在美术教学中如何培养学生创新能力的方法 如何在美术教学中培养学生的创造能力优质
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在美术教学中如何培养学生创新能力的方法 如何在美术教学中培养学生的创造能力篇一
教师是创设情境的主导者和调节控制者，通过设置一定的情境，让学生感知，对美术内容尽快了解，产生探究欲望，明确学习的目标。例如：在《设计花手帕》一课的教学中，针对农村学生的特点，他们不可能在家里收集各种各样的花手帕拿来在课堂上展示。于是我就用一些花手帕的范画布置成商场，以“今天，老师要带我们小朋友去商场里逛一逛、大街上走一走”导入，引起全体学生的兴趣。接着，我把学生引入“热闹的街市”中。“你们看，商场货架上的花手帕（我事先的范画）可真多，可真漂亮。你能分别给老师和同学介绍一下这些手帕的形状和图案吗？”学生认真观察后，分别介绍了每种手帕的外形（长方形、正方形、花朵形、扇形……）。我示意两名学生上台分别挑选了各自喜欢的手帕并让他们介绍手帕的图案。然后，我说：“我们今天逛街的收获可不小啊。”由学生小结：我们认识了各种手帕，有不同形状、不同图案。接着，我再要求学生进行小组讨论、交流：“你还能设计出其它形状的手帕吗？”这样的课学生学得主动，思维活跃。在作业过程中，我满意地发现，各式各样色彩缤纷的手帕出现在他们的画作之中。让学生学会学习，学会创造，收到了事半功倍的效果。
培养学生的想象力，要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发，引导他们张开想象的翅膀，创造更新、更奇的图画。我的做法是：引导学生多进行添画、组画、记忆画等练习，培养、调动学生的想象力，教会学生运用发散思维的`方式大胆创新，将课本内容拓宽、画活。
如教学《愉快的课间活动》一课时，对三年级学生来说，人物比例关系及“像”与“不像”，我认为不是主要的，关键是画面想象、布局、环境衬托及色彩搭配等，在我给学生讲清楚人物大比例后，我又启发他们想象人物的多种姿态：如跑、跳、蹲等，同时我又在黑板上画出动态线条进行引导。学生兴致勃勃，跃跃欲试，最后，一幅幅《愉快的课间活动》展现在孩子们的面前。
二、探究释疑
探究过程是一个学生自我钻、研熟悉教材的过程，教师精心设计所提出的问题，让学生的个性在探究中得以充分的发展，在同学的相互作用和教师的点拨指导下，思维由浅显到纵深，最终目的是解决问题，并有新的发现和启迪，提高其独立取得知识的本领。
《画房子》一课中，不光要教会学生画的方法步骤，更要启发学生独立创造想象力，画出一幅有个性的房子。正是集观察、情感、创新于一体，以故事的形式导入，吸引小朋友，以悬念让小朋友自己动手解答。把农村孩子在生活中常见的房子，常见的事物，如苹果、橘子、香蕉、西瓜、蘑菇等等联系起来。通过观察、思考把他们生活中随处可见的东西融入到美术作品中来，培养学生观察生活，认识到美处处存在。我们要从少儿的长远发展出发，去巧妙地、耐心地、愉快地激发，善于发现和激发孩子用真实的心灵去感受，给学生创设参与的时间和空间。
三、表现发挥
这一环节是学生主体性实践和认识活动阶段，是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高，另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况，有针对性的辅导，使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张，使作品更具有童趣性。
一直以来，农村学校课程开设不全，师资配备不齐，学生绘画基本功差。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图像表现自己的意向和技能。例如在教学《滚动的世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅超市背景图画，要求学生描绘自己见过的各种圆形东西放在其中，然后我再出示一些他们没见过的各种圆形东西，扩大了学生的视野。随即，学生运用平日所学的绘
画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“超市”中。有苹果、西瓜、橘子、篮球等等，通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙的超市缩影展现在孩子们面前。并吸引了全班学生，不时发出赞叹声。
本课不但完成了教材中要求的内容，而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学习。这种表现发挥主要是培养学生的创新意识。
四、多元评价
在 美术课堂教学当中，不能以太高的标准来评价学生，而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少些居高临下的指责。
在美术课堂教学中我做了这样的尝试：将整一堂课划分三个阶段。即初始阶段：（兴趣评价）；深入阶段：（创意评价）；终结阶段：（结果评价）。在这一评价过程中，通过教师的引导，学生浓厚的兴趣、好奇心已转化为创造性思维。学生是活生生的，他们的想象丰富而有童趣――想象整个世界都是童话的：太阳会笑，植物会哭，猫和老鼠是好朋友……美术课当中，特别是设计课中，学生的想象更能得以发挥。这些富于幻想的创造思维，教师就应十分尊重，而必须充分肯定其具有合理、创新因素的部分，哪怕那一部分是极其细微的，也必须充分肯定，甚至有时可以“过分”肯定。把握好审美尺度，从作品中去发挥学生的创造性思维，并把它作为衡量好差的一个重要标准，那么学生的创新意识才能得以增强。
在作业评价上，要为学生的创新意识和创造能力营造宽松的 发展条件，鼓励学生发挥自己的才能和具有个性的表达方式。注意保护和发展每个学生的独特性和兴趣爱好，培养学生一丝不苟、不怕困难的学习精神。
陶行知先生说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来；解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远；解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来；解放双手，甩去无形的手套，大胆操作，向前开辟；解放空间，把学生从 文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然（科学），大 社会去寻觅，去捕捉。”让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬学生的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。
在美术教学中如何培养学生创新能力的方法 如何在美术教学中培养学生的创造能力篇二
在美术教学中如何培养学生创新能力
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力（江泽民语）。在步入二十一世纪知识经济时代的今天，一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。在美术教学活动中，教师应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。学个是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，创造出一幅幅活泼健康、意想不到的好作品。如何在教学过程中充分地培养学生创造力呢？我认为，应做好以下几方面：
一、结合学生年龄特点，精心设计选编教学内容，培养学生的发散思维
要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。
1.教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。例如：在七年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的图片、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画；作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。
2.利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。
3.要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”(罗恩菲德语)这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。如果全班50多位学生都画出一样的画，那又有什么意义呢？应引导学生从不同的方面，运用不同的方法，培养学生的创新思维能力。如我在上七年级上册第一课《你、我、他》一课时，让学生们收集各种照片，用自己的方式画出照片中的人物形象，学生可以用卡-通、漫画、素描、速写等形式进行描绘，经过两节课的引导，许多学生画出了不错的作品。
4.要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题；教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，多让学生们选择自己喜爱的表现方法，如漫画、卡-通等形式，教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制，要允许作品的多样化。
二、因势利导、及时启发、促进创新
因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。需要不断挖掘，促进生长，促进发展。少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点，很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”，出佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。
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