小学美术教育工作计划（优质24篇）
在现代社会，计划已经成为我们生活中必不可少的一部分，它可以让我们更有目标地前进。了解自己的能力和资源，以确定可行的行动计划。制定计划时，我们要关注自身的短板和提升需求，以下是一些提升方法和资源推荐。
小学美术教育工作计划篇一
为推进学生素质教育，促进学生全面发展，更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
由于各年级学生年龄特点和个性不同，所以，在课堂上的表现也有所差别。大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣，想象力丰富、大胆，敢于表现自己想法，上课课堂气氛也比较活跃。但是，高年级的学生容易渐渐失去对美术的兴趣，需要采取能吸引学生的、有效的教学方式方法来保护他们的美术兴趣。
本学期我将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、创造和创新能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
具体目标：
1、让学生主动欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础，让学生更加了解中国郴婊銮科涿褡遄院栏小。
4、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
1、注意课堂秩序，严格组织管理，注重习惯养成，防止意外发生。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
3、部分学生作业上交或完成作业方面比较慢，课堂上要注意辅导。
4、针对美术课工具准备不全，制定出相应的教学评价制度。
1、本学期，要求各年级学生在绘画创作时直接作画，不再使用铅笔构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。
2、教师用校讯通通知学生下节课要准备的'工具。
3、尽量注意学科间的联系。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
6、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
7、利用宣传窗和各类美术比赛，调动学生学习的积极性。
8、改变评价方法，采用自评、互评或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
（一）抓好课堂教学。
认真备课，仔细钻研教材。
领会新教材思想，提倡“同课异构”即同教材不同教法的尝试，探索学习新路。
低年级注重常规教学，中高年级注重知识面的拓宽。
注重教学方法的趣味性，保护学生的美术兴趣的持久性。
注意把握课堂作业的难易程度，避免过于复杂。
认真对待每一堂课，及时作好反思、随笔等记录。
（二）平时注意自觉练习教学基本功。
每周画2张速写作品（可临摹可写生），周五下班前交到教研组长处。
多练习手工创作，可多练习在立体构成基础上加以变化的制作方法。
利用课余时间多读美术教育书籍，学习美术专业理论知识，开阔视野，充实自己。
注意素描、国画、色彩画等绘画方法的练习和巩固。
坚持练习毛笔字。
（三）注意教育理论学习，搞好教科研工作。
学习美术课改精神，学习新课标，用新思想指导新教学。
积极参加课改实践，提升专业水平，促进专业化发展。
至少看3本教育教学专业书籍，努力提高专业文化修养等。
（四）结合美术社团，搞好美术课外活动。
做好美术社团新旧人员更替评选工作。
有计划，有组织的开展社团活动，培养学校美术人才。
积极参与各项比赛活动，让学生有展示才华的机会。
本学期，我们将继续利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，提高自己的业务水平，理论联系实际，融入课堂教学。
小学美术教育工作计划篇二
小班共有53个学生，大部份学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但还有一部份学生空间感较弱，线条的应用能力较差，有待进一步地进步。
(一)总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作进程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，取得对美术学习的持久爱好;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习进程中，激起创造精神，发展美术实践能力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标。
1.造型表现学习领域。
初步熟悉形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激起丰富的想象力与创造愿望。
2.设计利用学习领域。
学习对照与***、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装潢，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域。
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描写，说出其特点，表达自己的感受。
4.综合探索学习领域。
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展现，并发表自己的创作意图。
(一)教学重点。
1.学习色采的明度渐变和纯度渐变等色采知识，体验色采的表现力，并能有目的地加以应用。
2.能用日记画的情势表现生活中的有趣情境、故意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点。
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品，熟悉该美术作品的艺术特点。
3.用油画棒、彩色铅笔、水彩表现四周的事物，表达自己的爱好与愿望。
4.应用对照与***、对称与均衡等组合原理，通过植物子粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，夸大知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种情势，组织学生熟悉人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，熟悉美术的特点、美术表现的多样性和美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的酷爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法，使学生思惟的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决题目的能力。
日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝，很快就要开展新的工作了，该为接下来的学习制定一个计划了。计划怎么写才能发挥它最大的作用呢？以下是小编精心整理的幼......
小学美术教育工作计划篇三
小班共有53个学生，大部份学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但还有一部份学生空间感较弱，线条的应用能力较差，有待进一步地进步。
(一)总目标。
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作进程，学习美术欣赏和评述的`方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，取得对美术学习的持久爱好;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习进程中，激起创造精神，发展美术实践能力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标。
1.造型表现学习领域。
初步熟悉形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激起丰富的想象力与创造愿望。
2.设计利用学习领域。
学习对照与xxx、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装潢，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域。
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描写，说出其特点，表达自己的感受。
4.综合探索学习领域。
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展现，并发表自己的创作意图。
(一)教学重点。
1.学习色采的明度渐变和纯度渐变等色采知识，体验色采的表现力，并能有目的地加以应用。
2.能用日记画的情势表现生活中的有趣情境、故意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点。
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品，熟悉该美术作品的艺术特点。
3.用油画棒、彩色铅笔、水彩表现四周的事物，表达自己的爱好与愿望。
4.应用对照与xxx、对称与均衡等组合原理，通过植物子粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，夸大知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种情势，组织学生熟悉人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，熟悉美术的特点、美术表现的多样性和美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的酷爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法，使学生思惟的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决题目的能力。
4.教师的评价要体现xxx性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状态。堂堂课有评价，评价有结果。
美术教育工作要从娃娃抓起，以下是小编整理的，欢迎参考阅读！1初步发现和感受生活中的美，能通过语言、绘画、舞蹈......
小学美术教育工作计划篇四
继续深入贯彻国家课程改革的重要精神，以“文化美术”的教育理念指导校园艺术教育教学工作，强调“文化中快乐求美，愉悦中技艺习术”的艺术教育策略，以课程改革、学科素质教育理论为指导，深化课改的各项要求和内容，多角度、多途径的实施有效教学。开展生动活泼、形式多样的美术学科综合活动和丰富多彩的校园美术文化活动，探究艺术学科教育教学的新途径，面向全体学生，激发学生学习美术的兴趣并持久发展，培养学生美术学习的综合能力，全面提高学生艺术修养和人文素养，使学生的个性获得和谐、持续地发展。
深化课程改革，不断用新课改理念充实头脑，加大对美术教材的研究。加强业务学习，重视对青年教师的培养，以“愉悦中文化求美，快乐中技艺习术”特色教学为目标，通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的'综合素养和能力，提高美术教师素质，保证教学质量，提升学生美术创作内涵。
1、组织美术组教师学习新的教育理念和教学方法，及时了解美术教育动态。对国家《艺术课程标准》和国家《美术课程标准》的要求进一步内化，对美术教材进行适当的整理，也是为教材的进一步修改做好资料的收集与归纳等准备工作。同时结合艺术第八册教材的使用继续展开艺术课程的课堂教学实践。
2、对青年教师在教学业务方面进行强化培训。三十岁以下青年教师须认真参加各级组织开展的进修活动和岗位培训，每一位教师都要根据个人特长参加区进修学校组织的相应的研修班，在活动中积极参与、认真学习、努力争先，争取成为市区活动的骨干。实习期教师必须实行传统备课方式。
3、提高运用电教媒体进行辅助教学的能力，实行电脑备课，加强二次备课及检查，提倡每周有一节制作质量较高的教学课件应用于课堂学习。
4、积极参加教育科研活动。对课题“整合美术课程资源，提高美术教学实效性的研究”开展实证性研究。
5、继续实施“青蓝工程”，深入、有序地进行镇、校两级师徒结对工作，对新教师进行跟踪听课。除日常教育教学工作外，刚刚工作的青年教师须在教学范画、美术字、粉笔字等教学基本功方面有所要求、有所作为、有所突破、有所成绩。本学期，学校教导处将组织综合学科的课堂教学研讨活动，美术学科要有特色展示。
1、强化教师的业务学习与教研交流，互相备课、说课、听课、议课，教师明确目标：骨干教师重深入、青年教师重进步，共同提高教育教学水平。课堂教学尝试走理论指导————骨干引领————全员展示————剖析提升的路线，实现课堂教学有效性的可测研究。确定周四上午前两节课为美术组集中教研时间，开展集体备课或教学论坛活动，每次活动定主题与课题、定中心发言人与主备课人，按序主讲，并认真做好记录。
2、按计划上好各人拟定的研究课，互相听课学习。个人专题研究的方向、目标、内容、方法等要在研究课中有所体现。研究课应有总结、有反馈，做到课前集体准备，课后及时评议。
3、积极参加校青年理论班学习，撰写教育日记和教学随笔，及时对平时的美术教育教学活动予以反思与总结。
4、注重美术作业的设计、评价。美术作业秉承“尊重传统，快乐创作”的原则：在美术的人文性学习方面，遵从“探根溯源”以求“美”的获取。具体是指————在广泛的文化背景中挖掘美术课的文化内涵，融入文学、艺术，自然、环境、社会等各种文化元素，使之成为美术学习永不枯竭的活力之源。在美术的技能性学习方面，追求“三一三就”以达“术”的掌握。具体是指————让细节及难点的解决成为美术学习的高效之本，让学生“一听就懂、一看就会、一试就成”！
1、配合校教导处、卫生室等部门的工作，为学生参与的学校中心教育活动给予必要的专业辅导，指导学生办好班级墙报、自编小报、美文专辑等美术创作活动。
2、利用校园宣传栏定期展示优秀学生作品，丰富学生的文化生活，促进校园文化交流。各班外墙的宣传橱窗包干，鼓励各班级学生展示个人的作品、展现班级的风采，为美化校园、渲染氛围做贡献。
3、组织校“我的奥运，我的梦想”的主题性美术创作活动，组织辅导学生创作美术作品迎接北京奥运会。
4、开展丰富多彩、主题鲜明的美术活动，将爱国教育和各种常规教育渗透到美术课堂教学中。认真辅导学生的课余美术兴趣组活动，鼓励学生积极参与各教育主管部门和政府机构组织的美术展事、赛事，开阔学生的视野，提高审美情趣。争取获得优异成绩。
小学美术教育工作计划篇五
在新的'学年里，特别是新学期，要认真贯彻教务处·科研处布置的工作重点。围绕教学六认真，常抓不懈。为了做好减时增效，确保提高课堂效率，要尽可能发挥集体智慧，克服单兵作战的困难，备好上好每—节课。
一、组教研活动时间为双周一上午8：30——9：30。
二、重要会议。
1·第1周x月28日组内召开新学期工作研究会，布置学校新学期工作内容。
2·第2周布置南京市美术中心组新学期工作内容。
3·第10周期中总结会。
4·第18周学期结束准备及总结会。
三、开课，说课，听课，评课议课计划：
1·第2周赵有强高=美术：《砚边漫步》周4第9节高二2班。
2·第3周随机听课、评课、议课。
3·第4周董国俊初中美术《素描静物》周3第6节初二6班。
4·第10周左永军高一《玛雅文明》。周5第7节高一1班。
5·第12周随机听课、评课、议课。
四、参加市区活动计划。
1·第2周市中心组会。
2·第5周全市活动。
3·第11周全市活动。
4·第15周全市活动。
5·第16周全市活动。
五、其它计划。
1·适时参观书画展览。
2·适时组内书画切磋。
小学美术教育工作计划篇六
时光荏苒，转眼间，新的学期又开始了。在新的学期里，为了使自己的美术工作有条不紊的开展，工作上一个新台阶，特做个人的工作计划如下：
“教书者先强己，育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师，身为世范”，引导学生树立各种正确观念，教育学生学会画画、学会做人、学会创造，培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位，树立为学生一生负责的理念，培养人、塑造人，形成自己独有的工作风格。
继续更新自己的专业知识。当今世界，科技突飞猛进、信息与日俱增，不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息，不断更新知识，以适应时代发展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师，必须有丰富的专业文化底蕴，在工作中才能得以游刃有余，得心应手。
1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验，及时积累教育教学工作中的成功与失败，总结经验、教训，坚持教学相长，在师生交往中发展自己，遵循“以人为本”的管理原则，增强自己的管理能力。
2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思，积累经验，要坚持用脑子工作，力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。
3、积极参与各项活动，认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作，充分发挥自己的光和热，促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。
涓涓溪流汇成江河，点滴的知识积累结出硕果，我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识，一定会有收获，明天定会更美好。
新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是四年—六年美术。为在新学期更好地完成美术教育教学任务，特做计划如下：
一、推行和实施素质教育，注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
二、加强学习，提高自身业务能力，努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动，取他人所长，补己之短，在比较中学习，在实践中提高。
三、学期教学目标：
1、认真完成美术教学工作，做到按表上课，不落一节课。注重课堂中学生的自主学习，培养学生的学习能力，调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。
2、以听评课等教研活动为基础，备好、上好每一节课，积极提高教学艺术水平。
3、组织美术研讨和交流活动，与全组美术教师互相学习、取长补短，共同提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期，学校各项活动较多，美术活动以班级为单位，以课堂为载体，搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动，期初鼓励学生选课选内容，提前报名，然后安排讲课，锻炼学生的综合能力。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面带动全体学生学好美术，从而全面提高美术素养与美术技能。
6、强化课堂纪律，良好的组织纪律是才会有良好的开端，因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律，发挥美术特色，以美为标准，渗透到学生的语言、行为中。
四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作，充分发挥美术教师自身特长，做到有求必应，尽自己所能做到更好。
小学美术教育工作计划篇七
本学期以深化课程改革为主题，面向全体学生，丰富学生艺术生活，推进校园文化建设，增强学生的艺术素质和提高学生审美能力，进行个性化、创造性的艺术教育工作，积极推进学校艺术教育的发展，切实提高科艺教育质量和效益积极推进素质教育的全面落实。使我校的科艺教育适合每一个学生的发展，让每一个学生全面而具个性地发展，营造科学的、艺术的、和谐校园科学艺术文化。
（一）基本要求。
1、各辅导教师结合自己的特长、根据学生的兴趣、爱好、特长对本学期的活动作好安排、落实名单、抑定训练计划。
2、兴趣小组活动利用课外时间进行。
3、辅导老师、班主任必须对参加兴趣小组活动的学生切实加强安全教育。
4、指导教师的辅导，要有实质内容，有记录。
（二）兴趣小组设立。
根据我校的实际情况及学生的兴趣爱好，我校准备开展以下几方面的兴趣小组活动，以促进学生全面发展，又有所特长。
1、艺术类：舞蹈、美术等兴趣小组。
通过舞蹈、绘画等艺术的熏陶，培养学生的爱美情操，发挥他们艺术的潜能，提高学生的艺术素质。
2、体育类：田径队、乒乓球、足球、羽毛球、篮球等兴趣小组。
通过各项体育活动，锻炼学生的身体素质，掌握卫生保健知识和简单的体育技能技巧，培养学生的竞争意识，合作精神和坚强毅力，以及自觉锻炼身体的好习惯，促进学生的身心发展，增强学生的体质。
3、科学类：计算机键盘输入、科技制作、网页制作。
通过发明创造、动作制作、计算机操作等活动，使学生了解现代的科技水平及科技发展对学生生活和社会发展的影响，激发他们爱科学、学科学的使命感和责任感。
4、学科类：英语阅读训练兴趣小组、语文作文兴趣小组、奥数兴趣小组、书法兴趣小组通过兴趣小组活动，充分挖掘学生潜能，开阔学生视野，陶冶学生情操，全面提高学生素质。
小学美术教育工作计划篇八
“万丈高楼从地起”一座大厦的高度不是由最高层决定的，而是由它的最底层决定的，这就突出了地基的决定性作用。在我们的教学中，理应如此，语文我们先学拼音，数学我们先学数字，英语我们先学字母。作为一名小学美术教师，如何在课堂中培养学生的绘画基本功呢?以下是我在教学中累积的一点小经验和大家分享：
小学绘画基本功，主要有三部分：一是线条练习，二是构图布局，三是色彩基础。
认认真真的在图画纸上开始线条的练习。游戏开始了，我首先邀请五名学生上台用不同颜色的粉笔每人随意的画一根线条，要求是线与线之间要有所联系。比如：交叉、缠绕、延伸等。刚画完，还没有等我开口，我已经听见孩子们在下面激动的议论了起来，像大象、像蛇、像蜗牛、像飞机….这时，我便邀请孩子们上台再一次对那团线条进行添画，添画成刚才你们想象的动物或事物。孩子的现象力往往出乎我们成人的想象，最后呈现出来的作品，我感到十分惊讶，取名为《四不象》。随后分组进行绘画游戏，对优秀的作品进行线条和创意的点评。
关于美术基本功的第二点构图布局，是低年级学生最难掌握的，在课堂上，我出示两幅不同构图的图片，请孩子们认真观察，说一说你觉得哪一副更漂亮?为什么?很显然孩子们看的很明白，有自己关于构图的审美能力，然而当自己绘画的时候便浑然不觉。随后我便提出孩子们在平时绘画构图中的问题，1、构图小2、构图空3、构图单调等问题。在课堂中我会随时提醒孩子们，“你是不是画成了蚂蚁人、火柴人儿呢?”“是不是留了半张白纸给陈老师添画呢?”“你画的小朋友是不是没有好朋友呢?”孩子们听到这些话总是哈哈大笑。我想在这些笑声中，孩子们已经明白了我的用意。相比于以前的绘画作品，孩子们的构图有了很大进步。
有老师说，孩子们特别喜欢你的美术课，我知道吸引孩子们的是美术中那些绚烂的色彩。在学习了红、黄、蓝三原色以后，我们接下来要学习橙、绿、紫。毛主席说过“实践是验证真理的唯一标准”，于是在认识这三种颜色时，我在黑板上写出了三道填空题。()+()=橙色，()+()=绿色，()+()=紫色，桌上准备好了颜料、笔和调色盘，分组进行实践，用三元色中的两种进行混合，得出结论后书写到卡片上，最后公布正确答案，对全对的小组进行奖励。通过孩子的亲身实践，从感知到认知真正认识了橙色、绿色和紫色。
随着素质教育的普及，要求学生德智体美劳全面发展，美术教育已提到了一个新的高度，作为一名小学美术教师，在教授予学生绘画基础外，自身还应扎实学好的美术教育理论知识，同时要求对美术教育理念、教学方法、审美心理学有较深的理解和认识，掌握美术教学规律和课堂教学的呈现方式等。同时以先进的教育理论为指导，以科研为依托，以课堂教学实践为载体，不断提升自己的综合专业素养，从而更好地服务于美术教学。
小学美术教育工作计划篇九
继续课程改革，确立“以人为本”的思想，关注学生发展，以新课程理念指导美术课堂教学实践，能够认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。开全课程，开足课时，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以新课程标准为理念，以“全面推广玉环小学美术地方课程”为教研主题，配合学校、教导处落实学校教学计划，抓好教研组理论学习，钻研教学业务，课堂教学和课题探讨工作，使学校的教育、教学工作顺利开展。结合我校科研兴校的办学理念和我校美术学科组的实际情况，进一步提升我校艺术特色学校的知名度，为“练内功，塑形象”，我组很有必要在开学时期内制定出大体的工作和教研计划。
（一）加强理论学习。
１、要求教研组内每位老师深入学习自己所任学科的新课程标准，明确分年级要求，努力把素质教育落实到课堂教学中去。
２、根据我组老师课题研究经验不足特点，组织教师学习课题研究方法，提高教师素质，促进课题工作的不断前进。
３、鼓励组内教师认真参加教研活动，不断提高自身在学历、技能、业务等方面的素养，并力求在此基础上形成自己独特的创新的教学思想和教学方法。
4、开发网络资源，以信息化带动教育现代化，利用媒体有效地服务于美术教学活动。
（二）抓好课堂教学。
１、关于备课：教学任务、目的是否正确，重、难点把握是否得当，教学过程设计是否合理，作业布置是否有针对性。
２、关于课堂教学：目标内容的科学性、教育性；过程方法的合理性、启发性；教师素养能体现组织能力、表达能力、课堂调控、教学手段等整体素质。
3、课后及时反思：随时认真总结教育的得失，既要写得，更要写失，一件事情，今天成功了，有何体会？一个矛盾，是怎样解决的？产生了一个挫折，又有什么样的感受？把这些记录下来，给今后的教学进行指导与借鉴。
4、做好美术教学反馈工作：收集优秀作业，通过“公共橱窗、美术教师博客”等平台及时展示及评价学生作品，使学生学有所长，学有所获。丰富了班级文化、营造良好学习氛围。
（三）开展教研活动。
１、写好教研论文案例：根据课程改革要求，结合自己的教学实际，将点滴经验上升到理论高度，结合课程改革的理论学习，写教研论文和案例，争取每位教师都获得好成绩。
２、推进“精品课”建设，总结美术教师的教育教学经验，共享优质教育资源。每位老师通过实践—反思—再实践，提升专业化研究，撰写教学个案分析，为更好地教学总结经验。
3、通过组织美术研讨和交流活动，参加县师徒结对活动，互相学习，不断提高专业素质。每人每学期1—2节，人人上课人人评课，主动邀请县市教研员来校听课指导，形成良好教研氛围。
（四）深化课程改革。
1、确立“以学生的发展为本”的`思想，强调学生的全面发展，注重能力培养及发展学生的个性；着眼于未来，培养学生良好的道德品质。
2、追求真实有效的课堂教学，直面课改中遇到的困惑与问题：实施新课程，学生就不要采用接受式学习了吗？合作学习就是小组讨论吗？课堂需要“安静”还是“活跃”？使用多媒体辅助教学的课就一定是好课吗？课堂到底要不要示范等诸多问题，需要我们静下心来好好总结与反思。
（五）课外美术活动。
通过课内教学活动和课外兴趣小组活动（国画、儿童画两组、工艺美术），并利用大课间时间，培养一批美术苗子，以带动其他学生学好美术，从而提高全校美术教学质量。组织学生积极参加各级各类美术竞赛和活动，激发学生学习美术的兴趣。举办师生书画展，为校园增添浓厚的文化艺术氛围。
1·制订学期教研计划，学科教学计划。
2·始业教育，画室大扫除。
4·教室布置。
5·兴趣小组开始活动（国画、儿童画基础班、儿童画提高班、工艺美术）。
6·协助班级刊出黑板报。
7·参加镇骨干教师评选。听课、评课、上传到博客。
8．学校宣传长廊布置，整理上交美术窗作品。
9·确定教研主题：“全面推广玉环小学美术地方课程”。
10．教室布置评比。
11·教研组计划上交，下发。
12·校本课程教材《榴岛童心》电子排版修改。
13·投稿《台州晚报》、《七彩校园》十一专题。
（一）侧重计划制订。
1·教研活动：校本课程教材《榴岛童心》黑白稿打印修改。
2·第二期黑板报刊出。
3·教研活动：教师论文撰写。国庆后修改。
4·参加县中小学美术教师写生团成立活动。
5·申报课题。
6·参加镇现场制作课件评比。
7·开设美术尖子生辅导课，暨兴趣小组加强班，每周2－3节，时间同大课间。
8·参与校、镇各科教学论文评比。
9·校“追求杯”青年教师基本功评比活动。
10·教研活动：校本教材《玉环小学美术地方课程――榴岛童心》定稿与印制。
11·秋游，美术小组写生活动。美术教师所跟年级的兴趣小组学生参加。
12·参加港南片美术教师就近写生活动。
（二）侧重教案的格式等规范性。
1·教研活动：“全面推广玉环小学美术地方课程”组内教研课活动。
2·第三期黑板报刊出。
3·教研活动：兴趣小组工作半学期回顾、小结与调整。
4·参加县美术课堂教学展示活动。
5·投稿《七彩校园》。
6·教研活动：学习优秀杂志文章。现有杂志《校外美术教育》、《中国美术教育》、《中国中小学美术》、《少儿美术》等。交流，撰写教学随笔。
7·协助班级刊出第四期黑板报·。
8·准备画展作品，在大课间整理修改，并送裱。
9．备课组内自查（三）侧重教学反思。
10．教师作品整理，迎接画展。
11·教研活动，材料汇编。
12·校第九届文化艺术节――师生画展。
13·协助班级刊出第五期黑板报。
14·教研组期末总结、记录本上交。
15·听课本组内自查。
16·技能课评估。
小学美术教育工作计划篇十
从事美术教学有两年了，在这两年里，作为一名年轻教师我也是一边学习一边成长。虽然我的教学阅历不是很丰富，但我一直告诫自己在教学过程中我应该做一名有责任心的老师。在众多的学生当中，有一名学生使我久久难忘，正是因为他，使我知道了如何正确的去对待每一个学生。那是我教小学五年级的时候，有一次我正在讲台上讲课，下面突然传来一阵嘈杂声，我循着声音望去，原来是一名男同学在讲笑话，旁边围着几名学生在小声的说笑着。“又是他!”，我当时很生气，他在班级里是以调皮捣蛋出名的，经常违反课堂纪律，我快步走过去，把他从座位上拽了起来，大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同学都笑了起来，我非常气愤，一把抓住他，将他推到了班级外面，然后关上门继续上课了。从那以后，我每次给他班上课的时候，我都能感觉到他用一双充满敌意的眼睛看着我，而且从此不再听我的课。上课时不是看童话书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想“反正你也这样了，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行”。
弯腰把文具盒捡了起来，放到了他的桌子上，没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。
又一次上课的时候，学生们都在画画，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安静，“他在干什么呢?”出于好奇，我慢慢地走了过去，原来他正在图画本上画画，这可是我没想到的，，他是那么认真、专心地在完成着这副画，而且画得非常好。我当时很高兴，于是在进行作业展评的时候，我第一个把他的作业拿到前面进行了展览，同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候，他虽然没有说什么，但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。
作为一名小学美术教师，我们教育的根本出发点和归宿是人的发展，我们要体现以学生全面发展为本的教育理念，强调形成积极主动的学习态度，使学生获得终生必备的美术学科基础知识与基本技能，同时培养学生形成正确的审美观，价值观，培养学生有一双发现美、感受美的眼睛，捕捉生活中快乐的瞬间，感受世界万物的自然之美，加上自己的创造之美，引导学生画出心中的美，把心中的美丽影像和美好情绪体现在画作中，带给自己，也带给他人美的体验、美的氛围，并将这份情怀陪伴学生走过流金岁月，创造美好的未来!
小学美术教育工作计划篇十一
为了优化美术课堂教学，本学期以来，我开始尝试使用多种教学方法提高学生的注意力和学习兴趣。
首先是把学生分组，基本上是每6人一组，共8个组，每组选一名比较负责的小组长，并设计小组评价表格。
其次是在教学设计上我不断学习思考力争设计一份适合学生学的也适合教师的教学教案，我觉得有以下几点比较重要：
一、在新课的导入中必须要准备充分吸引学生的注意力，能够是讲个小故事也能够是提一个很搞笑的问题或者是展示一副很好作品等等来导入本节课。
二、在教学过程中充分注意学生的参与程度也是提高学生兴趣的重要手段之一，能够设计一个小游戏来激发学生参与，让学生在玩中学习，能够收获很好效果。
三、在教学中注意应生生互动，师生互动，既可吸引学生注意力又可使学生创造潜力得以发展。适时提问让学生多进行讨论，让学生透过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己决定。
四、在教学评价中，要充分发挥学生的自我评价活动，引导学生透过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。
最后，能够把学生好的作品在校园中展出，即可丰富校园文化生活也能够让作品被展出的学生开心，更提升了学生的学习兴趣。
小学美术教育工作计划篇十二
美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言，美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。你是否在找正准备撰写“小学美术教育教学工作计划”，下面小编收集了相关的素材，供大家写文参考！
一、学生现状分析。
各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标。
(一)低年级段。
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段。
1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
(三)无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施。
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
一、思想政治上。
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、基本情况分析。
(一)学生现状分析：
初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。
(二)教学内容分析：
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
(三)教材中重点、难点：
重点内容涉及到中国画的内容，包括工笔画和写意画的创作等绘画创作知识。设计主要是以书籍的设计和标志设计的平面设计和立体构成等方面的设计知识。
三、工作目标。
1、通过欣赏，学生能掌握中国工艺美术的基本知识;了解不同时期中国工艺的发展和审美演变;了解陶器、青铜器、漆器和此前的发展历程、造型特征、装饰风格及文化内涵。通过探究，学生能了解中国工艺美术在各个历史时期的艺术风格。
2、了解中国画的分类、常用工具及所包含的情感，能创作出简单的工笔画和写意画，在创作过程中体会传统中国画的魅力，增强学生对生活和自然的热爱及责任感。
3、探求苏州园林的精、巧、灵、雅、意、美，了解江南园林和私家园林的特质和江南园林的发生、发展。对比江南私家园林和皇家园林的差异。江南园林典型特质的形成原因和江南园林中各种建筑、审美、文化元素的组成。体会园林中题咏、匾额、楹联等文化元素的精神内容。
4、了解书籍设计的基础知识，初步掌握书籍设计的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会招贴画的构成、基本创作方法及创意。感受生活，了解图形符号传递信息的方式、学会从实用美观的视角出发，构思、设计创意独特的校园环境标志、班级课程表、日历等，提升校园文化。
5、通过欣赏外国历史画、宗教画，了解历史画的创作题材。引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论，提高鉴赏历史画、宗教画的能力。
四、主要工作及措施。
1、根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。
3、在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。
4、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。
一、指导思想：
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标：
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的.进取精神。
三、主要措施：
1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。
8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。
9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。
10、结合学校的课题研究，进行认真的总结，确立研究主题，结合学校的培训，撰写课题报告。
11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。
12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。
13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。
14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排：
1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于“国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。
5、认真落实美术课，及时批改美术作业。
6、学期末，认真做好美术工作考评和总结。
新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。应对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一齐，以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的和色彩的传统教学，扩大记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务潜力，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生用心性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，就应注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
一、主要内容分析：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
三、教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
1、知识和能力方面：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
2、教学过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
五、全册教学进度安排。
周次内容。
第一周：计划明天。
第二周：走迷宫。
第三周：我爱校园。
第四周：真情对印。
第五周：记忆大比拼。
第六周：静物一家。
第七周：草丛中。
第八周：恐龙。
第九周：绿色呼唤。
第十周：编纸条。
第十一周：花团锦簇。
第十二周：妙笔生花。
第十三周：变化的魅力。
第十四周至第十八周：复习及综合作品创作及展评。
一、个人基本情况分析。
我在__二中工作已是第16个年头了，我一直有着教育梦想，希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师，在教育教学工作中，我能认真学习其他师之长处，与此同时，我发现，我的课堂还缺少很多，我想，这需要我不断地反思自己。通过前十几年的工作，我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人，至今还没有去评过高级教师，虽然我在工作中认认真真，尽心尽力地做好自己本职工作，可是由于自己的教科研能力不强，自我感觉功底较浅，再则由于工作环境与生活环境等方面的原因，自己的惰性也就显露得比较多，总是缺少各方面的营养，在这个人才济济高速发展的社会里，我更是认识到自己教育理论、专业知识、基本功以及个人文素养的不足，有待于进一步提高。
二、近期个人发展目标。
1、树立终生学习的观念，不断提升自己的师德修养。
2、坚持看书，做到读书有体会，提高自己阅读和写作的能力。
3、重视对有效课堂的研究、实践，在探索、感悟、反思中不断提高自己的课堂驾驭能力。
4、利用现代化设备，借鉴网络资源，加强对教材体系的梳理，多看名师课堂实录，取他人之长，补已之短。
三、未来一年发展规划。
1、养成良好的阅读习惯，并能有自己的阅读心得或是教育随笔。
2、树立了终生学习的观念，在不断的综合学习中提升了自己的素养，成为了一个有内涵的教师。
3、尽心上好每一堂课，成为学生喜欢、家长放心、领导省心的教师。
4、锻炼好自己，让自己的专业知识、基本功以及做人都达到一个全新的高度。
5、准备好硬件和软件计划去评高级教师。
四、具体措施。
1、养成天天阅读的好习惯。
让我真正认识到阅读的重要性。在不断地阅读中提升自己，让自己成为一名有素养的教师。
2、做一个勇于课堂实践的老师。
课堂是老师能力检验的一个大舞台，认认真真地上好每一节课，不仅是学生的需要，也是自己的目标。
3、坚持写“教育反思”。
教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验，坚持写教学反思、教育随笔，可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文，做课题研究。
4、加强基本功训练。
“三字一话一画”的老师基本功要不断练习，让自己成为学生心中的榜样，让学生“亲其师、信其道。”
5、利用现代化辅助教学。
美术课堂要讲究直观性，我想在今后的教学中多用多媒体教学，会给学生带来更多的精彩。
7、确立一本校本教材编写的目标。
8、带领学校另外两位美术老师搞好学校的美术教育教学工作，认真抓好高考美术训练、积极组织学生参加美术比赛。
生动的课堂、全面的美术素养，都不是一日之功，我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师，不敢奢望有自己的教育专著发表，但是“心有多大，舞台就有多大”，我会一直朝着心中的梦想迎风起航。
新学期又开始了,本学期我的教学任务是一至六年级美术，二年、四年生命教育，六年级社会实践，而社会实践是我第一次接触的新学科。
一、指导思想。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:。
二、教学目标：
本学期的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏，绘画，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工，继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察，记忆，思维，想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的，有创造性地去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
四、教材的特殊处理：
1，新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2，一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3，根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
小学美术教育工作计划篇十三
欣赏评述课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。
而实际课堂教学中，出现了一种“重绘画、轻欣赏”的现象。主要原因是教师缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变这种现象，教师首先要转变观念，然后了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯，选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法。
强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿油油的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们感到喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童只会对彩色图片反映强烈。
儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。code根据这些特点，教师在欣赏教学的不同组织形式中要有不同的侧重点。小学美术欣赏教学的组织形式可以分为专题欣赏课、随堂欣赏课和现场欣赏课三类。
在美术专题欣赏课欣赏中，教师往往让学生看着作品图片，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，可想而知，学习效率很低。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。为此，可采取的教学策略是：
（4）必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。
随堂欣赏课是指结合教学内容穿插进行的欣赏，也就是在进行绘画、工艺等教学的同时，插入有关大师或同龄人的作品进行欣赏，帮助学生更好地理解教学内容，提高教学效果。这种欣赏方法在教学过程中运用得很多，比如：我们每一课都安排了范图及资料，教师指导学生观看讲解，指出作品美在哪里。又如：为了使学生掌握某种美术技能，出示一些合理范画，也是随堂欣赏的教学过程。
在欣赏过程中，教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格，以一种平等、博爱、宽容、引导的心态来对待每个学生，使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来，鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受，教师不轻易批评学生的欣赏不正确，让每位同学都能轻松地讲出自己的感受、观点，在全班同学激烈的争论中，让美内化、升华。如在湘版教材第三册《巧妙的组合》一课中，有的学生让为西班牙画家米罗这幅《太阳、人和鸟》不好看，什么都不像，有的学生认为好看。这时，教师不用评论学生的审美水平低或高，对或错，只要当好中间人，让学生去争论。在争论中逐渐加深对抽象画的认识，接受大小不等的几何色块组成的画面也是一种美的形式。反之，教师如果认为学生不该对大师的画质疑，批评学生欣赏水平低下，学生的积极性遭到打击，容易与教师产生逆反心理。教师再讲几何色块组合画面时要注意的地方时，只能是教师一个人的一厢情愿了。
是一种在课堂教学之外的美术欣赏形式，是指在较长时间内到现场和实地察看所进行的欣赏教学。例如：组织儿童参观美术作品展览。
农村学校的儿童，外出参观的机会较少，可根据具体情况尽可能提供现场欣赏的机会。比如我们上浙美版一册《各种各样的树》这一课时，就可以带学生到校园里走一圈，欣赏一下校园里各种各样的树，加强他们的直观认识。学校里就有那么多不同的树，何况大自然呢。既加深了学生对题目的理解，又有利于之后的绘画教学。
另外，在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：
（1）课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。
本文在探讨小学美术教育现状和存在问题的基础上，对小学美术教育的创新思维培养内容进行分析，以及对小学美术教育课堂实践进行研究。通过本文的研究，在新课标和素质教育改革的背景下，一方面，培养和提高小学生的创新意识，另一方面，丰富美术课堂教学方式，提高教学质量，具有一定的理论价值和实践价值。
美术教育对与学生的思想、智力、气质等综合素质的培养具有中有的意义。从古至今，人类从未停止对美的追求。对于小学生来说，美术打开了他们心中的另一个世界，通过画笔展现了心中绮丽斑斓的世界。在绘画的过程中，培养了它们的记忆力、创造力和感知力等。在当今教育中如何教授小学生认识美术、理解美术、并创造性的表达心中的美，从而提高小学生的综合素质，是小学美术教育的关注重点。
随着经济水平的逐步提高，政府、学校和其他机构在改革美术教育方面推行了很多行之有效的方法，较大程度的提高了广大青少年的艺术素养。但是仍然存在问题，主要存在以下三个问题。第一，学校教育相对失衡，美术教育应以学生为主体，以学生的需求为出发点。然而目前，还是主要以教师讲授美术理论为主，老师和学生缺乏沟通，无法有效培养学生的艺术素养和创新思维。第二，家庭教育重点偏向应试教育，不注重学生的审美品味和艺术品味的培养。第三，城乡教育失衡。地域差别较大，经济发达的地区有很多的美术博物馆、画展。而经济发展较差的地方，只有少量的美术博物馆。校内教育资源匮乏，部分学校的美术课堂会被其他科目占用[1]。
基于我国小学美术教育现状和存在的问题，笔者认为，当前的小学美术教育形成的问题需要落实到实际的课堂教育中去，通过丰富课堂教学方式，提高教学质量，增强课堂效果。简言之，就是提高美术课堂的教学质量，在教育改革的推动下，大部分的小学美术教育可以较好的对小学生进行美术教育。所以当前小学美术教育应注重美术教育的创新思维培养。通过培养小学生的创新思维来更好的理解美术，使得学生具备自主学习、发散性学习的能力。在探究创新思维的培养之前，首先弄清什么是创新思维？创新思维是思维的独创性和新颖性。具体体现在思维的灵活性、流畅性、精致性和敏捷性四个方面。灵活性是指能够为一个美术问题提供多个解决方案。流畅性是指在美术的创造过程中可以在较短的时间内有多种想法。精致性是指看到一个美术作品，能够针对性的改进。敏捷性指能够积极的审视创作中遇到的各种方法[2]。也就是说，创新思维就是在美术创作过程中在短暂的时间里有多种想法，并且能够甄别出独创的想法。那么，如何培养小学生美术创作中的创新思维呢？首先，培养学生的创新意识。不去否定学生的任何想法，引导学生思考更好的美术问题解决方案。其次，培养学生的创新技能，技能是载体，承载着思想，最后形成作品。仅仅就小学生美术教育而言，看到一个美术作品要怎么看待？最直观的感受是什么？通过让学生说出来，并自己模仿等方式学习技能。随后，根据经验提高技能改善作品。最后要培养学生的创新底蕴，即创新情感和创新人格。创新情感是培养学生乐于创新的精神。创新人格是创作美术作品的过程中有坚定的信念，远大的目标。在美术技能和美术情感的双重能力驱动下，学生才能有意识的主动在美术创作过程中进行创新。
小学美术教育本质上是一种智力教育，意在开发小学生的想象力。在笔者多年教学中发现，如果教师首先在黑板上画出一个图像，让学生模仿黑板上的图像画，之后再让他们画同类意向的作品，很多学生就画不出来，也就无法达到发开学生想象力的目的。但是，假设告诉学生画一个苹果，但是不给学生在黑板示范，学生们就会画出很多不同苹果的样子。因此，笔者认为教师不应该在教学过程中过分强调临摹，美术和书法不同，应该以开发学生的想象力为主。在教学模式上，可以采用分组画不同的意向，多组竞赛的方式。如果在教学条件允许的情况下，组织学生去郊游写生。若仅仅限于课堂教育，采用先讲后画，或者是边讲边画。在培养学生绘画的基础技能同时，增加课堂的趣味性[3]。也可以采用交叉学科教学的方式，例如在课堂上播放《我是一个粉刷匠》请学生们边听歌，边画出歌里出现的物品，比如刷子、粉刷匠等。最后，请画出物品最多的同学上台展示。才培养学生绘画能力的同时也激发学生的学习音乐的兴趣。
美术教育是社会物质文明的结晶，极大的丰富了人民的生活。小学美术教育对人的一生有启蒙作用，具有重要意义。在我国大力推行素质教育的背景下，小学美术教育取得了长足的进展，基本课堂教育质量逐步提高，需要进一步加强创新思维的培养。充分响应新课标的改革和创新。
[2]徐利芳.新课程标准理念下小学美术的问题及应对策略探讨[j].当代教育实践与教学研究(电子刊),2015,(7):178.
[3]陈卫和著.小学美术新课程教学论[m].北京:高等教育出版社,2003.8-9.
小学美术教育工作计划篇十四
学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实际活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终生受益。美术课的准备，绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。教具是制作好的，为了让课堂更有氛围，。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴，这得靠老师长期的积累。
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
美术的传统教育观认为，把现有的知识传递下去，继承下去就算完成了教师的职责了，而创新教育观则认为，教学不应仅仅是复制以前的成果，更重要的是发展以前的成果。一个创新型老师应有培养学生独立思考的意识，激发学生丰富的想象力，培养学生主动学习和活跃的创造精神。
我感到教学的的确确是一门艺术，常言道：教学相长。有许多新知识，通过师生互动的方式学习效果会更好。课堂上生成的问题需要我们有意识的调动学生思考积极性，去引导学生共同解决。美术课堂教学，课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。其实我认为教师在组织教学上要懂得收放自如，既不放纵，也不压制。
本学期，我特别注重些课堂堂规，无论如何都不会少了课前问好和课后道别这两个环节，和以前比起来，上课好把握了许多。以前虽然也做课前问好，但是却没有课后道别，导致学生在下课前几分钟就蠢蠢欲动，听到铃声就不管老师，自行跑出教室。而这学期以来，由于抓实了课堂堂规，抓严了课堂堂规，切切实实让学生感觉到，我是一个会管的老师，虽然一开始他们有很多怨言，“别的老师都不用这样，你怎么这么麻烦!”但是后来的几个星期，他们就能规规矩矩的遵守了，只要坚持，我相信一定能抓好，课堂也能有效的把控!在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个学生，收获得将是一张张笑脸。
在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
小学美术教育工作计划篇十五
传统的中学美术教学的着力点主要集中在“看画”或“临画”为主要资料展开的，这一点在课堂教学和检测上表现得十分鲜明，于是在教学中，往往出现教师按每节课的教学目标教，而学生也以课的资料为主进行临摹和创作。
新教育调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，调情感体验，注重学习的过程，我想美术教育也是一样，不仅仅要学好基础美术知识，更要走到生活中去，因为“美术来源于生活，并高于生活”，让学生体会生活中的各种美丽。透过美术课实践活动提高学生的创作热情，开发学生的想象力。
我在教学中深深的体会到很多学生只会照着画，如果你让他去创作，他就会很头痛。为了让学生发挥自己的创作潜能我上了一节《美丽的纹样》课，在课前我准备了充分的图片材料，因为创作纹样需要生活中的素材，例如：风景照片、花草照片，各种动物照片等，所以我上网找了很多图片并打印出来，课上我先是讲了纹样的发展历程、种类和变形方法，并用“绵羊”、“鸡冠花”为原型一步一步的讲解它的变形过程和注意事项，学生们听得很认真。然后我鼓励他们利用生活中的动植物，自己想象，进行各种类的纹样创作。我把我课前打印的图片发给学生，学生们看到丰富多彩的图片很兴奋，立刻就有了创作热情，为了调动学生的创作用心性，我决定在整个年组办一个“自主创作dd美丽的纹样”的展出活动，把创作突出的学生作品在学校大厅的黑板上展出。但不许抄袭，必须要原创设计。学生们听了很是用心。我发现也有一些学生想了很久就是不知该怎样画，我于是给他们引导，帮他们分析，于是学生又突然有了灵感，画的也很快。
“自主创作dd美丽的纹样”的作品展出当天，全校很多学生给学校一楼大厅围了起来，大家你一言，我一语评论着他们看好的作品，作品被展出的学生脸上洋溢着幸福的笑容。
总之，想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。教师就应在美术教学中充分发挥学生的个性意识，调动学生完成创意作品的用心性和主动性。让每个学生都有发现自己潜能的机会，相信自己，感受创作的无穷乐趣。
小学美术教育工作计划篇十六
最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课简单又愉快。”我笑笑，心想要是真能让每一节美术课简单愉快又有良好的效果，这个美术老师可不一般了。美术课要上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。什么样的美术课称得上好怎样上好美术课呢我一向在思考。
透的作品，对着窗户一照，光线透过纸背，画面的颜色比刚才浅多了。学生们露出了疑惑的眼神，这时，我把平时的国画创作心得抖出来：“同学们，在画国画的时候，不紧要画出形体也就是物象，还要注重意境、笔触，更要注意色墨的深浅，在绘画时墨色比你想要的效果要深一些，干后就会变得和你预想的差不多了，否则就会达不到你的预期效果。
我有机会的是吗”我点点头。下课了本以为学生的兴趣活动会到此为止走出教室到外面去玩了意想不到的事情发生了他们对自己的创意是如此地在意与珍惜。
只见两个平时画画不太认真的“小调皮”这时正在教室外大声地喊：“快来!快来!免费参观!免费参观!”这时别班的学生被他们的喊声和窗户上与众不同的现象深深地吸引住了，不约而同地走近教室的窗户旁参观起来了。我站在一旁偷偷地看着，发现学生神气十足的评价自己的作品：“这边稍淡了点，那边浓了点”小画家的脸上写满了骄傲与自豪。要明白很多学生从来没有这种待遇呢!这天，他们是这个舞台的主角，他们在兴奋与成功的娱乐中学习了知识。
总之，要上好一节美术课，就充分体现出学生的主人翁精神，使严肃的课堂变得生动活泼，给学生的学习带来无穷的乐趣，让他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中益智。我想这即尊重了学生的愿望、乐趣、情感，又激发起学习的热情，会给今后的课堂教学带来新的契机。
小学美术教育工作计划篇十七
小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作（制作）、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会，籍以抛砖引玉。
纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗？生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。
小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于"涂鸦"阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。
正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。
美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新（创作）。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。
在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。
让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的？头是什么形状的？身体是什么形状的？让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。
小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的'进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。
另外，不要固定学生的创作（作业）时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。
小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。
（一）不断创新，激发学生兴趣。美术课要实现高效教学，我觉得：课前要精心设计备课、备学生；讲课时要充满激情和号召力；学生创作时少评论、少干预；评价时应真诚赞赏，诚恳地提出建议。充分信任学生，放手让学生自主学习，合作学习，主动探究，从而真正实现美术课高效教学。课程改革重视学生的自主学习、探究学习，似乎不那么强调教师的"讲授"，但并不是轻视讲授，其实，好的"讲授"永远象磁铁一样吸引学生的注意力。在教学中，尽可能做到让学生主动参与学习。以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
（二）学会欣赏，学会评价。在上课时，对待学生的作品时，不仅要学会欣赏，还要学会评价，更要懂得尊重学生。在评价方式上可以多种多样，以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。在美术教学中，注重面向全体学生，以人为本，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。
（三）注重个性差异，因材施教。教师的语言要结构化，实体的操作工具要精心设计，为学生探究与合作及教学过程服务。在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力、年龄特征和个性差异，设计教案和教学过程。联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。从最基本的东西入手，让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。从生活中，理解线条等美术知识，如：三角形、长方形、圆、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。高段学生要注重培养自学的能力，不能用过多的技能束缚他，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。重点在于培养孩子的创造力。作好示范，科学地设计好教学内容，由易到难，由浅到深，循序渐进。
（四）加强学习，提高自我美术素养。在教学之余，注重教师自身业务知识学习。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外多看看教学理论方面的书籍、杂志，不断提高教师自身素养。对待学生作业时要做到：心态平和，善于指导，欣赏有加。对交待学生完成的作品，要有趣味性，可操作性，不一定要求很高。让学生奇思妙想，愉快地完成任务，不要让孩子痛苦的冥思苦想，不要产生厌烦情绪。手工制作时，开始不要太难，然后慢慢的深化。做到精心备课，耐心辅导。
通过学习培训，我觉得：作为一个美术教师，应该教会孩子的审美知识和画法技巧，培养孩子创造性思维和发散性思维，让孩子的思维活跃起来，放的开，敢于用笔和色彩大胆地来表现。总之，我将会不断地学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。
小学美术教育工作计划篇十八
农村小学美术教育论文提出美术课程学习是提高学生审美能力和审美情趣最基本、最直接的手段，也是对学生进行美学熏陶的捷径。
农村小学由于硬件实施的落后，再加上学校一般没有专职美术教师或者美术课不在考试范围之内而得不到应有的重视。
由于以片面追求升学率的应试教育为考核的主要依据，学校虽开设这门课程，但到“关键”时刻，如期末复习考试、毕业复习，这些课程就让位于“主”科。
在农村小学，学校虽开设美术课，但由于专业教师缺乏，学校只好用不懂美术知识的教师任教，教师既不会讲美术知识，又不会给学生范画。
一上课，只能让学生把纸拓在课本上拓画或蒙在玻璃窗子上描画，自己乱涂乱抹。
然而，农村孩子却喜欢上美术课，很多孩子对绘画非常感兴趣，这是客观存在的事实。
和城市孩子相比，农村孩子接受美术课学习的时间是少之又少。
因此，农村孩子一旦有美术课，他们便会很高兴很珍惜那一周甚至两周才有的一节美术课时间。
只要从电视媒体中看到一些东西，或者从课文中学过一些东西，在课后一点业余时间就在用自己的想法表现出来，就在这时，我想，如果这些孩子也能像城里孩子那样充分地享受到美术的阳光，他们同样可以绽放出美丽的花朵来。
农村孩子喜欢美术课，这给我们美术教师也提出了更高的要求，那么如何利用农村现有的条件去丰富农村小学的内容，完成大纲教学任务，如何更好地开展农村学校的美术教育工作，结合自己的经验以及查阅资料谈几点认识。
一、教师要改变教育思想和教育观念。
美术与人的天性息息相通，是人与人心灵交流的重要手段，可由于农村的教学条件普遍较差，师资力量较弱，教学质量还有待提高，应改变思想、改变观念，我们的美术教育并不是把孩子培养成画家，也不是为了应付一节课或简单地哄孩子玩，因此，在课堂教学中不能以太高的标准来要求学生，而是看他的画是否反映了学生的内心感受，是否独特，多给学生一些权利。
二、灵活运用教学法、因材施教，活用教材。
针对不同的学生要采取不同的教学方法，应抓住学生的心理特征，为学生创造一个轻松愉悦、有趣的学习环境，消除学生心中的学习压力，在上每一节课时，要认真思考。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。
面临农村学校的特殊性，我们不能只盯着教材上的内容，我们还可以添加学生们熟悉的乡土教学内容，激发孩子们的兴趣。
三、在生活中培养学生的美术兴趣。
人们常说：艺术源于生活，在生活中去培养。
因此教师最重要的是抓住学生的心理特点，想办法让他们从要你画变成我想画、我要画。
比如在美术课上，我们应该鼓励学生自由创作，让学生从兴趣开始――先画自己喜欢的，从而产生“阶段性”的成果。
我们要及时表扬和肯定学生所取得的成绩。
四、把握有利条件，因地制宜。
出处 faNwEn.ChAZIdiAN.CoM
如，可利用同学们身边的材料学习美术知识，比如利用鸡蛋皮、麻绳、石子、树叶、树枝等进行贴画造型艺术教学。
因为在农村的小河旁、小山上，石子随处可见，在教学中，可以引导学生收集一些相关材料整理干净、修剪整齐，指导学生进行制作，设计精美的图案。
2.农村环境优美、空气清新，所以一定要利用好这得天独厚的条件。
经常有组织、有纪律地带领学生走出课堂，到校园里，到大自然中自由自在、无拘无束地画画。
可以画小河上的独木桥、石桥，可以画一些老房子，对于农村小学生来说，可以把自己家的院子或家禽家畜画出来，让学生对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力以及热爱祖国美好河山的纯净心灵。
综上所述，我认为，我们只有根据农村小学的实际情况，从自身出发，转变观念，真正地做到重视美术教育，有效利用教学工具，因地制宜，了解学生，培养他们的兴趣，让他们积极主动地参与美术学习。
这样，才能开展好我们的农村美术教育，才能造就全面发展的具有综合素质的现代人才。
摘要：教育是一门遗憾的艺术，在一次次教学课堂探索中我们总感到有许多的不足与遗憾!我觉得，美术教育是一门即遗憾的又很美的艺术，在一次次的遗憾中我找到美的不足。
如果我们的。
美育能够实现平等对话、民主融洽、师生互动的心智对流。
那么，一颗颗跳动的活泼的火花瞬间就会被点燃。
教师用爱心施教的同时，要给学生创设适宜的人际环境，给学生主动学习的空间，给学生提供自我发展的舞台，让学生在实践中求知，在实践中创造。
“美术”，本身就是在不断创新中成长的，学校的美术课堂里就更离不开创新了。
发挥学生的创造欲望就更能够在美术课堂上淋漓尽致地体现出来，我相信教师有着创新欲望，学生们会更加热衷于创新的。
教师不断鼓励学生进行创造，给他们相应的自信心，学生的创新思维会更加地活跃。
美术教学不只注重对学生审美能力的培养，还注重激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，并努力使学生对美术产生持久的兴趣。
而在农村小学的美术课堂中呈现出来的现象却是：教师用简单的讲解代替学生的感悟，仍然只重视单纯的技能与技巧的训练，而且轻视美术文化的学习，只重视教师的示范演习，轻视了学生自主探索的学习过程。
我们今天培养的孩子们，就是明天的建设者和创造者。
他们将面临21世纪的高科技和快速的社会前进步伐。
因此，他们既要脚踏实地，又要高瞻远瞩。
既要有一技之长，又要多才多艺。
美术，就是他们多才多艺之中不可缺少的一抹彩虹。
今天，孩子们在美术课堂上既要学习真、善、美，又要认识假、恶、丑。
也可以说，美术教学是利用艺术对孩子们进行社会主义人生教育的大课堂。
从课堂教学来说，不论教师将自己的教学过程设计得多么丰富、生动，缺少了充足的资源供给，也只能是纸上谈兵。
与城里的学校相比，农村小学在上美术课时往往受条件限制，学生的学具材料很难齐全，常常令教师犯难。
其实教师只要肯动脑筋，充分利用好身边的环境资源，就可以指导和带领学生根据季节和地域特征，就地取材来拓宽美术课的课程资源，培养农家孩子的审美意识。
在农村，要让学生配齐所有的美术用品不太可能的，但可以让一部分学生先。
富”起来。
有些学生的家长对孩子的培养很重视，教育投资意义比较强，抓住家长这个心理，就可以向家长做思想工作，为孩子买好一点美术学习用品以此来带动班里其他同学的进步。
当然，教学内容不能面面俱到，就该因地制宜作些调整，发挥农村自身的资源优势。
农村的田野春意盎然，一派生机。
教师们可以利用好身边的自然环境资源，组织孩子们开展“走进大自然”的课程活动，指导孩子把这美丽的春天带回学校，装扮教室，让小朋友时刻感受到大自然带来的美丽。
比如，让孩子们采摘些自己喜爱的鲜花杂草和青青的柳条，随手编个花环、插只花篮，将它摆放在教室的特色栏里;或者还可带领孩子到附近的小池塘里捞几尾活泼可爱的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中，观察它们如何自由自在地甩着尾巴追逐嬉戏，这样既能培养学生的观察思维能力，又为学生表现春天，描绘春天打下了基础。
花草的芬芳伴孩子度过了美丽的春天，当迎来瓜果溢香的夏季，农家小院的窗户上爬满了各种藤条时，教师可让孩子将自家栽种的各种瓜果和蔬菜带到学校，指导孩子将它们布置成一个个小小的“爪果超市。
那色彩纷呈、形状各异的爪果、蔬菜定能成为美术课程资源的新角色：红红的西红柿把碧绿的菜叶当假发戴在头上，再贴上亮亮的眼睛和嘴巴就变成了漂亮的小娃娃。
紫色的茄子也装扮成了可爱的“蓝精灵;长豆儿成了小精灵们争着玩耍的“秋千架……在布置过程中，孩子们想象丰富、创意叠出。
一个个小故事就在一边动手一边叙述中诞生。
置身于这样的活动中，你不能不佩服孩子们的“创意”，也就不会再羡慕城里孩子花钱购买材料了。
树叶也是农村到处可见的，用各种各样的树叶制作树叶画，学生特别有兴趣。
秋天，美术课上的材料可以由各种美丽的落叶和孩子们捡来的树种、花籽、稻草来帮忙。
你可别小看了这田间随处可见的材料，将它收集起来，洗干净了，与孩子们一起动手，就能赋予这些材料以新的生命力：可以让孩子将这些落叶贴在铅化纸上，将稻草儿涂上颜色变成了树杆，指导孩子们将一些形象的树叶描绘、剪贴成小动物，再用菜籽、树种当眼睛，在树上为它们安个“家”。
或者，在你的指导下，让孩子将捡来的大些的树种或草杆子用线穿起来，就成了一件件作品：可以大到门帘、窗帘，小到工艺品项链、手链等装饰品。
这样不仅能完成美术课程目标，还可以利用学到的美术知识，美化我们的生活，使新课程产生无穷的动力和生命力，使新课程更丰富、更完善。
室外寒气袭人，教室里孩子们热情高涨，小手不停地剪贴，不停地爬上爬下，忙个不停，他们正精心地营造一个个暖暖的童话……物换星移，四季交替。
农村广阔的田野、丰富的自然环境为农村的美术教育提供了生动的课程资源。
为美化和丰富学校的活动环境提供了材料。
不仅使身处农村的孩子们感受到了美术课的生动有趣，还更有效地促进了低年级学生的创新意识，坚定了农村孩子健康向上的生活态度，从而培养了农家孩子感受美、表现美、创造美的情趣和能力，为其终身发展打下良好基础。
美术教育对培养学生敏锐的观察能力和良好的思维能力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用，对学生进行审美教育。
提高审美能力，促进智力发展，有着独特的教育功效。
是提高学生素质、改变校风、校貌的重要途径之一，也是社会发展的需要的农村美术教育浅见。
学校应对美术教学引起重视，购置一些教学用具，创设好的.美术教学环境。
与此同时，适时开展美术展览、竞赛、课外活动等，给学生以展现自我、发挥自我的空间。
教育是一门遗憾的艺术，在一次次教学课堂探索中我们总感到有许多的不足与遗憾!我觉得，美术教育是一门即遗憾的又很美的艺术，在一次次的遗憾中我找到美的不足。
如果我们的。
小学美术教育工作计划篇十九
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。
一、实践教学的应用。
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。
本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用。
通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事!本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。
三、培养学生的设计能力。
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始设计绘制。
整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的速写能力。
在上五年级美术课《手的速写》后，学生通过观察手的形状、结构，将手的不同动作画出来。先由学生说出手的功能、作用，再对照自己的手描绘出手的构造。教师先引导学生把自己的手印在纸上，在对照教师的范图临摹。最后要求学生将自己的左手的不同造型画在纸上。
本节课教学，我运用循序渐进的方法，逐步培养学生的绘画能力、造型能力和观察能力。学生了解手的功能和结构，并且将自己的手运用速写的方法绘画出来。在对《自行车的速写》中，也运用了同样的方法，使同学们了解了什么是写生，什么是临摹。讲解时，先由学生说出自行车的结构。教师在黑板上画出。这样使学生在兴趣中掌握绘画技巧。学生在根据教师的绘画步骤画出他们所见过的自行车。为了增加学生的绘画兴趣，又设计了一个内容。画出未来的自行车。学生根据自行车能锻炼身体，而且还环保的优点，创作出未来的自行车。增强了他们的创作能力。学生的想法很多，有的学生把自行车加上飞机的翅膀，用力蹬就会飞上天空。学生的想象力与绘画的能力的到培养，从中掌握了速写的知识。提高学生的美感。
五、培养学生的想象能力。
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。
在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
在美术教学中，通过图片和故事来培养学生的品德，对学生进行美育与德育的结合，是最好的教学方法。
七、知识与兴趣的结合。
1、音乐情景激发兴趣。
音乐是时间与视觉的艺术，他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式，形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时，有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象，可以使学生的绘画创作增强艺术效果。
如上创作课《为歌词配画》时，先放一遍《春天在哪里》的音乐。造成一种特殊的情景。学生听完后说出歌词中的最主要的内容，说出春天景物的特征，然后将歌曲在学生绘画过程中反复播放。使他们增强了对春天里的事物的感受和理解。使学生自己置身于绿色的春天的怀抱之中。
音乐手段的运用，给学生带来了心理上的美的感受。促进了新知识的掌握，新技能的形成。
2、启发诱导引起兴趣。
在指导儿童画创作时，教师可根据创作主题设计问题，鼓励儿童积极思考问题。支持他们大胆的发表见解。通过自己的见解去发表问题，从而进入绘画情景。深化绘画主题。如命题画《我和动物交朋友》，通过为什么要和动物交朋友的讨论，儿童不知不觉的进入角色，进入描绘的具体情景，于是怎样和动物交朋友的画面便展现眼前。
在《海底世界》一课的教学中，我首先问：你们谁见过大海呀?对于这个问题，有的同学曾说在暑假时和父母一起到海边去玩，还拾到不少的贝壳。更多的同学则在电视里看到大海。接着我又问：大海里有哪些生物呢?学生们纷纷说出有鲸鱼、鲨鱼、海豚等动物。接着我出示挂图，直观的启发学生的思路。然后欣赏书中的画，讲一讲科学幻想和童话故事。开拓学生的视野，引起学生的兴趣。
八、欣赏有力于学生绘画及培养学生的审美能力。
在上周美术课上，我在一个班要求学生根据所定的内容绘画。根据口述，学生发挥想象力，但画面的效果不是很好的。有的学生说不知怎样画，针对这种情况我在另一个班教学时，先给他们观看挂图，启发学生的兴趣，在兴趣中讲授。结果这个班的学生不但画的有想象力，富有儿童情趣，而且还能从快乐中学习知识。
欣赏是小学美术教育教学的三项内容之一。占有很大的比重。它要使学生懂得怎样欣赏一幅画，在欣赏中分辨美与丑，评价优劣，潜移默化地使学生受到教育。如上述的例子，口述教学与直观口述教学相比较，后者存在更大的优点。
九、掌握方法应用实际。
在上《想象画》这课时，学生根据要求完成了绘画内容。但是在教学中也出现了一些问题。有的学生对我说画什么?怎样画的问题。还有的学生的想法非常好，但是不敢画，对此问题，我运用好的方法一一的解决。
想象画，首先是提高学生的创作兴趣。消除对创作的神秘感或畏惧感。调动学生创作的积极性，开阔学生的思路，启发学生的想象力。想象画的主题一定要让孩子感兴趣。如学生对儿童画感兴趣。由于这种画符合学生的心理特点。接近孩子的一般水平。对消除创作中出现的畏惧感，起到抵制的作用。另外及时肯定学生的优点。运用正确的方法教育学生，才能优化课堂教学。条件决定教学的优良。
条件决定教学的优良。记得在上周二年的一节美术课上《动画事物》的讲解中，其中一班我运用了电脑等现代技术教学，用课件、影音动画、图片等现代技术为学生展示了孙悟空、阿头目、哪吒等学生所喜欢的动画形象。学生的绘画兴趣非常的浓，画出的动画形象非常漂亮。而另一个班，我只用图片讲解，效果与前者比较大有差距。
十、抓住儿童特点因材施教。
回答是不能，因为你忽略了儿童的发展特点，因为儿童还没有发育成熟，腕关节还掌握不了度，因此不容易画像，这时教师应细心耐心的指导他们，可以在黑板上画出范图，在逐个指导。也可以对画的有趣的学生给予鼓励。
总之，社会在进步，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
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小学美术教育工作计划篇二十
艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。
这学期我又开始教美术了，这是我的老本行。我把学生们的作品都精心保存着，我能够在其中感受学生们的成功，孩子们也能够在那里找到心喜、找到他们感兴趣的东西。这些作品就是学生们劳动与活动中收获，每次学生们看见了自己的作品，都异常兴奋。这大大提高了他们的绘画用心性，上课的纪律更好了，学生们的创作热情更高了，一幅幅学生作品渐次涌现，让我应接不暇，爱不释手。
有一天，一个学生在听到我给的良好的评价之后，想我提出了一个请求：“老师，我能够把自己的作品送给我的语文老师吗”我看了看手中的这个学生的作品，又看了看孩子恳切的眼神，我微笑着把他的作品递给他：“老师肯定会个性高兴的!”学生拿着自己的作品，蹦蹦跳跳地回到座位上。我看着学生的背影，为这个学生感到高兴。因为，这个学生体会到的是经过自己一番努力之后获得的成功，而他没有独自品味这份成功，而是想着把自己的快乐与幸福与老师分享，这不仅仅是学生的自豪，也是作为美术老师的我的自豪。我被学生这样一个小小的举动而感动，想我们每一个人是不是都就应把自己的成功和人一齐分享。我也感动于自己的一颗敏感的心，能够从教学生涯中的点滴小事，有所感悟，有所体会，从而不断完善自己的工作，完善自己的人格，和学生一齐成长、发展。
教师要带着一颗师心而来，师心里面也要有童心、爱心，这样就会感动学生，感动自己。作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新潜力，而创新意识与创新潜力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。有了学习的动力，才能制作出更多成功的作品，进而激发出更大的学习潜力，同时更多的鼓励更能促进学生的学习热情，我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中透过丰富新颖的教学资料、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。
小学美术教育工作计划篇二十一
学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。透过美术实际活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终生受益。美术课的准备，绝不仅仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。教具是制作好的，为了让课堂更有氛围，。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴，这得靠老师长期的积累。
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依靠目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的用心性。
美术的传统教育观认为，把现有的知识传递下去，继承下去就算完成了教师的职责了，而创新教育观则认为，教学不应仅仅是复制以前的成果，更重要的是发展以前的成果。一个创新型老师应有培养学生独立思考的意识，激发学生丰富的想象力，培养学生主动学习和活跃的创造精神。
我感到教学的的确确是一门艺术，常言道：教学相长。有许多新知识，透过师生互动的方式学习效果会更好。课堂上生成的问题需要我们有意识的调动学生思考用心性，去引导学生共同解决。美术课堂教学，课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。其实我认为教师在组织教学上要懂得收放自如，既不放纵，也不压制。
本学期，我个性注重些课堂堂规，无论如何都不会少了课前问好和课后道别这两个环节，和以前比起来，上课好把握了许多。以前虽然也做课前问好，但是却没有课后道别，导致学生在下课前几分钟就蠢蠢欲动，听到铃声就不管老师，自行跑出教室。而这学期以来，由于抓实了课堂堂规，抓严了课堂堂规，切切实实让学生感觉到，我是一个会管的老师，虽然一开始他们有很多怨言，“别的老师都不用这样，你怎样这么麻烦!”但是之后的几个星期，他们就能规规矩矩的遵守了，只要坚持，我相信必须能抓好，课堂也能有效的把控!在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个学生，收获得将是一张张笑脸。
在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
小学美术教育工作计划篇二十二
美术学科，它不仅仅能让学生学到绘画与制作的本领，培养学生的综合潜力，发挥学生在各个方面的才华;还能使学生感受身边的美，体验生活中美。如今的美术课不同以往，教师在上面画，学生在下面画的形式;素质教育已经进入美术教学活动中，在课堂上要以发展学生为主，使学生真正成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究与合作潜力，让学生学得简单，学得快乐。此刻的美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
记得在一节美术课上，有个男生美滋滋的来交作业。我一看他手中的作业，线条很乱，造型也不准，心中有些不高兴，心想：画成这样还美滋滋的。心里这样想着就随口说：“你画的是什么呀你都没有认真画”说着就在他的作业中改动了几笔。没想到他十分不高兴，一扭身就回到座位了。看到这情景我心里很不是滋味，回到办公室我还在想那一幕。我很想把他叫出来，狠狠地训斥他一顿。但是随着时间的推移，渐渐的我发现孩子的绘画潜力需要培养，是在教师的不断鼓励和表扬中成长起来的。当孩子们美滋滋的向老师展示作业时，内心需求的并不是指导和挑剔，而是想诉说，想得到老师的肯定。如果我当时不是给学生改作品，而是说，你画的很好，也很用心，如果线条再流畅一些，或是构图再合理一些会更好。我想，效果肯定是另外一番天地。所以教师要不断地鼓励学生，激发学生的学习用心性，在教学中，我个性注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的潜力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每一个学生都得到个性的张扬。教师还要讲究语言上的魅力，适当的表扬和鼓励会有意想不到的效果。
能够说，语言是课堂教学必备的工具，是一种十分重要的认知媒体。在教学过程中，教师与学生之间超多的信息传递和交流都是用语言来实现的。一名合格的教师不仅仅要有较高的知识、道德修养，还就应追求恰如其分的课堂教学用语，语文、数学如此，做为具有美感、具有艺术性教学资料的美术课更应如此。“用艺术的语言来阐述艺术”，来激发学生兴趣，来启发学生思维，来陶冶学生情操，让学生在艺术的氛围中感受美、理解美、鉴赏美、表现美。明白了学生的心理，在课堂上，我在学生交作业时先给予肯定，而不是随手就修改。马克斯·范梅南曾说过：“沉默也是一种机智。”机智的沉默是指你认识到有些时候，不发表自己的意见看法、推荐或任何评论要更加重要些。因此，在教学中出现一些分歧与矛盾时，我们应及时地捕捉，悉心地察辨，要从学生外在与内在的变化中去“对症”，要从学生思维的发展趋势和内心的实际需求中来“下药”。
在对《风景写生》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师透过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。
美术教师应把自己看作是特殊的艺术家，在课堂教学中，不断用内在美的心灵和外显的教学语言去拨动学生美的心灵，塑造出学生美的心灵，用具有艺术美感的语言形式，精心设计能开启学生心灵和激发学习热情的课堂语言，构成和谐、生动、活泼、融洽的课堂氛围。
这样我们才能有目的地调整教学，有针对性地解决教学中的问题，关于课堂教学，我还需要不断的学习，只有学习才能不断的充实自己，在不断的成熟中才能积累更多的经验，最终使自己的教学水平得到提高。
小学美术教育工作计划篇二十三
儿童美术教育是由美术学、教育学、心理学、美学、艺术史学、鉴赏等多种学科相融的复杂学科，不是学这个专业的是很难懂得。下面是小编为大家整理的小学美术教育随笔，希望大家喜欢!
美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它这一特性是其它教育所不能取代的。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
在教学过程中，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、美术课前的准备。
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价。
有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。例如：李吉林老师认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
以上所述，为我个人的一些。
心得体会。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
1.创造新型的师生双边活动。
作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜。
谜语。
做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式吸引学生的注意力激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望从中受到美的熏陶。
2.丰富学生的创造想象力。
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我;让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。
这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质.我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
儿童美术教育是由美术学、教育学、心理学、美学、艺术史学、鉴赏等多种学科相融的复杂学科，不是学这个专业的是很难懂得。即便是美术学院毕业的亦或是书画名家，如果不懂得儿童心理学，教育学等其他相关知识是无法成为一名合格的美术教师的。我从91年开始从事美术教育工作至今，在这二十余年的教育旅程中，我深切的感悟到作为一名美术教育工作者，自身的学识与修养和教育观念及教育的方式方法对教学质量起着决定性作用。要想使教学质量过硬有能适应社会发展的需求，在教学方面我总结出三条经验：
(一)教学内容既要专业性强，课堂气氛又要不失生动活泼。
(二)教学课程既要内容丰富宽广又要有一定的艺术深度。
(三)教学进度既要适合学生发展所需又不能随波逐流，丢失自己的特色。
所以艺恒培训每个学期每个班的教学内容安排都必须坚持以上三条原则，要求每位老师根据自己学生的不同阶段精心设置安排课程进度及教学内容，这需要消耗老师很大的精力，因此老师施教的过程看似简单，其实非常复杂和繁琐。
小学美术教育工作计划篇二十四
摘要：随着20xx年普通高中新课改以来，普高的美术课的开设由无到有，作为一名新课改的一名而且是我校唯一的美术老师，我在这两年以来的美术课教学中，与所任班级的学生们一起探讨一起学习，期间发生了不少让我回味无穷的故事。
关键词：课程改革美术兴趣。
20xx年9月开始，根据教育部普通高中课程改革推进计划，我们学校和河北省其它普通高中学校一样，全面开设了所有学科，以前美术被束之高阁，不被提及，现在随着改革的一声号角，我们学校也加入了新课改的行列。我成为新课改幸运老师中的一名。我作为全校唯一的一名美术老师，全力接下了这个艰巨而又神圣的任务。
从新高一开始开设"美术鉴赏"必修课，这是我国美术教育历史上的一件大事，它填补了长期以来我国高中不开艺术课的空白。在高中开设美术课，是为有机地衔接义务教育阶段的美术教育，主要的任务是为激活广大学生形象思维的能力，培养他们健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性，以促进学生形成全面发展的优秀人格和品质。
自09年接手高中美术鉴赏课以来已有将近3个春秋，不管是自己上课，还是听兄弟学校其他老师上美术欣赏课，感受颇多。
我是一名乡镇普通高中的美术教师。对于当今的现状可以说了如指掌，学生们既喜欢上美术课，又不喜欢。估计这矛盾的说法只有我们农村美术教师才领会其中的含义。学生们喜欢上美术课是因为他们厌烦了每天没完没了的其它文化课的轮番轰炸，有的学生甚至一上课就打蔫，即使是在早上也同样。开设美术课让他们眼前一亮。很多学生在小学就渴望好好的上美术课。因为美术课可以让他们能充分的发挥自己的想象，随心所欲的一起和朋友们画画，毫无拘束的做自己喜欢的事。这可是他们在一直盼望着的美事啊。这种奢望好像有点可遇而不可求。如今要开设美术课了。他们兴奋的跃跃欲试，欢欣鼓舞。
第一节美术课学生们十分兴奋的上了高中阶段的第一节美术欣赏课，因为以前他们从来没这样近距离的直观的看到这么多美丽的震撼心灵的图片，并且通过我细致的讲解了解了艺术大师们创作作品的艺术背景和他们在其它书上很难知道的艺术家的思想和人格魅力。学生在欣赏美的同时同样接受了思想教育。要知道一件伟大的艺术品能屹立不倒，不仅仅只有外表的形式美，而更重要的是对社会产生的影响。
前几节课可以说学生们的听的兴趣浓厚。然而接下来的一节课学生们却是没那么投入的进入美术课的.状态。因为他们不喜欢那种“讲赏”性质的美术课了!!!那些“讲赏”不足以吸引他们了，换言之他们需要了解和参与的更多。
针对这一情况，我立刻改变了这种传统的说教式的欣赏课的方式。首先给出他们充足的时间预习课本内容，可以超前阅读，让每一课新鲜的课程内容打开他们求知的大门。让他们带着好奇心去听。其次指导他们自己准备上课用的相关资料，鼓励他们并帮助他们联系电子阅览室，以让他们能在网上查阅自己能派上用场的图片和文字资料。让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。
在课堂教学中，要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画。比如我在知道学生们欣赏抽象主义绘画时，鼓励他们大胆按照自己的理解“修改”大师们的名画，然后分小组点评。学生在兴趣盎然的状态下开动脑筋，锻炼了他们的观察力、增强了他们的记忆力、更加丰富了他们的想象力，这样他们才会兴致勃勃、心情愉快地去学习，表现出个性的积极性和创造性。