电影心得体会 电影喜宴心得体会感悟(模板17篇)

当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

电影心得体会篇一

电影喜宴是一部由李安执导的台湾电影，于1993年上映。这部影片以喜宴为背景，讲述了一个家族的故事，探讨了性别与性取向的问题。在观看这部电影后，我对于爱情、亲情以及性别关系有了更深刻的认识和体会。

首先,这部电影让我深刻认识到了爱情的复杂性。影片中的男主角阿文本是一个传统的男性，他不敢公开自己与家族朋友关系的事实，只能选择假结婚来掩饰自己的性取向。而女主角韩菁是阿文的表妹，她为了帮助阿文，选择嫁给他，并承受了许多痛苦。影片展现了他们之间的爱情互动，让我深刻地意识到，爱情并非只有单一的形式，而是如此复杂多样。

其次,这部电影也让我思考了亲情的力量。在影片中，阿文与家人的关系是一种典型的中国式家庭模式。虽然阿文的父母希望他能够与一个女性结婚，但他们并没有因此而拒绝与阿文的关系。相反，他们仍然关心和照顾着阿文，尽管这种关系被保持在一个表面和虚伪的状态下。这让我认识到，亲情是顽强的，它能够在困难和压力下存活，也能够给我们力量和支持。

再次,这部电影对于性别关系的探讨也给我带来了很多的思考。影片中，阿文对于自己的性取向感到困惑和无助，他试图迎合家族和社会的期望，压抑自己的真实内心。而女主角韩菁则是一个勇敢的女性，她接受了自己的丈夫的真实和性取向。影片通过这种男女角色的对比，探讨了性别的固化和社会对于性别规范的束缚。这让我反思了社会对于性别的刻板印象，以及个体在性别认同上的自由和权利。

最后,这部电影也传递给我一种积极向上的信念——宽容和理解。在影片的结尾，阿文的父亲在接受了阿文的真实性取向后，选择了宽容和理解，并帮助阿文摆脱了不必要的困扰。这让我明白，宽容和理解是建立和谐社会的重要因素，我们应该尝试去理解他人，接纳不同的观点和立场。

总结起来，电影喜宴带给我许多思考和感悟。通过这部影片，我认识到爱情的复杂性、亲情的力量以及性别关系的复杂性。它也让我明白了宽容和理解的重要性。如此一部深入人心的电影，让我重新审视了自己对待爱情、亲情和性别关系的态度，以及如何在日常生活中去宽容和理解他人。这个电影在通过喜宴的场景，讲述了一个家族故事，却触及了每个人内心最深处的柔软和复杂。我相信，只有通过宽容和理解，我们才能够建立一个更加和谐和互相尊重的社会。

电影心得体会篇二

故事发生在维也纳。善良活泼的修女玛利亚被修道院派到退役海军上校特拉普的家中，给他的七个孩子当家庭教师。玛利亚刚来时，孩子们并不欢迎她，因为他们觉得：谁都没法跟自己的妈妈相比。玛利亚教孩子们唱歌、跳舞、做游戏，逐渐成为他们的好朋友，最终她不但得到了孩子们的认可，也赢得了特拉普上校的心，他们成为了一家人。他们与纳粹军官斗智斗勇，在修道院修女们的帮助下逃出国境，去追求幸福的生活。

玛利亚初次离开修道院时，对未来很迷茫，她给自己打气：“上帝关上了一扇门，他又会在别处开一扇窗。”这句话触动了我，我们在困难面前，不要胆怯，不要轻言放弃。玛利亚面对感情的困惑，逃回修道院。院长嬷嬷鼓励她，要勇敢地面对自己的情感：“翻越每一座山，上溯每一条溪，追寻心中的彩虹!”玛利亚重新回到上校家中，最终找到了属于自己的幸福。披着洁白的婚纱，随着音乐的脚步，玛利亚一步一步走向自己的幸福。幸福要靠自己去追求!

这部片子比我爸爸年龄还大，里面的歌曲都特别优美，如表达玛利亚对大自然热爱之情的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见!》等等，我都特别喜欢。

电影心得体会篇三

现如今，城乡差距日益加大，农民工问题成为社会关注的焦点。农民工电影作为一种反映现实问题的形象，引起了广泛的关注。本文将结合农民工电影，探讨农民工现状及影片给予观众的心得体会和感悟。

第二段：农民工现状的反映。

农民工在城市中承担着各种低端劳动，他们往往工作环境恶劣、工资待遇低下，缺少合理的保障和权益。农民工电影通过真实的故事情节，生动地展现了农民工生活的艰辛和辛酸。比如《饮食男女》这部电影通过讲述农民工在城市中的生活及辛酸，反映了农民工长期以来在生活中的艰辛与辛酸，引人深思。

通过观看农民工电影，观众可以深切感受到电影中所描绘的农民工生活的真实性。这些影片充满人性的温情，带给观众们强烈的共鸣。观众们从中看到了农民工们诚实、勤劳、朴实的品质，感受到他们希望通过努力劳动改变命运的渴望。同时，也看到了农民工面临的巨大困境和艰难处境。这些心得体会让观众更加关注社会现实问题，从中思考自身应有的责任和担当。

农民工电影不仅是对农民工群体的关怀，也是对整个社会的呼唤。这些电影通过真实的镜头和感人的剧情，让观众更加深入地了解了农民工的生活和问题，唤起了观众的同情和怜悯之情。同时，它也引发了人们对社会公平和人文关怀的广泛讨论。观众们逐渐认识到，农民工的现状不能仅仅是农民工自己的问题，而是整个社会的问题。只有整个社会共同努力，才能解决农民工面临的困境，为他们争取更好的生活条件。

第五段：结论及展望。

农民工电影的出现和发展，不仅是对农民工问题的关注，更是对社会问题的思考和呼唤。通过这些影片，观众们进一步意识到了农民工问题的重要性和紧迫性，逐渐形成了一种共同的价值观。我们期望，未来会有更多电影来关注农民工问题，呼唤公众对这个群体的关心和呵护。同时，我们也希望社会各方面能够联手共同努力，为农民工提供更好的保障和待遇，改善他们的生活状况，促进社会全面进步和发展。只有这样，我们才能实现真正的社会公平和和谐。

电影心得体会篇四

叶问4上映了，可能很多人也都没有留意到相关的消息，但是叶问4就是已经上映了。

因为已经有了足够的群众基础，因此一经上映，我们就看到了票房非常高，而且排片也是比同时期的其他影片多了很多，可以说是绝对的碾压了。

我们看到在今天上映的影片中，除了误杀凭借高口碑占据着第二的位置，其余的都是新上映的影片了。

冯小刚导演的《只有芸知道》前面也是看到了举行的观影会，可以说大咖云集，张国立、成龙大哥都是纷纷出场，也足以见得冯小刚圈内的影响力。只不过这个首日的票房并不是特别的出众。

作为经典的星球大战系列的电影，上映首日的票房也是比较一般的。

另外还有半个喜剧，这个号称驴得水的全班人马再次出演的电影，目前还没有看到黑马的姿态。

因此在这一次的影片上映中，叶问也是取得了绝对的优势，在票房和排片上都是碾压的姿势。

记得叶问第一部出来的时候，让很多人认识了甄子丹，然后大家也喜欢上了叶问这个电影，因此提起来叶问，我们就想到的是甄子丹，说起来甄子丹，想起来的就是他的叶问系列。

虽然甄子丹也有其他的影片，但是叶问可以说是代表作了，他们互相成就，因此上映以后，票房也是随着每一部而增长。

而且这部影片《叶问4》不仅是叶问系列的完结篇，也是甄子丹的最后一部功夫片，对甄子丹而言也是意义非凡。因为我们在之前的《叶问4》电影发布会上，主演甄子丹透露他以后可能不再拍动作片了，而是尝试探索其他类型电影。这意味着《叶问4》将是甄子丹最后一部功夫片。

叶问4也是讲述了六十年代华人在美国的生存现状和奋斗历史。因故来到美国唐人街的叶问，意外卷入一场当地军方势力与华人武馆的纠纷，面对日益猖狂的民族歧视与压迫，叶问挺身而出，在美国海军陆战队军营拼死一战，以正宗咏春，向世界证明了中国功夫。

随着这一部的完结，我们可以说叶问这个系列，这个角色也就和大家告一段落了，至此也再无叶问了，我们再想看后续，也是已经没有了。

因此这一部我们在观看的时候，就要细细品味了，感受最后一部带给我们的魅力吧。

《叶问4》观看心得。

功夫巨星甄子丹新片《叶问4：完结篇》在整个华人圈开出亮眼票房，全台票房累积突破5000万的佳绩，首周坐上票房冠军之位，而在香港、大陆、星马地区也全都开红盘，上映4天，在华语圈共累积约15亿台币的票房纪录。

《叶问4：完结篇》的武打场面，让不少观众直呼看得拳头都硬了，「即便叶问年老，但仍是不畏战，完全是宗师风范」，片中也不不少真实场景的还原，片中李小龙在美国跆拳道比赛时，展现寸劲的画面，几乎是百分之百复制当年1964年发生的真实场面，还原程度极高，看得影迷直呼精彩。

在《叶问4：完结篇》电影尾段叶问请儿子录下自己打木人桩的画面，真实的叶问也是在生病时，请身边的朋友帮忙录下打木人桩及咏春拳的片段。电影结尾的最后一幕，更是复制历史画面，导演叶伟信是李小龙的影迷，特别安排这段画面为最终章的结局，向偶像致敬，果然也震撼到所有影迷。

除此之外，《叶问4：完结篇》当中叶问与儿子的越洋电话也让许多观众哭到泪流满面，而最后叶问打木人桩的画面，更融合前3集的精彩画面回顾，可以见到经典人物叶夫人张永成(熊黛林)、洪师傅(洪金宝)、金山找(樊少皇)、张天志(张晋)、费兰奇(麦可泰森)、李钊(林家栋)等人出现，场面与情感兼具，让观众直呼太感动。

电影心得体会篇五

微电影，随着网络的迅猛发展，而风靡全球。微电影展映带给我们的不仅仅是娱乐，同时也呈现出许多深层次的思考。在观影过程中，优秀的微电影可以给人带来与众不同的体验，贴近现实的题材、别具匠心的剧情和生动的表演都成为了微电影受众追捧的关键因素。在这次的微电影展映活动中，我看到了许多跌宕起伏的故事，从中领悟到了许多道理。

第二段：微电影能够引发深层次的思考。

观看微电影最大的魅力在于它可以让我们思考，深入思考。许多微电影展现的是现实生活中的真实事件，它们可以在激动人心的故事背后反映出人的情感和真实生活。例如，一部名为《河水》的影片展现的是一个困境的人对生活的反思，随着故事的深入，可以看到导演通过情节展现了现代人的生活状况。微电影不仅能让人感受到电影本身，同时也可以引发深层次的思考，对受众的思路产生积极影响，唤起人们对于生活的认真思考。

第三段：微电影是传播思想的有效媒介。

微电影可以成为更为有效地传授价值观念的媒体，可以展现各种题材，从而传递不同的思想。例如一部名为《建设者》的微电影，讲述了一个良心的建筑师和一个投机的开发商之间的冲突。将人性和社会问题融入其中，这部影片让观众思考到社会发展中的伦理道德问题，涉及到社会问题、底层人民的权益等方面。微电影不仅是一种娱乐，它在传播价值观和思想方面，可以起到极大的作用。

第四段：微电影对于表演者及创作者的启发。

微电影展映不仅可以启迪观众，同时也给演员以及制作人员提供了更大的可能性，以展现他们的想象力和演技。微电影宛如是表演者及创作者的展示平台。例如，一些优秀的表演者可以在微电影表演中发挥自己的天赋，并得到更多的展示机会，有利于他们的发展和成长。而创作者则可以通过微电影的方式表达出自己的想法和情感，从而传递到观众身上。

第五段：总结。

总的来说，微电影展映不仅在娱乐方面给予我们舒适和愉悦的体验，同样也是一种探究文化态度、社会问题和思想方面的表达途径。微电影可以引发深层次的思考、传递文化、价值观和思想。同时它也给表演者和制作者提供了一个展示自己的平台，还可以促进相关行业的发展。

电影心得体会篇六

12月20日，十年传奇迎来最后一战，它就是：

影片由导演叶伟信、动作导演袁和平、主演甄子丹，“功夫铁三角”合体创作。

实力派功夫演员吴樾、人气艺人吴建豪、“肥猫”影帝郑则士、“李小龙”陈国坤等加盟。

还有出演过《战狼》里反派雇佣兵的斯科特·阿金斯，在电影中作为终极大boss。

作为《叶问》系列的收官之作，影片主要讲述的是漂洋过海到美国的叶问，重见李小龙，展开与美国海军陆战队的比拼，最终使中国功夫得到承认和发扬的故事。

可以看到，4部《叶问》下来，跨越的征战之路的中国功夫大ip，自然积累了相当的粉丝基础。

截止12月21日8时，影片才上映一天，票房就已过亿，而豆瓣也有7.4分，分数是四部中第二高的。

此外，影片在国外也具有相当的人气，一个《叶问4》的预告片在油管上的点击量高达670万次。

在全球路演的过程中，就连新加坡副总理王瑞杰也“入戏太深”，模仿叶问经典动作。

可以看到，《叶问》从第一部到第三部，从日本侵略者，打到英国拳王，再到香港的张天志泰森。

《叶问4》观看感悟。

由博纳影业、东方影业、猫眼影业出品,叶伟信导演并监制,甄子丹担任主演,袁和平担任动作导演,黄百鸣担任总监制的电影《叶问4》将于月20日与广大电影观众见面。据了解,在电影中担任主要角色的甄子丹、吴樾、吴建豪、斯科特?阿金斯、郑则仕、陈国坤、高战、李宛妲等演员都奉献了极具个性态度的优秀表演。而提前放出的预告片也让人感受到了剑拔弩张的氛围,令人十分期待。

《叶问4》是《叶问》系列的终结篇,作为《叶问》系列十年以来的完结篇,这部电影也必将情节推向高潮。在系列电影的前三部当中,叶问武艺高强、善良正直,观众们从这个人物的身上感受到了中国男儿的热血和中国人的脊梁。据悉,在《叶问4》里叶问首度走出国门,在美国旧金山为儿子寻找新学校,却亲眼见证了华人遭受偏见与排挤,面对盛气凌人的美国军官的不断逼迫,站出来捍卫正义和中华武术尊严,体现了叶问作为一代宗师始终向善、匡扶正义的精神。其扮演者甄子丹接受采访时表示:“叶问这个角色代表了中华民族的一种精神,当我们的同胞被欺负、被压迫,当我们的民族尊严受到挑战,我们要站起来,并且去勇敢对抗,这是《叶问4》所要表达的中心思想。”相信10年来陪伴《叶问》系列走过的电影观众一定越来越深刻的感受到了这种不畏强暴、越挫越勇的中国精神。

《叶问4》观看体会。

不得不说，自从动作片成为电影市场的明日黄花后，资本纷纷撤出这个领域。年以来，观众有印象的动作片并不多，取而代之的是各种中小成本类型片及文艺片。然而，《叶问4》就是钻了观众“审美疲劳”的空子，用久未谋面的传统动作片重拾观众对该片种的观影热情。

12月21日当天，电影大盘的总票房为2.74亿，其中《叶问4》的票房为1.23亿，不仅吞下了近半的单日票房，还蝉联了单日冠军。截至12月22日发稿时，《叶问4》的实时票房为2.78亿，首周累计票房有望突破3亿。除了动作片，“《叶问》系列落下帷幕”也是一个大卖点。从《叶问1》上映，其间有数部电影的推波助澜，“叶问”成了不少人心中的宗师符号。如今“一代宗师”系列片将落下帷幕，自然有不少影迷去影院“朝圣”。

《叶问4》上映后，有不少影迷提出质疑，因为在现实中，叶问没去过美国。甄子丹在早前接受采访时解释过，早在《叶问》第一部开拍前，剧组就做了大量的资料收集工作，结果却发现拍不下去，因为叶问身上并没有很多的戏剧元素。“除了武术圈的，大家都不知道叶问，但是他的徒弟李小龙是全世界都知道的，所以我们就利用大家对李小龙的关注，塑造了这个故事，创作出这个人物，不是完全根据史实来的。”

在国产动作片遇冷时，有人表示功夫片的时代已经过去了，甄子丹认为：“我只是一个电影创作者，只能把戏演好，市场还是让发行去面对吧，看观众的选择。”但他承认，功夫片这种类型很难拍，而且越来越艰难了。“功夫片必须要有中国文化跟情怀，功夫片演员不仅要有好演技，还要有真功夫，这两者结合就更难了。”

电影心得体会篇七

作为一种艺术形式，电影给人们带来了很多的快乐、震撼和思考。每当我观看一部优秀电影时，不仅能够享受到视觉和听觉上的享受，更重要的是能够从中获得一些感悟和心得体会。以下是我在观看优秀电影中得到的一些启示和体会。

第一段：电影为我打开了一扇窗。

在电影的世界里，我看到了一个个不同寻常的故事，接触到了各色各样的人物。这些故事和人物，有的让我哭笑不得，有的让我心灵受到震撼，有的让我陷入深深的思考。电影给我打开了一扇窗，让我通过影片中的世界，了解到了更多我所不曾接触过的事物和人物，这让我对世界和生活更加充满了好奇和渴望。

第二段：电影带给我的情感共鸣。

优秀的电影往往能够触动人们的情感最柔软的地方，让观众在看完之后陷入沉思。当我看到一部感人至深的电影时，往往会被情节和人物的遭遇所感动，我的泪水不自觉地流淌出来。这种情感共鸣是电影独特的魅力所在，它让我更加关注他人、关注社会，也让我明白了人与人之间的相互影响和力量。

第三段：电影带来的思考与启示。

电影中的一些场景、对话和细节常常能够引起我的思考。优秀的电影往往会通过对社会问题和人性的深刻揭示，让观众思考和反思。比如，在《肖申克的救赎》中，主人公的坚持和勇气让我深受启发，让我明白了人生的意义和价值。而在《当幸福来敲门》中，主人公通过自己的努力和奋斗，改变了自己的命运，这给了我很大的勇气和动力。

第四段：电影带给我的快乐和享受。

电影作为一种艺术形式，也给观众带来了很多的快乐和享受。在观看一部好电影时，我会陷入其中，与电影中的人物一同经历故事的起伏和发展。我会为剧情的转折和人物的成长欢呼，也会因为影片中的美景和音乐而感到愉悦。这种快乐和享受是与日常生活中的压力和烦恼相对立的，它让我放松心情，重新燃起对生活的热情。

第五段：电影改变了我。

优秀电影不仅给观众带来了快乐和思考，更重要的是它能够改变观众。每当我看完一部优秀电影后，总会感觉自己发生了一些改变，无论是思维方式的转变，还是对自己和他人的认识。电影为我提供了一个思考和反思的空间，让我能够更好地了解自己，明白自己的价值和追求。

总之，优秀电影不仅是一种娱乐方式，更是一种思想的交流和沟通。通过观看电影，我不仅享受到了美的享受，还从中汲取了灵感和力量。优秀电影让我对生活更有热情和希望，让我明白了人生的意义和价值。我相信，优秀电影会继续在未来的日子里给我带来更多的感悟和心得体会。

电影心得体会篇八

首先，叶问是一个大型的、有效的香港电影ip。从主演到动作，基本上是香港团队，打斗场面一直是香港电影非常出彩的地方，从李小龙、成龙、甄子丹、李连杰，我从小到大看了太多香港电影出品的动作电影。精彩、血腥、连贯、劲道。但这部电影已经演到第四部了，随着叶问老去，新一代人的出现，难免少不了有菜鸡互啄的场面，但我只喜欢看大佬打架。总之，武打动作还是从前的味道。

第二，我一直感觉在刻画小细节方面，香港电影可能还要再学学内地导演，作为一部商业电影，必须转承要连串，情感是起伏的。在人物关系和场面情况中，叶问四里表达得很生硬，甚至多了尴尬，让我甚至有点感觉多余。(特指胜男的部分)。

第三，这部电影出现的时间点很巧妙，今年对岸出了不少事情，这部电影在最后一部分的时候回顾了整个叶问的一生，看似是人物的回顾，我感觉更多地是回顾民族历史，寻找文化自信和民族自信的历程。叶问不过是民族自信的标签。在这个时间点，我们整个社会需要强大的民族精神和民族自信，叶问四的上映无疑在此刻狠狠地敲打对岸的份子的内心，同时呼唤个人对民族对国家以及对自我身份的认可和理解。

第四，这一点是我非常私人的观点吧。我自小是跟着爸爸看香港电影长大的。香港电影充斥在我人生的很多层面，它像是一个一个片段组成了我身体某部分的dna，我热爱、好奇、探寻和观望着香港文化的发展。其实前几年开始不断就有香港电影已亡的说法，因为现在太多香港电影内容太重复，讲不好真正的香港故事，甚至在今年的某个档期点，五分之四的电影都是同一个香港演员主演。从香港演员到香港题材，重复性太高，没有新意，没有活力。所以一旦出现一个好的热门的ip就会被充分利用，叶问是例子，澳门风云也是例子(我这不是说澳门风云是好ip)。其实，纵贯我这几年所关注的香港电影，金像奖等，也有一些独特的充满当代香港视觉的电影组成我所认为的新香港电影文化，比如踏雪寻梅，再比如过春天，天水围的日与夜。过去的香港电影从高大上的金融中心到现在写小人物，写政治问题，写新移民，写援交，从某些层面来看，香港辉煌的、高大的文化形象和城市形象也许已经不复以往。关注人，关注他们的生活，诉说他们的疑问，寻找问题的答案，以及探究和探索这个城市的未来，这是香港电影的新出路。以曾国祥电影的成功经验为例，香港电影内地化或者说两地文化融合也极有可能是其中的一个方向之一，这里不止止于香港电影，也有可能是香港的未来。

电影心得体会篇九

许灵均跟父亲的第一部分对话，说了许是犯了出身错误的人。初到大草原，他感觉到非常的不适应甚至还想过在马棚里上吊自杀。

他居住的土房子特别破旧，甚至还漏风，他的邻居一位老大爷就给他的门上装了一道布帘子说：“给你挡挡风，夜里祁连山的吹来的风是透骨凉啊!”说着大娘就端着两碗面条进了屋，一碗给许，一碗给大爷。

许说：“我这里还有窝窝头呢!您们吃吧。”可大爷大娘一定要许把面条吃完，大爷还找了个说辞把他的那碗面条也留在了许的家里。

许灵均和秀芝刚结婚那一会，牧民们纷纷把家里的好东西拿出了给他们，凑了20多块钱，还有一些粮票、布票，新婚之夜大家在许灵均的小土房里吃饭，一片热闹的景象，其乐融融。很多网友看到这副场景都十分受感动。

我想正是因为许灵均身边乡亲们的善良和热情，才给了他在艰苦环境中支撑下去的动力，在一个充满着爱的环境中成长，受过良好教育的他变得愈发的温暖而坚定。

后来许灵均成为了一名教师留在草原上给牧民的孩子们教知识，我想也是回报这片土地上人们的善意。

电影心得体会篇十

近年来，随着电影技术的不断发展，打仗题材的电影在市场上越来越受欢迎。这些电影不仅带给观众身临其境的视觉体验，更给人们带来对战争与和平的深刻思考。在观看一系列打仗电影后，我不禁对其中所表达的主题和人物感到震撼和思考。以下将从角度、人性、成长、珍惜和和平等五个方面，探讨我对打仗电影的感悟和体会。

首先，打仗电影给人们展示了不同战场的多样性。这些电影以背景各异的战争场面为背景，展现了战争呈现出来的不同面貌。有的是在海滩上的血雨腥风，有的是在密林中的蛇蝎横行，还有的是在城市里的钢铁洪流。这些不同的战场地形和环境给战士们带来了种种困扰和挑战。这些挑战既是对他们勇气和智慧的考验，也是对观众的心理共鸣。通过观看这些战争场面，我深刻感受到了战争所带来的残酷和无情。

其次，打仗电影揭示了人性在战争中的考验和迸发。在战争场面中，人们为了生存和胜利，常常需要与敌人进行生死搏斗。在这样的环境下，人们往往会展现出勇敢、聪明和顽强不屈的一面。他们不畏惧，不放弃，用智慧和勇气与敌人搏斗，保护自己和家人。同时，战争也会让人们面临战友牺牲、伤痛以及生死的选择。在这些痛苦的时刻，有些人会变得冷酷和无情，有些人则会表现出对人性的思考和珍视。这些不同的人性迸发给观众留下了深刻的印象。

第三，打仗电影展示了主人公从无知到成长的过程。在战争中，许多年轻人因为国家和家人的需要而投入到战斗中。初出茅庐的他们鲜涉世事，对战争一无所知。然而，在战争的洗礼中，他们逐渐认识到战争的残酷和无奈。同时，他们也从困境中逐渐成长，学会了面对困难和挫折，变得成熟和坚强。这种从无知到成长的过程给观众带来了深刻的思考，让人们意识到战争对于个体的影响和教育的作用。

第四，打仗电影唤起了人们对和平的珍惜和向往。在看到战争场面的血腥和残酷后，人们不禁会对和平充满珍惜之情。他们希望永远消除战争，让所有的人都能生活在和平之中。观众通过电影中的人物和故事，认识到和平的可贵和珍惜，对战争深恶痛绝。这种对和平的向往和追求既是对战争的反思，也是对美好世界的寄托。

最后，打仗电影告诉我们，和平是多么的宝贵。在战争中，人们失去了亲人和家园，生活和幸福变得遥不可及。而和平则给人们带来了安全和幸福的生活环境。电影通过展示战争的恶果和和平的珍贵，让我们深刻明白，只有和平才能保障人们的生存和幸福。同时，电影也警醒我们，虽然战争痛苦而可怕，但和平的付出和维护同样需要我们付出努力。

综上所述，打仗电影给人们带来了对战争与和平的深刻思考。通过电影中的丰富内容和视觉效果，观众对战争场面、人性、成长、珍惜和和平等方面有了更加深入和全面的了解。通过这些电影，我们不仅可以感受到战争的残酷和无情，也能更加珍惜和追求和平。希望在未来的社会中，我们能够用和平取而代之，用友爱解决分歧，让每一个人都能享有和平的生活。

电影心得体会篇十一

许灵均是以“右派”的身份送到敕勒川“劳教”的，那时，他感到孤独、绝望，差点结束了自己的生命。解除“劳教”后他无家可归，被留在牧场放牧。老牧民董大爷给他钉上门帘挡风，董大娘给他送去热腾腾的面条，把他当做自己的孩子一样看待。用他们自己的话说就是“吃饱饭，不想家，住到一起就和一家人一样”。为了能让他留下牧马而不至于被送去学习班报道，大家齐心协力、想方设法保护他。后来在乡亲们的帮助下，他组建了家庭。那一堆粮票、两袋米还有每家五毛钱的份子钱。看起来微不足道，但在那份时代，那样的条件下，可能是大家省吃俭用省下来的一点点积蓄慷慨、热情的帮助他。

善良的牧民温暖了他的心，在他们当中，他找到了亲情，找到了温暖和希望。我想许灵均没有去美国根本原因不仅仅是他自己说的那样，“我看到了祖国的希望，我不能在人民前进的时候离去”，我想更重要的原因是他妻子说的那样“你舍不得学校的孩子，舍不得这里的乡亲”。

我来自农村，看到了这些，我一下子融入了剧情。我感觉回到了自己的家乡，电影的那些人不就是家乡那些质朴、热情的人嘛!这样的感情只有出生在农村的孩子才能真正的体会到。

小说的作者张贤亮先生，年轻时从大城市支边到宁夏农村，准备从一个最基本的农民做起，为建设祖国贡献力量。世事难料，因为张贤亮能写一点东西，就受了迫害，年轻时就进了劳改农场，一干就二十多年。这二十多年中的饥饿和精神压迫，足可以扭曲任何坚强的心灵。然而，我们从张贤亮先生几部类似自传的小说中，却看到了一个百折不挠、生生不息而又顽强学习的灵魂。这正是大草原，正是宁夏，正是美丽而可爱的祖国陶冶出的炎黄子孙。所以，人们都说，在《牧马人》中看到的是泪水中的笑，有泪水，笑容才是最美的结果。

电影《牧马人》的结尾鸣谢了两个单位，可能很少有人注意：一个是北京饭店，一个是山丹军马场。

当时的北京饭店还没有今天的装修，但仍然质朴雄浑。当时从北京饭店的窗户望出去，马路上没有多少车辆，显得畅通而和谐。现在我们县城的车辆都比当时京城的车辆多，现在的京城，交通拥挤几乎成了一个不可的难题。

现在的山丹军马场，因为特供军马职能的消失，能否存活下去都成了问题。虽然电影里没有表现，但有记载表明，在1980年左右，宁夏、内蒙的一部分地区，还能找到成片的一人多高的草丛。就是说，1980年左右，我们还能找到类似“风吹草低见牛羊”的优良草原，但30年后的今天，能找到漫过脚背的草场已经是很不容易了。

这是在相对物质极大丰富的今天，我观看《牧马人》后的另外感受。

电影的开头就是一片“天苍苍，野茫茫，风吹草地现牛羊”的景象，和着雄浑悠扬的歌声让人感受到一种意境开阔的的气势美!这是一个淳朴的世界，有真诚善良的乡亲们，有闲适的草原生活……电影一将观众引入这个美好的意境中，就马上将镜头切换到另一个世界，高档豪华的酒店，灯红酒绿的舞厅，打扮入时的城市人……电影的主角许灵均就穿梭在这两个大相径庭的世界里，在两者之间回忆、挣扎、抉择。电影中通过许灵均的回忆和讲述，镜头在不停地转换，使大都市的物质生活和草原的淳朴生活、城市人与乡亲们形成了极强烈极鲜明的对比。

在这些淳朴的形象中，最突出的代表就是许灵均的妻子李秀芝。她单纯又大方，勤劳又能干。刚到许灵均家的第一天，她就主动洗碗，给许灵均补衣服;结婚前，她能把原本杂乱破败的房子布置成干净亮堂的新房;她在家里不仅会饲养许多家畜，还自己做土坯砌房子，是典型的农村姑娘的形象。可是，她又那么美，那么温柔。笑起来可爱又迷人，对丈夫许灵均又是小鸟依人。这样的形象，实在是太完美!可是更让人意外的是她的她的人生观，她的觉悟性。许景由也问过许灵均：你和她会有共同语言吗?的确，他们一个是知识分子，一个是农村姑娘。但在我看来，李秀芝比许灵均更有人生智慧。她聪明好学，学认字、坚持写日记;她看苏联电影，也深有体会——“面包会有的，牛奶也会有的，一切都会好的”，有着乐观向上的态度;她从不在乎丈夫是个右派，是否成为国家教师，在她眼中人犯错改了就好，许灵均在她眼中还是许灵均!她明事理，有志气，当小儿子吵着要爷爷的汽车时，她教育他不是我们赚的钱就不能要。她是农村姑娘，可她没有一点儿农民阶级思想上的局限性。她极有灵性，有生活情趣，是个极完美的形象。

与她形成鲜明对比的形象是许灵均的父亲许景由。他是美国华侨，长期在美国的生活使他沾染上西方资本家的习气。他很有钱，懂享乐。他承认自己在财产上是一个亿万富翁，在情感上却是一贫如洗。他竟然认为婚姻只是一种条约和义务，不管和妻子有没有感情都要将这种条约恪守到底。刚开始，许景由的形象是“穷凶极恶”的，好像他没有情感，只看重金钱，他不屑于儿子许灵均的生活和爱情，只想让他跟随自己去美国继承家产。可是最后，他理解了儿子，体会到他的情感，并尊重他。他还请求儿子帮他在大陆买一块墓地，他想葬在祖国。由此可以看出他这个老华侨的心中其实仍有一股对祖国的依恋之情，他并没有完全被西方的文化浸染。这个形象是有血有肉的，因为他很真实，总的来说，还是可以感受到人性美好的。

《牧马人》这部电影的镜头穿梭于过去的回忆和现今的生活，敕勒川天山下的草原和北京繁华景象，对比许灵钧的家国情怀和父亲许景由的西化，展现了父与子价值观的差别，而这价值观的区别源于东西方社会环境的影响。影片让我真正感动的是许灵钧，这个因为背负政治污名的右派分子在的摧残中历尽磨难，仍然深深爱着他的人民和祖国，正是这份相信和坚持，他终于等来了污名的洗脱，得到了国家的认可。

这部影片拍摄于1980年，当时粉，文结束，中国熬过了动荡混乱的十年时期，人们开始反思文化不得不承认，文化是一场由领导者错误指挥，错无数无辜的人被打为右派，被发放到边远地区进行劳动改造。就像电影里许景由说的：“中国是讲究出身背景的。”许灵钧因为父亲逃到美国，被认定是资产阶级，被无情地打为右派，并被派到敕勒川草原改造。电影一开始音乐：“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”这首诗所描绘的场景成为许灵钧小半辈子的生活背景。

许灵钧在文化大虐中，也绝望过，试图自杀过。在那个年代，许多知识分子因为不堪忍受身心屈辱而自杀，这是人民对国家的失望和放弃，许灵钧也是如此，但他最终没有自杀，他曾说：“为什么我在中没有选择自杀?因为我相信我们的古老中国具有扭转乾坤的力量。”这是一种对中国莫大的信任，何况是在最艰难的处境中，爱国情怀仍然没有泯灭，以至于最后当他的右派头衔被平反之时，他竟泪流满面，不仅是苦尽甘来的欣慰，更是对党，对中国没有辜负自己信任的欣慰之情。许灵钧对祖国爱在电影中有许多的展现。当他问妻子秀芝自己会否去美国时，妻子斩钉截铁地说：“不会。我知道你舍不得她，你每天都看着她。”这个“她”就是地图上的中国，许灵钧热爱的中国。艰难困苦，玉汝于成，成为老师的他在上第一节课时讲的就是中国，而他激动地连粉笔都写断了。这一腔炙热的爱国情怀不是没来由的，这也源于许灵钧对那些帮助他的西北人民的感激和爱。

电影心得体会篇十二

1970年代末，在西北敕勒川牧场做了小半辈子牧马人的小学教师许灵均(朱时茂)一路风尘来到北京饭店，与30年未曾谋面的父亲、旅美华侨企业家许景由(刘琼)见面。当年，追求个人自由的许景由无法忍受与妻子的错误婚姻，丢下妻儿去了美国。此次归来，他有心带许灵均回美国继承事业。

交谈中，许灵均不认为将自己融在集体中、时时以国家利益为重的行为是思想陈旧的表现，对于父亲的舒适生活，他并不艳羡。

回顾自己几十年来所走的道路，虽有幼年成为弃儿、青年被打成右派下放牧场的悲惨经历，却也数次从牧区质朴、善良的乡民身上感受到人间温情，而在艰难岁月中与四川苦命女李秀芝(丛珊)结为夫妻后，许灵均更是尝到苦尽甘来的心酸与甜美。他认为，国家在好不容易迈过“”这个大坎之后，个人更应该同亲朋一起，不离不弃地跟着她走向新生。

电影心得体会篇十三

打仗电影作为一种独特的电影类型，一直以来都吸引着观众的关注。在这些电影中，我们可以看到战争的残酷和人性的悲喜，感受到战争对个体和社会的影响。从这些电影中，我们可以得到许多关于生活和战争的启示和体会。在我观看了多部打仗电影后，我深刻地体会到了战争的可怕和珍惜和平的重要性。

首先，打仗电影向我们展示了战争的残酷和无情。在这些电影中，我们可以看到战场上的爆炸和尸横遍野的景象，听到枪炮声和痛苦的呻吟声。这些场景让人无法想象战争给人们带来的痛苦和破坏。在电影《拯救大兵瑞恩》中，我们见证了诺曼底登陆的血腥场景和士兵们的牺牲，他们为了国家和他人的自由而奋斗，最终只有一个人能够活着回家。这些令人震撼的场景让我们深刻意识到战争是多么残酷和无情，让我们珍惜和平的来之不易。

其次，打仗电影也让我们认识到了战争对个体和社会的影响。在电影《辛德勒的名单》中，我们看到了犹太人在纳粹统治下的苦难和歧视。辛德勒以自己的力量和智慧，拯救了一批犹太人，让他们免受了死亡的威胁。这部电影向我们展示了战争对个人和群体生活的摧毁力，战争不仅夺去了无辜的生命，还摧毁了人们的家园和希望。通过这些电影，我们对战争的影响有了更深刻的认识，并加深了对和平生活的向往和珍惜。

此外，打仗电影也提醒我们，和平来之不易。在电影《勇敢的心》中，我们跟随主人公威廉·华莱士一起，见证了苏格兰人民为了自由和独立而奋起抗争的残酷历程。通过这部电影，我们深刻体会到和平的宝贵，战争给人们带来的不仅是伤亡和痛苦，更是分裂和痛恨。电影中的威廉一直坚持着自己的信念，并最终以自己的生命捍卫了自由。这让我们明白，和平需要我们每个人的努力和奉献，我们不能放弃追求和平的信念和目标。

最后，打仗电影也给我们带来了关于人性的思考。在电影《敦刻尔克》中，我们看到了英国士兵被围困在法国的敦刻尔克海滩上，他们面临着生死抉择，但他们展现出了不屈的勇气和团结的信念。在这个绝望的时刻，人们团结一心，共同抵抗敌人的进攻，最终成功地撤离了敦刻尔克。这部电影告诉我们，战争可以暴露出人性的丑陋和残忍，但也可以激发出人性的光辉和力量。在战争中，人们相互帮助和支持，在面对困难和逆境时表现出了令人感动的勇气和决心。

综上所述，打仗电影是一种令人思考和反思的电影类型。通过观看这些电影，我们可以深刻体会到战争的残酷和无情，认识到战争对个体和社会的影响，提醒我们和平来之不易，并让我们思考人性在战争中的表现。通过这些感悟和体会，我们应该更加珍惜和平，努力为和平而奋斗。只有通过和平的手段解决争端和冲突，才能让世界变得更加美好。

电影心得体会篇十四

毛概课上老师让我们看了《牧马人》这部电影。这是一部30年前的电影，可是当我们认真地去看时，却发现现在去看那个时候的电影，依然能够被吸引住，能够从中找到共通点。看电影是，我们有过放声大笑，当然也有过感动得几乎热泪盈眶。或许正如老师所说的，剥去了时代所赋予的一些表象之后，电影所传达出的本质的东西，如人们的真善美，希望，坚强，爱等等这些东西，是不受时间空间的束缚的，不管什么时候看，都会被打动。或许我们现在从电影的某些表现形式上来看，会觉得很奇怪甚至好笑，但是我觉得这部电影是成功的，它确确实实有它出色的地方。

先来说一下情节。《牧马人》讲的是文化时期，年轻人许灵均因为家庭出生不好，有位有钱的在美国的爸爸而被打成右派，送去劳动改造，在那里认识了农村姑娘李秀芝喜结良缘。30年过去了，他的父亲许景由为没尽父责，深感内疚，他回到中国，决心把儿子带回美国，继承遗产。许灵均于是向父亲倾诉自己的坎坷经历:他被打成“右派”，来到牧场劳动。那时，他感到孤独、绝望，曾想结束自己的生命。可是，他还是活下来了。他解除劳教后，留在牧场放牧，周围的人都给他送来关怀。十年**中，牧民想方设法保护他免遭横祸。

在他们之中，他找到了温暖和希望，找到了勇气和力量。后来，从四川逃荒到牧场的姑娘李秀芝被牧民带到许灵均的小破屋里让他们结婚。秀芝不嫌许灵均是“右派”，许灵均感激秀芝对他的信任。不久，他们又有了儿子清清，为这个幸福的家庭又增添了新的欢乐。粉碎“”后，许灵均错划的“右派”得到改正，他又走上讲台，把知识奉献给牧场的后代。他想起妻与子，周围的百姓，决定留在祖国不去美国，因为这里有他的亲情、他的爱、他的根。许景由不再勉强儿子跟他走了。送走了父亲，许灵均又踏上了他用汗水浸过的土地，又回到患难与共的亲友中间，回到了相濡以沫的妻子身边。

电影心得体会篇十五

犯罪电影作为一种特殊的电影类型，向人们展示了犯罪行为在社会中的存在与危害。观看这类电影不仅仅令人兴奋，更能够让人深思，引发出对人性、正义、道德等问题的深入思考。通过观看犯罪电影，我深感其独特的魅力，也获得了一些有关人性和社会的宝贵体验。下面我将结合自己的观影经历，总结出犯罪电影给我带来的心得与体会。

首先是对人性的思考。在犯罪电影中，人性既体现在罪犯身上，也体现在侦探、警察等角色身上。从罪犯身上，我们可以看到人性中的黑暗与人性中的善良并存。有些罪犯利欲熏心，为了个人利益可以不惜一切手段。然而，有些罪犯也会有纠正错误、悔过自新的迹象。这种复杂的人性给了我深刻的触动，让我反思自己的内心是否真诚，是否有足够的勇气去改变不好的习惯和行为。同时，犯罪电影中的侦探或警察角色，也让我感受到了正义与善良之力。他们勇往直前，追求真相和正义，无论面对何种压力与困难都能坚持不懈。这种对正义与善良的追求使我对自己的行为和人际关系有了更深入的反思。

其次是对社会问题的关注。犯罪电影往往以犯罪事件为主线，通过展现案件的细节和脉络，呈现出社会中的各种问题和现象。比如，一些电影通过展示黑帮组织的存在，揭示了社会治安问题的严重性。还有一些电影通过讲述反腐败斗争，让观众对贪污、权钱交易等问题有了更深入的认识。这些电影不仅提醒了我们要保持警惕，也引发了我对社会问题的思考。我开始关注社会热点话题，了解更多社会问题的背后原因，并主动参与社会公益活动，希望能为社会的进步和改善贡献自己的力量。

另外，犯罪电影还给了我对道德伦理问题的思考。犯罪本身就是对道德伦理的挑战和突破，而电影则通过展现犯罪行为背后的原因和动机，引发了我对道德伦理问题的思考。在某些电影中，罪犯的行为可以看作是对社会不公的抗议与反抗，这时我就会思考是否可以理解他们的行为，或者说社会是否有责任促使他们不得不走上犯罪道路。而在另一些电影中，罪犯的行为则被揭示出其丧失了基本的道德底线，使我认识到道德伦理在社会中的重要性和影响力。通过反思犯罪电影中存在的道德困境，我更加明确了自己对于道德问题的立场和底线。

最后是对人性的宽容与警醒。观看犯罪电影，我常常感到人性的脆弱与复杂。每个人都会有error，犯错误是人之常情，但关键在于是否能够从错误中汲取教训。犯罪电影中的角色常常以他们自己的方式选择和应对错误，其中有些选择是明智的，有些则是错误的。通过观看这些电影，我深刻体悟到了人性的复杂和自以为是的危险。这种感受让我更加谦虚，并激励我对自己的行为和决策进行深入的反思，警醒自己时刻保持清醒的头脑。

总而言之，犯罪电影给我带来了对人性、对社会问题、对道德伦理的深层思考。它不仅为我提供了娱乐与娱乐，更让我拥有了一种专注和思考的力量。通过这些电影，我深刻理解到电影作为一种艺术形式，不仅为观众带来了情感疏导，更为人们的心智成长和价值观体系建立做出了重要贡献。因此，我会继续关注犯罪电影，并通过它们来寻求更多的思考与启发。

电影心得体会篇十六

的确，如果单从电影的情节上来讲，《牧马人》确实很容易会让人误以为它只是在讲述一个阔别祖国多年的“父亲”归国寻子，而这个“儿子”却因为难以割舍他所热爱的大草原、爱入骨髓的妻儿、质朴的乡亲们，还有草原的孩子们......而放弃了去美国继承巨额财产的寻常。但是实际上，电影《牧马人》还具有着极其强烈的现实意义和意义，在它格调清新、内容真实、贴近生活不造作的叙事风格里还有着至少三层“深意”。

第一点，是包含着李秀芝与许灵均的真挚爱情在内的“人性美”。刘含怀在《月老的》中提到了很多在爱情中不计一切、质朴动人的人物形象，令人印象深刻，其中就有电影《牧马人》的女主人公“李秀芝”，p130“......你还说过，只要对方'有才学有见识'就可以'不计较工种、地位'，那你能不能像《牧马人》中的李秀芝那样，嫁给一个右派的时候，根本就没有指望他有平反的一天呢......”、p142“前年《中国青年报》评选十个当代青年银幕形象，《牧马人》中的女主人公李秀芝名列第一。李秀芝并不怎么美丽，可她的形象的质朴美和温柔真切的心灵美的统一，在观众中产生了广泛的美感......”。

李秀芝是从四川农村逃难到敕勒川牧场来的，举目无亲，无处安身，善良的郭pia子将她带到了许灵均的小破屋里。秀芝不嫌许灵均是“右派”，“我是个右派。”“......你是个好人。”，把他破旧的小屋，收拾得焕然一新，在家脱土坯、盖小房，并养起了鸡、鸭、鸽，成了牧民们眼中的“海陆空”总司令。而许灵均也由衷感激李秀芝对他的'信任和理解，“在我的生活里，忽然闯进了这样一个善良的人。我好像等待了多年的这一天，终于来到了，她对我是这么信任，和我没有一点陌生的感觉。好像她也等待了我好多年。”，爱她，疼惜她，珍惜着眼前这些来之不易的幸福。苏叔阳在给刘含怀《月老的报告》做序时说过这样的一番话，“爱情的维系，应当建立在互相理解的基石上。而理解，是平等观念的体现。”、“......要理解，便要有真诚。”，李秀芝与许灵均之间爱情的理解与真诚也始终体现在电影的每一个角落里、他们日常的每一次相处与对话当中。

电影心得体会篇十七

犯罪题材的电影一直备受观众喜爱，它们以其引人入胜的情节、扣人心弦的剧情和充满张力的演绎，吸引了一大批观影者。当我们在观影中真实于心，从犯罪电影中汲取智慧，我们会发现，这些电影除了给我们带来了多层次的情感体验，更鼓舞、激发了我们内心深处的某些共鸣。下面，我将从犯罪电影所传达的反腐倡廉、道德困境、人性光辉等角度，表达出自己的感悟和体会。

首先，犯罪电影不仅仅是一种娱乐方式，更是对社会反腐倡廉的一种呼唤。许多犯罪电影都以主角与犯罪者斗智斗勇的形式展开，既扣人心弦，又富有哲理。在电影中，我们能够看到各种各样的反腐倡廉角色，他们对抗黑暗势力，以自己坚定的意志和无私的奉献精神，为社会正义而奋斗。正是这些英雄形象的呈现，让我们深刻认识到反腐倡廉的重要性，同时也启发我们要勇敢面对不正之风，积极参与到反腐倡廉行动中。

其次，在犯罪电影中，我们也常常遇到道德困境的描绘。主角往往面临着抉择：是选择忍辱负重，合作犯罪，还是毫不犹豫地揭发罪恶，维护正义。这种道德困境的呈现，让我们每一个观众都不由得思考起自己的处境。随着剧情的发展，我们不禁会思考自己在此类情境下是否能够坚守底线，如何去理智地选择。通过这些道德困境的揭示，犯罪电影在启发我们思考和探索人性的同时，也唤起了我们对正义的追求。

此外，犯罪电影中关于人性的探讨也是触动人心的。无论是主角还是反派，都展现出了不同的人性光辉。主角或许表面看似不入世故、麻木、冷酷，但他们内心深处却往往充满正义感和坚守原则的勇气。反派也有着各自的眷恋、迷茫、困顿与恐惧。这一切，让我们深深体会到，人性光辉并不在于外表表现，而在于我们内心真实的感受。犯罪电影中人性的展现，鼓励我们去感知自己的内心、探索自己的真实想法，同时也提醒我们看待他人时要多一份宽容和理解。

最后，犯罪电影的观影体验也将我们带入了一个充满未知、扣人心弦的世界。观影过程中，我们会随着剧情发展而产生紧张、刺激的情绪，犊犊生疑，期待和恐惧交织在一起。它们激发了我们的好奇心，让我们不由自主地投身于情节的演绎中。这样的观影体验，不仅从视觉上带来刺激，更在情感上唤起我们内心深处的某种冲动，让我们意识到生活的复杂和多变。虽然我们并不是主角，但我们能够通过欣赏犯罪电影，理清自己的思绪，做出明智的决策。

总之，犯罪电影作为一种特殊的类型，以其深入人心的情节和对社会及人性的深刻反思，给观影者带来了强烈的视觉、情感和思考上的触动。通过观影，我们能够汲取智慧，相互启发，激活内心深处某些共鸣。犯罪电影带来的感悟和体会并不限于满足观影的娱乐需求，更进一步冲击和影响了我们的思维和价值观。因此，我们应该善于借鉴犯罪电影中展现的勇敢、正直和责任感，以正义的行动来响应这一方向。