，这些都作为对学生表扬激励的一个重要方面。

有了教师的鼓励，学生的内心更是充满了激情、充满了动力，对学习的热情更加投入，浓厚的学习氛围让学生在音乐学习中能够感受到更多的快乐。

二、创新教学方式让学生获得学习成功的满足。

对于小学音乐教学工作而言，教学方法的选择必须要适应学生身心特点，能够满足小学生活泼的性格、探究的欲望。

有些教师直接采取手把手教学的方法，虽然看似较为有效，而实际上制约了学生的发展空间。

笔者在教学中营造一种开放拓展的教学空间，让学生得到充分的发展。

首先，笔者在进行演唱技巧教学示范之后，更多时候让学生自己去感悟，分成四人小组相互唱一唱，指点其他同学存在的问题并帮助纠正，以及让小组之间形成竞争。

学生在教师的示范之后，会更加认真地感悟演唱的技巧技法，从节奏的把握、高低音的处理以及一些技巧的运用等方面，都能够在音乐学习活动中获得大的进步。

其次，笔者在音乐课堂教学中采取信息化手段增强学生感悟能力，通过播放与歌曲展示内容相一致的mpv画面，让学生在演唱歌曲的过程中沉浸到所描绘的美丽场景之中、浓厚氛围之中，达到了身心合一的效果。

另外，笔者还鼓励学生进行角色反串，代替教师走上讲台，和同学们一起回顾乐理知识、练习演唱技巧，甚至组织小组之间演唱比赛活动等等。

这样的创新教学模式让学生充满了跃跃欲试的激情，无论是走上讲台的学生，还是参与互动的学生，对这样的新颖教学模式都充满了期待、充满了兴趣。

实践证明，这样的教学模式也能够较好地体现对音乐教学的促进功能。

三、重视激励评价让学生增强音乐学习的动力。

教学评价作为音乐教学的一个非常重要的环节，承担着评估学生学习效果的功能，教师要充分利用这一环节对学生进行兴趣的激发。

首先，教师要正视学生存在的差异，音乐学习成效和学生生理条件、悟性程度、勤奋效果等方面息息相关，特别是基础条件。

教师要针对学生实际状况，分别设定相应的学习与训练要求，不能一刀切，要兼顾差异，让学生能够接受与自身相匹配的教学要求。

教师在学生完成各自目标任务之后，要进行充分的鼓励，采用正面评价激励评价的方式激发学生内在学习动力。

另一方面，对学生音乐学习的评价要体现书面评价、口头评价以及其他方式评价相结合，全方位激励学生。

例如学生在音乐学习中表现较为突出，教师可以通过校讯通平台和家长共享学生成功的喜悦，让学生的成长进步融入家庭的幸福之中。

老师的肯定与家长的认可，可以使学生内心进一步增强学习的动力，这对音乐教学工作的顺利开展具有非常明显的促进作用。

与此同时，教师还要积极与学生进行沟通交流，既要在公开场合大加表扬学生取得的进步，同时也要在私下交流时进行鼓励，让学生提高音乐学习兴趣。

四、发掘作品内涵让学生受到深刻的思想教育。

思想教育是各学科教学共同承担的任务，音乐教学应当发挥其自身优势，在歌曲的演唱中使学生心灵得到净化陶冶，受到爱国主义的深刻教育。

例如在《七子之歌》教学中，教师选取这首歌曲作为补充教学内容，其目的不仅是为了帮助学生掌握优美的旋律、感悟歌词的优美，更重要的是让学生了解这首歌创作的背景，了解澳门以及香港、台湾的问题的由来。

在演唱过程中，教师可以穿插播放港澳回归震撼人心的场景，向学生讲述中国屈辱的近代史，讲述中国共产党带领全国人民赶跑侵略者、维护主权领土完整的伟大壮举，让学生在歌曲的演唱中增强爱国主义情怀，这对学生的思想教育成效将会得到显著增强。

再比如《江姐》主题曲《红梅赞》是一首脍炙人口的歌曲，教师可以向学生介绍影片的主要内容，以及影片所反映的时代、反映的历史，反映的一批优秀中华儿女的可歌可泣的事迹，让学生在革命先烈前赴后继，为了新中国而流血牺牲的事迹中增强责任感，增强爱国主义情怀，自觉树立为祖国崛起、中华民族强大而努力学习的思想。

综上所述，在小学音乐教学工作中，广大教师要充分重视情感因素的作用，既要发掘教材中蕴含的情感因素，也要重视通过教学方法的改变、教学空间的拓展以及教学资源的`整合，为学生创造更富吸引力、更富趣味性的教学条件，促进学生全面发展。

作者:朱彤单位:江苏省滨海县实验小学。

小学音乐教学的创新方法篇十二

摘要：随着九年义务教育的普及，小学教育就成了非常基础的一个阶段，怎样让学生在小学阶段就打好知识基础，这一问题就涉及到了在小学教育过程中，教师应当采取何种教学方式方为合理。本文主要从小学语文教学方面下笔，通过浅述小学语文教学中师生互动现状和存在的问题，提出一些相应的措施建议，来揭示小学语文教学过程的师生有效互动的必要性和意义。

关键词：小学语文；教学过程；师生；有效互动。

所谓“经济基础决定上层建筑”，教育也是如此，小学教育在学生学习生涯中占据着极其重要的地位，在小学阶段打好了学习基础，才能为之后的高阶段学习铺好垫脚石。而小学语文就着重是培养学生形成基本的语言沟通和阅读写作能力，养成熟练的读写能力。这些能力的培养，不但对学生以后的语文学科学习有着至关重要的影响，还对学生修习其他学科知识的理解方面有着重大影响，因此，要在小学语文教学过程中，教师与学生建立良好的师生关系，实现师生有效互动，才能切实提高教学质量。

1.1部分教师互动意识淡薄，互动难开展：

虽然教学新理念已经在不断地普及，但就目前为止，在小学任教的语文老师，大多是七八十年代生的教师，这些教师深受传统教学思想的影响，一时很难突破传统思想的禁锢，师生互动意识淡薄，在教学过程中往往还是采用老式教学方法，这样的局面下，师生互动就难以开展。

1.2一些教师互动方式木讷，互动不灵活：

一些已经有了互动意识的教师，往往因为缺少灵活的互动方式，使得互动变得非常公式化，比如，一些教师为了引起学生的`学习兴趣，在课堂上采取提问的方式与学生互动，但由于提问过于简单或过于困难，都直接使学生的学习兴趣大大减退，这样的互动方式反而是事倍功半。

1.3教师选择互动时机不当，互动无目的：

如果有了互动意识，也选择了不错的互动方式，但却不看准时机开展互动，反倒会适得其反。比如一些教师在课堂中施行开放式讨论，这种讨论方式激发了学生的兴趣，但如果教师在学生正积极讨论的过程中直接参与其中，或者打断讨论进程，可能会让学生觉得很尴尬，从而导致对教师的疏离和反感，这样下来，互动的过程就付之一炬。

小学音乐教学的创新方法篇十三

新学期已经到来，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：

一、教学目的。

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。

3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

出自 faNWeN.ChAzIDian.CoM

5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。

6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

三、任务目标。

(一)、唱歌部分。

1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲。

2、遵循每节课先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲。

3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。

4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。

5、有学习有记载，有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。

(二)、欣赏部分：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力。

四、具体措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

全册教材简析：

本册教材是以语文知识和能力训练为序编排的。教材把《义务教育小学语文教学指导纲要》规定的第三学年教学目标和教学内容，分解成阅读训练、习作训练和听说训练三条线索，每条线索又分解成若干个训练点。这些训练点根据难易程度和三年级儿童身心发展的水平，一半已安排在第五册。余下的一半安排在本册教学。本册教材按由易到难，由浅入深，横向联系，协调发展的原则，把这些训练点组成单元。各单元按教学目标编选课文和练习。

本册教材听说读写能力训练的序列如下表：

本册课本共8个单元，每单元有围绕阅读训练点选编的课文3篇，1个习作训练和1个单元练习，第1、3、5、7单元还有1次听说训练和1篇选学课文。全册共有必学课文24篇，选学课文4篇，习作训练8次，听说训练4次，单元练习8个。单元练习主要是复习本单元学过的内容，但在语文知识和能力训练上有适当的扩展。

本册教材的思想政治教育，分散在各个单元的听说读写训练中进行。有的单元有相对集中的中心，如第一单元了解社会主义建设的成就;第二单元是遵守纪律的教育;第三单元反映少年儿童丰富多彩的生活;第六单元热爱祖国的大好河山;第七单元学习革命先烈，做革命事业的接班人等。介第四、五、八单元，着重进行某一方面的语文能力训练，每篇课文体现的思想品德教育内容不相同，也是一种类型。

本册教学总的目的要求：

1、能借助汉语拼音识字、阅读、学习普通话。掌握常用汉字256个。知道多音字要根据在词语中的意思确定读音，，能认读学过的多音字，能用音序、部首方法查字典，能在教师指导下，从字典中选择恰当的意思。初步学会独立识字。

2、会读写460个左右的新词，懂得意思，一部分会口头或书面运用。能给部分学过的词语找出近义词和反义词。

3、铅笔字能写得正确、端正、整洁、行款整齐。学写毛笔字，初步掌握基本笔画的运笔方法，能临帖写毛笔字。

4、能集中注意听对方讲话，听出别人讲话内容上明显的错误;初步学会听懂别人讲述的事和儿童广播，能复述主要内容;能说一段话叙述自己看到的事。

5、会正确、流利、有感情地朗读课文，背诵指定的课文。会默读课文，边读边思考，提出不懂的问题，说出自然段的主要意思，理解课文内容。了解总起分述和并列两种连句成段的方法。能阅读程度适宜的儿童书报，了解主要内容。

6、能观察图画和事物，能说语句通顺连贯的话。学会用总分和并列句子写一段话。初步学会写简短的日记。

通过语言文字的训练，使学生了解祖国社会主义建设特别是改革开放以来的伟大成就，知道我们今天的幸福生活是革命先烈流血换来的，培养热爱中国共产党、热爱社会主义祖国的思想感情;学习革命导师和英雄模范，培养遵守纪律、团结友爱、乐于助人的品德和集体主义精神;培养热爱祖国大好河山，热爱大自然的情趣和乐观、开朗、积极进取的精神。

教学措施：

1、准确把握教学目标，不随意拔高或降低。

2、扎实进行语言训练，着重进行段的训练——读懂一段话，写好一段话，继续对学生的识字、写字给予重视，帮助他们积累词汇和句式，掌握基本的表达方法。课堂教学中保证学生有充分的朗读、默读和做其他各种练习的时间。要扩大训练面，使全体学生参与训练，保证学生有足够的个体活动时间，训练应严格要求，及时反馈和矫正，讲求实效。

3、注意听说读写的联系。要让学生通过阅读学表达，从读中学写。在作文训练中，要充分运用课文中学到的表达方法，鼓励学生写自己熟悉的事，提高他们的语言表达能力。

4、重视学习方法的指导，要根据课文特点，选择学法指导的时机，有的可以在学习课文前，如查字典确定字义、多音字确定读音等;有的宜在学习课文中，如连句成段的两种方法(总分和并列)，有的可在学完课后再次总结，如说一段话的意思。在学法指导时不必过多地讲道理，应多让学生运用这种方法练习，在实践中达到熟练的程度。

5、继续做好培优补差工作，大力提高中等生。

小学音乐教学的创新方法篇十四

在小学音乐教学中，对于音乐游戏的应用并非盲目进行的，而是应该首先对教学目标进行明确，确保音乐游戏能够为教学目标服务，能够达到相应的教学效果，避免出现本末倒置的情况。具体来讲，音乐游戏在小学音乐教学中的应用，主要体现在三个方面：

2．1情景表演游戏：这种游戏是当前小学音乐课堂教学中非常常见的一种游戏类型，主要是教师从课本的内容出发，创设相应的游戏场景，引导学生一边表演一边唱歌，从而在不知不觉中学会歌曲，加深记忆。通过情景表演的方式，还可以激发学生对于音乐学习的兴趣，提升课堂教学效果。例如，在对《数鸭子》这首儿歌进行教学时，教师可以鼓励学生进行自主分组，然后每一个小组挑出一个人扮演数鸭子的人，其余的扮演小鸭子，分组进行情景表演，使得学生能够边演边唱，全身心地投入其中。这样，学生能够更加充分的理解歌曲中所蕴含的内容和意义，也可以加强相互之间的交流与沟通，更能够通过小组竞赛的方式，激发学生的能动性。因此，情景表演游戏是小学音乐游戏教学中一种极好的游戏类型，在提升课堂教学质量和教学效率方面有着非常重要的作用。

2．2音准训练游戏：在小学音乐教学中，音阶、音准等的训练是一大难点，其本身的理论性较强，小学生受自身形象思维的限制，往往会感到难以理解，从而产生畏惧心理。在这种情况下，可以利用音准训练游戏对教学进行辅助，帮助学生对各种理论性知识进行深入学习和掌握［2］。小学音乐教师应该理清教学思维，在课堂教学中合理利用音准训练游戏，将音准训练与游戏教学有机结合在一起，化繁为简，帮助学生更好的理解和巩固。例如，在教学中，教师可以以生活中一些比较常见的事物或者学生感兴趣的事物，对音阶进行形象化，如可以将音阶比喻为小狗跑楼梯，将小跳音程比喻为袋鼠的跳跃等，迎合小学生的形象思维，向学生展现出相关知识概念的内涵意义，使得学生能够通过这些可以看到或者可以想象的事物，去理解相关音乐知识，在一个轻松愉悦的情感体验中，去感悟音乐理论，构建相应的知识理论体系，进而促进音乐课堂教学效果的提高。

2．3综合音乐游戏：综合音乐游戏相比于前两种游戏，应用范围更广，在小学音乐课堂教学中也同样发挥着巨大的推动作用。通过对综合音乐游戏的合理应用，能够提高课堂教学效率，激发学生对于音乐学习的兴趣和积极性，实现预期教学目标。相比较而言，综合音乐游戏是指依照音乐课堂中歌曲的特点，结合教学需要，将多种不同的游戏方式结合起来，如听音、识谱、表演、节奏等，使得学生能够在游戏的过程中，更加深入地体验音乐，学习音乐，进而爱上音乐。综合音乐游戏是一种非常独特、非常新颖，同时也非常有效的音乐教学方法，改变了单一的游戏方式，使得教学变得更加富有趣味性，也更能够激发学生对于音乐学习的热情和兴趣。例如，在对《外婆的澎湖湾》进行教学时，教师可以通过故事的方式，讲述外婆家的故事，然后应用情景表演教学，引导学生将相应的情景表现出来，方便其进行理解。之后，可以通过孩子与外婆的笑声，引导学生进行节奏方面的练习。在这里，孩子们的笑声是清脆的，高亢的，外婆的笑声则是祥和的，温柔的，通过对笑声的分辨，可以合理处理唱歌的节奏。在情景表演完成后，还可以进行识谱视唱游戏，使得学生能够在层出不穷、新鲜有趣的音乐游戏中，对音乐理论和歌曲进行学习，保证良好的课堂教学效果［3］。

3结语。

综上所述，在小学音乐教学中，音乐游戏是一种良好的教学方法和教学手段，通过对音乐游戏的合理应用，能够激发学生对于音乐学习的兴趣，提升其参与课堂教学活动的积极性和主动性，加深学生对于音乐知识的理解和记忆，提升学生的音乐素养，推动学生的全面健康发展。

参考文献:。

小学音乐教学的创新方法篇十五

新课程标准根据学生身心发展特点和审美认识规律，提出以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，注重个体发展，注重人文精神的体现，鼓励音乐创造。音乐教学中的歌唱、器乐、律动、欣赏、创作等无不体现了鲜明、创新意识和独特的创造行为，因此音乐教学在培养学生的创新能力方面，具有其它学科不能替代的特殊作用。

怎样把全新的教学理念运用到音乐教学中呢？我认为可以通过以下三个方面进行探索。

一、创新氛围。

心理学研究证明：在极其轻松自如的环境下，人的自主探索和体验生命本体的状态最富有创造性和开拓性。也就是说，只有当课堂充满生动活泼的心理氛围时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，接受能力才会增强，学习效率才会提高。、和孩子一起看世界，创造良好的课堂气氛。

你真棒”等语言，让学生知道老师是在信任、尊重、宽容、激励他，从而让他们的生命状态得以舒展，使内在的潜能得到发展，使教育成为让孩子天天快乐，老师日日赞叹的教育。

二、创新激情、以兴趣为先导，师生共同参与。

音乐教学是通过师生的情感投入、心灵的感悟来达成教学目标的，对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是旁观者、局外人，而应把自己置于参与的音乐活动，教师不应是旁观者、局外人，而应把自己置于参与者和服务者的地位，把一切“教”的活动，落实在“学”的活动中，有心做孩子们的引路人、合作伙伴。

谁能说说坐过火车时的心情？坐过火车的同学可能会说：去过北京、上海、南京„„然后教师可以带大家去旅行。分别由学生扮演司机、乘客，在教室里开“火车”来，边玩边唱，同学们一定是情绪饱满，异常兴奋，歌曲中充满了情感，洋溢着美的色彩。

2．结合教学，升华创造性想象。

由于音乐的抽象性与通感性，因而人们在欣赏音乐时可以展开卢象和联想，随着音乐旋律的起伏，脑海里的情与景在不断地变幻，人的想象也不断地升化，无论是学唱歌曲还是欣赏音乐作品，都要引导学生往广处想，如在欣赏冼星海的《黄河大合唱》时，先简要介绍其创作背景，初步提示其思想意义，播放vcd，让学生在感观上受到冲击，然后从音乐的曲调开始，由浅入深地进行分析、欣赏。那一声声时而低沉，时而雄壮的音乐，像一声声愤怒的吼声，那如诉如泣的音调，仿佛是对日本侵略者的控诉„„，随着一幅幅惊心动魄的画面的展现，学生逐渐由低层次的知觉欣赏转入感情欣赏，再发展升华到理性的审美想象。学生们说：“《黄河大合唱》以黄河作为中华民族的象征，不仅表现了中国人民无所畏惧、力挽狂澜的英雄气概，而且还表现了中国人民为保卫祖国与侵略者拆死决战的英雄气概„„”，这些既有听觉转化为视觉的通感，更有创造性想象的升华。获得音乐所容纳的深远意蕴，造成“言有尽而意无穷”的广阔的想象空间，从而对音乐引发了更深层次的兴趣。

三、提高创新能力。

江泽民同志提出：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发。

达的不竭动力。”因此，音乐教学在培养学生的创新能力方面，具有其他学科不能替代的特殊作用。

音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是要把每个孩子都培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励、帮助他们成为积极的、有一定音乐素养的音乐爱好者，使他们的智力得到发展，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下良好的基础。音乐教学活动要注重充分发挥和调动教师与学生两方面的积极性和主动性，使学生走进音乐中去寻找、去探索、去创造，使学生在美妙的音乐中充分挖掘自身的潜力，培养并发展学生的想象力、审美力和创造意识。、教师要更新教育观念，树立创新意识。

注重对学生创新精神的培养，是新的音乐课程标准。要培养具有创新精神的人，教师首先必须具有创造性。美国教育家弗雷塔科有一句话：“只有教师拥有教学过程中以自己独特方式寻找自己的道路的时候，教育才有可能成为艺术，才会有高质量。”

中，遇到不懂的问题，让他们以小组为单位讨论，最后确定正确的观点，使他们懂得“一滴水，只有汇入大海才能掀起骇浪；一个人，只有融入集体才能真正体现个人才华”的道理。

每个学生的兴趣爱好、特长、能力都会有所不同，在教学中，应最大限度地让学生发挥自己的个性优势，如在学习歌曲后，要求学生根据歌曲内容，选择自己喜欢的表演方式进行表演，这样一来，课堂气氛非常活跃。在这个过程中学生不仅发挥了自己的创造能力，同时也受到别人创造力的启发，体会到我中有你，你中有我，充分领略了创造的快乐。