最新观电影音乐有感(汇总12篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

观电影音乐有感篇一

我参加了学校举办的科技实践活动，并且是由我来拍摄整个活动的过程。一直以来我对拍摄dv就很有兴趣，这回有机会可以表现一下了，老师把dv和说明书交到我手上让我先熟悉一下，然后会在整个过程指导我，看着这小小的dv，心里还是有点紧张，害怕自己拍不好。老师就和我说让我不用担心，慢慢拍就可以了，不行可以多拍几次，后期再做剪辑。于是我也就放下心来专心研究dv了。

经过两周的练习，自己对拍摄有了些初步的想法，就约好了两个同学把定了拍摄时间也定下来了，结果到了拍摄当天，天气灰蒙蒙的，光线也不好，不是很适合拍摄，也就只有改时间再拍了。

老师和我说过，雨后的晴天拍摄最好，空气通透很多，所以我们都在等着这个雨后晴天的到来。又经过了一周，头一天晚上刚下过雨，第二天一早就出了太阳，空气也觉得特别清新，我和同学商量就定在今天拍摄了。

首先按照老师和我说过的思路，拍摄东西一定要有完整性，所以我就定了几个场景来拍摄，让拍摄出来的东西能连惯一些，不至于无头无尾的。

我安排两位同学坐在树荫下以聊天的形式开始故事，然后再一起走向实验室，再做实验。开始拍摄的时候，发现阳光总是射在其中一位同学的脸上，一晃一晃的很是影响效果，加上我们也没有专业补光的.灯光和反光板，就改成她们从走道慢慢走来，边走边聊天的形式来拍，刚开始拍第一段，有位同学有点紧张，忘词了，只能重新拍，光是第一段我拍了好几次，现在觉得摄影师也不是容易的事情啊，得有好大的耐心才行呢，在第一段重拍了第四次，才免强算成功，然后就开始拍第二段，走进实验室的画面，这一段比较简单，不需要对白，只需要我拍的时候稳定就可以了，所以这段只拍了两次就拍完了。到了最关键的这一段，因为我也要参于实验，所以这一段只能用脚架把dv固定好，我把画面调好后就开始拍了，在这段里不好控制的就是画面里的人物位置，所以拍了几次都会有人物走出画面的镜头，还有一个难点就是没有拍到温度计和两种灯亮度的对比细节，所以细节画面是补拍的，温度计的参数也是按拍摄时的温度来拍，不然不准确了就不行了，经过几次被拍，镜头总算补完了，补拍完了镜头，最关键的就是把视频导入电脑去编辑了，这个我还真是没怎么接触过，只能请教老师和我一起制作。

老师在电脑上安装好adobepremiere软件，然后拉出一条线插在dv的一个小接口上，老师说这个叫做1394接口，要电脑安装有这种采集卡才可以连接dv把视频采集出来，然后再插入到视频编辑软件里编辑，剪掉一些不好的画面，加入字幕，音乐以及对画面色彩的调整等等。这个片我和老师一起做了几天才做出来，很是辛苦呢。

经过这次活动，对拍摄dv我学会以下几点：

1、移动镜头要平稳；

2、合理使用对焦；

3、围绕中心人物拍摄；

4、移动镜头一定要有规律；

5、尽量顺光拍摄；

6、保持画面构图平衡。

当然，我也还只能算初学，在拍摄的路上还有很长的路要走，要多学习，多拍摄才能拍得更好，感谢老师给我这个学习的机会！

观电影音乐有感篇二

电影是一种让人们感受到视觉和情感的艺术形式，它有时候能够深深地触动我们的内心。观看电影不仅仅是一种娱乐方式，更是一种思考和体验的过程。近期，我观看了一部名为《X》的电影，它在表达情感和人性方面给我留下了深刻的印象。以下是我的心得体会。

首先，电影《X》通过精心构建的剧情和情节传递出一种深沉的情感。故事发生在一个充满争议和冲突的社会背景下，讲述了一个普通人为了捍卫正义而奋起抗争的故事。电影以真实的故事为基础，通过人们心灵的挣扎和情感的抉择，揭示了社会中的普遍问题和困境。导演巧妙地运用镜头语言和配乐，让观众能够深刻地感受到角色的内心世界和情感变化，引发了我对社会和人性的反思。

其次，电影《X》展示了人性中的光明和黑暗。主要角色经历了种种磨难和挑战，在这个过程中，他们的内心被严峻的现实考验着。一方面，他们面对着巨大的压力和困境，但另一方面，他们也追求着内心的正义和追求。电影中的人物行为和选择不断引发了我对道德和价值观的思考。这部电影鲜明地展现了人性的复杂性和矛盾性，令我深深地认识到人性是一个十分复杂和多维的存在。

另外，电影《X》对影片风格和拍摄手法的运用也给我留下了深刻的印象。导演通过强大的视觉表现和声音设计，将观众带入了电影的世界之中。尤其是在紧张激烈的场景中，导演运用了慢动作和镜头切换等技巧，增强了观众的观影体验。同时，电影还通过巧妙的音乐搭配和音效的运用，进一步提升了影片的艺术价值。这些令人惊叹的拍摄手法和技巧在电影中发挥了重要的作用，使我更深入地感受到了导演的用心和创意。

最为值得赞扬的是，电影《X》在表达主题时不仅仅停留于表面，还通过细腻的情感描写和人物形象刻画，让观众更加贴近角色。在电影中，我对主人公的内心变化和思想挣扎产生了共鸣。他们身上的特质和选择引发了我对自我认知和改变的思考。电影通过人物形象的塑造，传递了一种鼓舞人心的故事，唤起了我对勇气和责任的思考。这种主题的深入挖掘和传达方式使电影成为了一种具有启发性和思考性的艺术形式。

电影《X》作为一部引人深思的影片，通过精彩的剧情、情感的表达以及独特的拍摄手法，带给观众深刻的影响和思考。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一种艺术形式，通过展现人性和情感，唤起我对社会、人性和自我思考的重要性。在观看这部电影后，我深深地意识到电影的魅力与力量，它能够带给我启示，唤起我内心深处的思考和共鸣。我相信，电影以其独特的魅力与力量，将继续在我们生活中扮演着重要的角色。

观电影音乐有感篇三

这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约三十分钟，但是我觉得，在短短的三十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像，我的心得体会如下：

1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。我们这次在选材上特意选择《杂交棉杂交技术》主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。

2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样，画面才会端正。如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。

3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是，如果拍摄同一主体时间太长的话，录象也会流于呆滞和沉闷。所以，不要拍时间太长和太短的镜头，5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。

4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。这样画面影像比较稳定，更容易让观众了解画面的整体环境。接下来再拍摄操作步骤，这样会更容易突出主体，也符合观众的视角习惯。

5、最后是关于剪辑和编辑的问题，在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够，没有花心思的研究和学习上面，关键还是拍摄的过程中出问题，导致对剪辑的信心不是很大，没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来，虚心学习。

通过这次微电影制作，我们知道了我的不足之处是：我只是掌握了最基本的简单的拍摄操作，对摄像技巧仅仅是用了推拉和移，还未敢操作运用摇、跟和甩，对技巧的综合运用也还很生疏。

不过，我对这次制作总体上还是比较满意的，因为基本达到了制作效果。以后再有机会摄像，我相信我会努力。

观电影音乐有感篇四

在我们的日常生活中，看电影已成为了一种普遍的消遣方式。每当我们选择一部电影观赏时，不仅是为了娱乐，更是想从中汲取一些可以启发自己的心得体会。在此，笔者想借着这个主题，分享自己的一些关于看电影的体会，希望能与各位读者有所启发和共鸣。

第一段：电影带给我们的情感体验。

电影的神奇之处在于，它不仅仅是一种娱乐方式，更可以带给我们丰富多彩的情感体验。当我们看到主角为了想要达成目标而付出的努力、感受到他们面临种种困难与挑战时，我们很可能会产生共鸣，这种感情体验也许会伴随我们很久。电影如同一部能够让我们沉浸其中、感知人生百态的镜子，不断地为我们带来情感上的压力与释放。

第二段：电影的给予我们启迪与思考的力量。

电影不仅可以带给我们情感上的体验，更有着智力启迪与思考上的能力。有些电影可以通过不同的视角与语言，为我们展现出大量的人性，这也让我们在观影之后，对于生活的种种问题有了新的理解和认识。电影可以让我们思索一些生活中的问题，甚至是对自己的人生进行思考，以求更好地展开自己的人生道路。

第三段：电影中的场景和对话以及意义。

除了主角之外，电影中的场景、背景和对话也都能为我们带来启迪。有时一句简短的对话，或者一处不经意的场景细节，都可以对我们的认识产生深远的影响。比如一部讲述少数族裔生活的电影，或许可以帮助我们更好地理解他们的生活环境和生活状态；一部讲述环保的电影也可以让我们关注到环境保护的重要性。在这些场景和对话中，我们往往能够发现意义，从而让自己的思考更加深入、更加精彩。

第四段：电影中的故事性和传达的价值观。

电影是一个讲故事的媒介，它不仅可以通过一个故事的讲述来挑战我们的想象力，更可以让我们了解到不同的价值观和社会规范。通过影片的象征、意象等等手法，导演和编剧在其中植入了自己的思想和观点，也让一些有观点的电影成为了绕不开的话题。电影可以让我们了解到一些传统价值观或者是新的理念观念，让我们对这些理念进行思考和评价。

第五段：选择电影时应该关注的事项。

在选择电影时，我们也要注意到一些要点，比如剧情、导演、主演和口碑等等，以此来判断这部电影是否值得我们去花精力去观看。除此之外，我们还应该关注这部电影所能带给我们的心得体会，看看这部电影是否带有启迪、思考和成长的价值。总之，电影对于我们有很多的启示和启迪，如果我们能够抓住其中的精华部分，会带给我们很多的心灵慰藉和心境成长。

观电影音乐有感篇五

“学习雷锋，好榜样，忠于革命忠于党……”每当我听到这首动听的歌曲时，我就情不自禁地想起——雷锋。

雷锋有着和我们截然不同的童年生活，遭遇了种.种的不幸，但他始终坚定自己的信念，对生活充满了积极向上的乐观精神，面对再大的困难也永不言退，发誓要做一个对社会有用的人，报效祖国。

他不畏狂风暴雨，护送年迈大妈和幼龄孩童，当安全抵达到家时，他连一口水都没喝就走了……雨虽大，却浇不灭心中那一团团热情之火。这，就是雷锋!

雷锋并没有死，他已经永远地活在了人们的心中。雷锋助人为乐，勇于奉献的精神还活着，艰苦朴素，勤俭节约的作风还活着，积极乐观，尊老爱幼的精神还活着，严于律己，热爱集体的精神还活着!正如雷锋所说的一句话：人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。

电影看完了，可能有些人会潸然泪下，但看到更多的不应该是感动，是永存的雷锋精神。我们要把雷锋精神永远的刻在人们的灵魂深处!

观电影音乐有感篇六

作为中国革命历史的重要部分，红色电影既是中国电影发展的重要组成部分，也是中国共产党宣传思想的重要工具之一。近年来，随着社会的进步和人们文化需求的提高，红电影逐渐走出谷底，重新成为人们关注的焦点。本文将针对红电影这一题材，从历史背景、电影类型、表现手法、作用意义以及发展前景等方面进行探讨，以期更好地认识和理解红色电影。

首先，要了解红电影，就不能忽略其深厚的历史背景。红电影始于1921年中国共产党的成立，践行着“为人民服务”的宗旨。其主要背景是中国人民从文化上进入到革命时期，是在广大的革命战场上取得胜利后，由上层建筑来活跃和引导红色电影的内容。红电影的历史可追溯到中国电影的诞生和兴盛时期，如《武训传》、《牧马人》等都是以革命为主题的红色电影的经典之作。这些电影既反映了当时革命的气息，同时又传达了共产党的正确指导思想，为广大观众树立了正确的价值观。

其次，红电影的电影类型丰富多样。从历史剧、战争片到爱情片、喜剧片等不同类型的电影，红电影无一不展现出中国共产党的奋斗历程和伟大精神。历史剧《红色娘子军》凭借其感人的剧情和出色的表演赢得了广大观众的喜爱，而另一部战争片《智取威虎山》则以其精彩的特技和人物塑造赢得了口碑和票房的双丰收。此外，红电影还积极探索新的题材和表现手法，如喜剧片《林则徐大案》以幽默的方式讲述了林则徐的故事，引领观众在笑声中获取知识和思考。

再次，红电影的表现手法多样独特。红色电影以其浓厚的思想内涵和独特的表现手法闻名于世。红电影往往采用真实的历史事件和人物作为背景，通过电影的手法展示革命战士们的艰辛生活，塑造真实感人的形象。红色电影还善于运用宏大的场面、动感的镜头和紧凑的结构，使观众感受到强烈的震撼和情感震荡。比如《芳华》这部红色影片通过描绘中国革命时期女战士的生活和奋斗轨迹，以及她们的性格和情感，展示了中国女性的崛起和独立自强的形象，让观众在观影过程中既能感受到历史的厚重感，又能被真实而动人的故事所打动。

红电影在宣传思想方面发挥着巨大的作用。红电影既是中国电影的重要表现形式，也是中国共产党的重要宣传工具。作为一种特殊的艺术形式，红电影在传达思想意义的同时，也通过艺术手法给予观众强烈的美学体验。红电影所传递的思想和价值观对广大观众具有一定的教育和引导作用，有助于培养观众正确的价值观和历史观，增强国家意识和集体认同。

最后，红电影的发展前景仍然可观。随着社会的进步和人们文化需求的提高，红电影在新时代不断创新和发展。红电影在题材选择、技术手法和创作风格等方面都有了新的突破和变革。电影《建军大业》以红军长征为题材，通过精彩的表演和震撼的场面再现了中国革命的伟大历程，赢得了广大观众的热烈反响。未来，随着影视产业的发展和技术水平的提高，红电影将有更多的机会和挑战，向更广阔的领域和更高的层次发展。

综上所述，红电影以其浓厚的历史背景、多样的类型和独特的表现手法，扮演着中国电影发展的重要角色。红电影在宣传思想和文化传承方面发挥着重要的作用，为广大观众树立正确的价值观和历史观，增强国家意识和集体认同。红电影的发展前景可观，在新时代下将有更多的机会和挑战，为中国电影的繁荣做出更大的贡献。

观电影音乐有感篇七

《围剿》，好不起眼的片名，估计最适合它的地方就是中央6套。抗日战争题材影片，不过意外的是，没有炸的烟尘四起土石乱飞，甚至全片动用的最大规模杀伤性武器只是一枚日军投入农舍的手雷；也不多的远景镜头大场景，只是对在这个难以回避其悲壮的历史时刻中被影响的一家人，这么一小群人的深刻描写。故事本身很简单，杀人与报仇；中国人和日本人；一群人和另一群人。看完影片的我却想起了下午看到的一句话from《认识电影》：“一个故事如何被叙述亦是那个故事的一部分。同样的故事可以说得好也可以说的坏，也可以说得不错或极伟大，这全是看谁在说故事。”这部影片风格化的视觉表现形式，还有声音、节奏、都很有特点。有质感的音乐和音效统统那么吸引人，很有个性的一部抗日题材电影。

虽说题材严肃，影片的最后一段实在令我爆笑，俩人在山里上窜下跳，斗智斗勇。还有这部片可以取个名字叫《一把二胡引发的血案》……二胡在这片里是不可缺少的道具。看完电影后对电影里二胡的那曲子很喜欢，可惜挖不到。

有几个亮点，

音乐的安排很赞，导演也不是简单的把日本兵塑造成畜生的形象，虽然他们的确是。但是也是会想家，惦念妈妈，不会丢下同伴;在心灵寂寞和孤独难抑时会有日本的音乐相配，和咱们中国朴实群众的二胡相对。

演员很棒，个个角色鲜明刻画的入木三分。那些配角出场时间很短，却都有不可或缺的分量感，连日本兵里的翻译说中文都很专业的像外国人说中文，后来一看演员表，果然是日本人…… 看了之后，我的感想很多。日本人当初为何要出兵中国，难道只是扩展地盘地盘，获得资源吗？可是你们不知道你们的恶行害死了多少无辜的人吗？你们的心是铁打的吗？如果没有你们的恶行我们中国找就屹立于世界之林了。你们这帮狼心狗肺的家伙，你们欠下的血债太多了，太多了。

总结：相当值得一看！

观电影音乐有感篇八

电影是人们休闲娱乐的一种重要方式。不仅如此，它还是一种可以带来思考和启示的艺术形式。我从小就喜欢看电影，随着年龄的增长，我也慢慢地深刻体会到电影的魅力和作用。今天，我想谈谈看电影的心得体会。

第二段：表达感情和共情。

看电影最引人入胜的一点就是它可以让我们感同身受地体验到电影中的人物所遭遇的各种情绪。当我们看到主人公失落时，我们也会感到沮丧；当我们看到主人公成功时，我们会因其而感到开心。看电影可以在不同程度上引发我们的共情和共鸣，让我们更深入地了解人性。

第三段：展现艺术魅力。

电影不仅能够满足我们情感上的需求，也可以让我们领略艺术的魅力。影片中的画面以及各种艺术元素的运用都能给我们带来无限的想象空间。更重要的是，它还能让我们感受到导演和演员们的用心和创意，深刻地感受到电影艺术在传达人类情感和思想方面的无穷力量。

第四段：观察社会现象和表达思考。

电影作为一种艺术形式，也是一种传达思想和社会现象的方式。有些电影不仅要让我们娱乐，还要反映社会问题，给我们带来启示。通过电影，我们能够更好地了解社会、了解人性。我们能够看到一些社会现象的揭示和一些问题的探讨，反思并思考人生和社会如何更好地发展。

第五段：结尾。

总的来说，看电影是一种极为有趣和有效的娱乐方式，同时它也能带给我们各种启示。它让我们看到不同角度的人性和社会，给我们提供了很多思考的素材。看电影只要你用心去体验，就能让你受益匪浅。我相信，只要坚持好这个习惯，对我们的人生一定会有很大的帮助。

观电影音乐有感篇九

电影艺术作为一种全新的艺术形式，诞生于19世纪末的法国和美国。自诞生以来，电影以其独特的视听语言吸引了无数观众，成为人们娱乐和观赏的重要方式。然而，随着时代的变迁和技术的迅猛发展，电影正在经历一场革命，进入了一个全新的时代——后电影时代。

第二段：后电影时代的特点和影响。

后电影时代是指在数字技术的推动下，电影艺术发生了根本性的转变。数字化技术的应用使得电影制作和观赏的门槛大大降低，电影不再是少数人的专利，每个人都有了创作和观赏电影的可能。这无疑增加了电影的多样性和包容性，同时也提高了观众群体的参与度和满意度。

后电影时代的到来也给传统电影产业带来了巨大的冲击和挑战。传统的电影院逐渐被互联网时代的在线观影所取代，影片的上映周期被压缩，观众只需通过手机、电脑等设备就能够在任何时间、任何地点观赏电影，这无疑是对传统电影院经营模式的颠覆。与此同时，电影制片公司和发行商也需面对盗版、侵权等问题，电影行业利润的流失也使得传统模式难以为继。

第三段：后电影时代的机遇和挑战。

在后电影时代，电影创作与观赏开始呈现多元化态势。数字技术的普及使得电影的创作成本大幅降低，年轻的导演和创作者有更多的机会展示自己的才华。同时，网络技术的普及也使得电影创作者能够更好地与观众互动，提高创作的反馈速度和质量。这一切都为电影的发展提供了机遇。

然而，后电影时代也存在着许多挑战。网络的普及虽然为电影的传播提供了便利，但也给传统电影产业带来了严峻的压力。网络平台上的大量非法下载和盗版行为使创作者的利益受到了侵害，同时也对电影行业的可持续发展构成了制约。

第四段：个人的体会和感悟。

作为观众，我对后电影时代的到来充满期待和好奇。在过去，观影只能去电影院等待上映，现在我们可以在家中随时随地观看各种类型的电影作品，这为我们提供了更多的选择和便利。同时，我们也能够更直接地与创作者沟通，用心理反馈来指导电影的创作，这对于提高观影体验和电影的质量都具有积极的影响。

然而，我也担心后电影时代对电影创作和观赏过程带来的影响。网络观影的普及使得很多观众更加追求观影的感官刺激，强调视觉特效和动作戏，而忽略了思考和情感的表达。同时，网络的普及也给观众带来了选择困难，我们常常被无数的电影作品淹没，很难做出明智的选择。这些问题需要我们去思考和解决。

第五段：后电影时代的未来展望。

在后电影时代，电影行业必将面临更大的变革和挑战。我认为，电影产业应该积极探索新的商业模式和创作方式，不断提升自身的竞争力和吸引力。同时，观众也应该有更加理性和审慎的观影心态，不仅关注表面的形式，更注重电影作品中传递的思想和情感内涵。只有电影产业和观众群体共同努力，才能推动电影艺术的发展与进步。

观电影音乐有感篇十

昨天我在网上看了叶问2这部电影，我看的原因其实挺弱智的，我的偶像在里面所以我就看了，但是看过之后我觉得这真的是一部很值得看的电影。叶问1我也看过，但我觉得2比更精彩。一中没有叶问与同行人化敌为友的过程，说实话，我最开始是不想看的，我不是很喜欢甄子丹，但是看了之后我才知道，我看了这部电影是没错的，虽然我看得有点晚哈。叶问2看到最后给人最大的感觉即使感动+震撼。

洪师父为了中国武术的尊严而与外国人一战，他不顾个人安危只为中国武术而战，那种精神真的很令人敬佩，也很令人感动，打过我看到他被好几次打倒，我的心都随之波动，但看到他一次又一次的`站起来，真的很佩服，洪师父一直坚持着，直到死，为了中国武术而死，这种精神现在应该很少有了吧。可外国人没有看到中国人的尊严，中国人执着的精神，只是认为是中国武术不堪一击，可以用一句不好听的话来形容了，见过无耻的还没见过这么无耻的。

再看到后来叶问与外国人一战，更是把中国人的执着的坚持不泄的精神表达的淋漓尽致，到最后叶问胜了他说的那番话，人与人虽有地位的差别，但是没有人格上的差别。是啊，人与人之间要互相尊重，外国人认为中国人低贱，中国人只能做他们的走狗，唯命是从，不可以跟他们谈条件，这就是对中国人最大的侮辱，最大的不尊重，外国人的地位比中国人高，他们的灵魂就一定比中国人高贵么。人与人在人格上是没有差别的，所以人与人要互相尊重，如果一个人他连尊重别人都不懂，他他就不配称之为人，无论他是谁。

一部好的电影是可以为我们很多的启示的，从叶问2中我感受到了中国人的那种更执着的精神，为了追求真理不顾个人安危的精神，更是为了追求平等的那种精神，所以中国人绝对不可以再欺负中国人。

就说现实生活中吧，还有几个人有电影中的那种精神，现在的人太麻木了，现实生活中难道就没有中国人欺负中国人的事件么，学校也好，别的地方也好不都存在这种现象么。只能过过是一个团结的大家族，我们都是这个家的一分子，我们每个人都要互相帮助，而不是互相排斥，互相嘲讽！

观电影音乐有感篇十一

今天看了林超贤的新片《破风》。这是一部讲述自行车竞技的体育故事片。剧情编排不算太高明，人物刻画勉强过得去（彭于晏、窦骁饰演的人物都算是有血有肉）。有些观众会联想到一战封神的实力派小鲜肉高富帅宁泽涛——甚至有网友建议导演尽快筹拍游泳主题的姐妹篇。

我是一个热爱运动的人。体育类影片能够带给我很多积极向上，热血澎湃的观影体验。比如《破风》这部影片，自行车赛场的破风手给我留下了深刻的印象。在比赛中，破风手负责为车队主将冲线手挡风阻、卡车位，为冲线手在冲刺前保存体力、创造最有利的冲线环境。因此，每个队的破风手既是冲线前的开路先锋，又是冲线时的幕后英雄。片名“破风”一词包含了勇敢前行和默默付出的双重含义。

我在看电影的时候，同样在思考育儿问题。在我看来，破风手要比冲线手更具男子汉气概，气质和一个家庭当中的父亲特别吻合。曾经，我站在孩子的角度来看家庭的角色，把家看作是一条纽带，在我迷失的时候给我牵引，在我浮夸的时候给我束缚。现在，我的角色不同了，应当要站在父亲的角度重新审视家庭。人生好比是一场远距离的自行车赛，每一个家庭就像是一个车队。孩子代表着新生和未来，是这个车队的冲线手；而父亲沉着冷静，并且熟悉赛道的情况，是最好的破风手选择。

在孩子的未来面前，父亲必定是勇敢的，坚忍的，无私的。破风手的格言：风在前，无惧。这句话父亲应该对孩子说。套用林志颖《期待》当中的歌词：期待明天，勇敢坚定，可以为你挡风遮雨。父亲的臂膀就是用来为孩子和家庭挡风遮雨的。然后，和破风手一样，父亲必须去承担一个家庭当中最重要、最困难的任务。这是对意志和毅力的考验。艰难险阻硬骨头都交给父亲吧，冲线手只需要负责昙花一现。

在家庭关系当中，父亲的无私是最容易理解的。引领了一大段距离之后，孩子必须向冲线手那样冲出家庭阵营，直面自己的机遇和挑战。这时候，父亲必须放手，必须让道，哪怕没有回报，哪怕没有感恩。破风手的使命就是为冲线手创造最好的冲刺环境。一旦父亲已经给出了自己能力范围内的最优结果，剩下的就要交给作为冲线手的孩子。

当然，人生比自行车赛场要复杂得多。最重要的一点，在人生的道路上，车手面临着角色的转换。曾经的冲线手也要成长为破风手——这个意义来看，破风手的确是更具技术含量的角色：初出茅庐者冲线，沉稳老练者破风。

观电影音乐有感篇十二

最先关注到电影的是它与大多数抗战电影的特别。首先是视角，同样是遭迫害的老百姓，这一家是颐养天年不问世事的山里老小，当然在那个时代还会有这样一家对日本兵毫无所知的人也是奇葩，但这不能说明故事就不存在。他们用淳朴对待了世界，却被鲜血溅满了眼睛。老大死于轻易的信任，老小死于冲动的信任，最谨慎的老二也是用最笨的方法围困这群狡诈“忠贞”的日本人。他们对待日本兵的友好和单纯害死了他们，但也用这样的简单方式一个个剿杀了日本兵。

其次，相对于那些夸张的抗战片，这部电影首先用了真的日本演员，鬼子从头到尾都是日语交流。至少能听到除了“哟西”“巴嘎雅路”之外的词汇。电影表现了这群日本兵的狡诈凶狠，也表现出他们的忠诚怯懦。

第三，二胡。山里人对二胡的珍爱，以及二胡凄凉的声音吓坏这群无良大兵，二胡属不属于国粹？当然属于！二胡穿插整部电影，这也是在以往电影包括电视剧里面，我没见过的。

最后一点，在老二抱着二胡扣着头蹒跚的步履里，那辆缓缓驶过的白色的轿车始终在我脑海中不断闪现。改革开放，似乎带走了所有仇恨苦痛，似乎每个人都可以自由的在家门口坐着唠嗑。而老二为了一家老小的血债孤单了后半辈子。看到评论里面很多人说这是日本的车，作为一个不懂车的人，这是日本的车是一种嘲讽，但对于整部电影来说，我觉得不管是哪个国家的车，对于已经家破人亡老二来说，都是一种嘲讽。为何这样一次战争连这样的地方都波及毁害，究其底，是因为国家的松懈，而解放，是对中国的改革，而改革后会是什么样子，是值得现在的领导人思考的。

老百姓的苦痛不因为国家进步就该被遗忘。最后的最后，支持小本国产片。